豆瓣8.8！国漫《哪吒》预定今夏爆款？导演从医学生改行做动画

早在三年前《大鱼海棠》上映时，光线传媒总裁王长田在接受南方+在内的记者采访时曾预言——最迟到2019年，原创国产动画将迎来真正意义上的爆发！

如今2019年已过半，光线旗下彩条屋出品的《哪吒之魔童降世》（简称《哪吒》），被业内人士看好将成为今年暑期档第一部真正意义上的爆款。

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提前感受终极预告片

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豆瓣8.8，猫眼9.7，单是这样的评分，足以让很多人兴奋。

毕竟，我们等下一部“大圣归来”，等了四年。

和“大圣”一样，哪吒在中国也是耳熟能详的神话形象。

妇孺皆知的“哪吒”神话在这里被重新解构。画面炸裂，剧本颠覆，故事饱满，人设重塑，都是众人为之打call的理由。

7月23日，《哪吒》北京首映这天，导演饺子、片尾曲演唱者张碧晨、配音导演陈浩、“敖丙”配音演员瀚墨等主创去了不下十个影厅与观众互动，分享背后的创作故事，解析片中的细节。

首部大银幕作品收获如此多的好评，让导演饺子惶恐：“又忐忑又受之有愧。我们将‘以真心换真心’，用更好的作品回馈观众。”

哪吒变成“二流子”？

将传统神话角色“去神化”

影片的初始卖相并不好，一度还引起了很大的争议。在预告片放出时，不少人就发现，《哪吒》中的小哪吒有点特别——哥特烟熏妆风，黑眼圈浓重，总是会露出邪魅的笑容，嘴里像小混混一样叼着东西，走路吊儿郎当。有种“京味儿小爷”的感觉。

很多人难以接受。毕竟在大家的心目中，哪吒一直都是肉嘟嘟、水灵灵的娃娃形象，不管是在之前的动画片还是剧版《西游记》，哪吒形象都是非常讨喜的。

这是导演饺子刻意为之——将传统神话中的角色“去神化”，使其更加细腻而真实。

饺子说，创作这个形象的时候，主创参考很多的影视作品，但没有一个具体的形象。但他们反倒借鉴了不少痞子、二流子的形象。“我虽然一直都是非常乖，非常听话的小孩，现在不小了，我内心其实有这种冲动。所以，表演的时候，包括配音老师也是跟我同类型的人，大家就能够把这种比较痞的一面展现出来了。”

电影《哪吒》中的所有角色都没有绝对的“非黑即白”。1979年版的《哪吒闹海》，饺子很喜欢，但在他看来不乏弱点，如人物过于脸谱化，“好人从头好到尾，坏人从头坏到尾”。

“我们做这个电影是要打破成见，扭转命运。”饺子说，和1979版更多面向儿童观众不同，这版《哪吒》也面向成年观众，希望做出更深的主题，以期扭转观众对国产动画电影低幼化的成见。

饺子表示，片中最大的反派其实是命运。影片极具讨论性的一点，便是哪吒与敖丙对待命运截然不同的态度。

片中，哪吒虽是“魔童”，受尽世人偏见，但在李靖夫妇、师父太乙真人的帮助下，坚持用自己的方式反抗着命运；敖丙虽是“灵珠”，但却在承受整个龙族翻身期望等多重重压下，走上了邪路，甚至于“水淹陈塘关”。

哪吒、敖丙看似水火不容，实则亦敌亦友。敖丙也正是在哪吒的影响下，学会敢于做自己、不认命，并与哪吒联手抵抗命运，成为对方“唯一的朋友”。

颠覆式改编，

有生活借鉴也有经典致敬

可以看出，电影《哪吒》对传统神话英雄进行了颠覆性的改编，最为亮眼的地方就在于反传统。

按导演的说法，这部作品的人设将会在忠于原著的基础上，再添加独特性的改编。

哪吒的故事大家应该都非常熟悉，但此次改编的不同之处在于，哪吒从顽劣少年变为了“魔童”。世人误解我，就独自对抗世界。从唱着打油诗的魔童哪吒，在影片中实现了逆天改命成为英雄的蝶变。

“我命由我不由天”的哪吒形象，引起了观众的热烈反响。

《哪吒》也有饺子人生感悟的投射。放弃本行，转做动画，这个过程中承受了很多的偏见，经历了很多的坎坷。找工作也非常不顺利。直到他一个人用三年八个月的时间做了动画短片，2009年发放到网上得到大家的认可，直到后来做了一部真正属于自己的动画电影，饺子才算完成了梦想。

片中许多看似“颠覆”的设定都富含导演饺子的深意。

比如，影片特意把龙宫设定成“海底炼狱”，因为“炼狱”的存在更能凸显龙族饱受天庭偏见的委屈与不甘，也让敖丙拯救龙族的行为更具说服力；对于观众热议的“踢毽子”场景，导演表示，蹴鞠等运动的产生时间与哪吒所处年代不相符，没有确切产生年代的“毽子”，有趣又与情节相贴合，所以才选用了“毽子”。

除此之外，包括说“川普”的太乙真人、没有“裤兜”的哪吒等，片中不少设定其实都与影片剧情、具体历史文化有着紧密的联系，经过导演饺子的反复研究和确认。

也有观众留意到，《哪吒》里的不少笑点致敬了周星驰电影。比如“一个神仙的自我修养”，让人想到《喜剧之王》；那句“放开那个女孩”，容易联想到《功夫》。还有，片中长得五大三粗的女性形象很像周星驰电影里面的“如花”。

饺子坦诚，所有人的创作都是他以往看到听到的东西，沉淀之后的重新反馈。老港片对饺子的影响非常大，当然还包括国外的一些优秀的电影。又如，“魔童”降世的时候，他致敬了卡梅隆的《终结者》。“日本的很多动画对我的影响也非常大，有很多镜头的设计，还有冲击的打斗体现了致敬。”

饺子表示：“故事是一个外壳，里面的精神内核需要随着时代不断变化。每个时代的文化都应该符合当代精神，我们是本着服务当代观众的理念，对原著进行了改编。”

改了66稿，

医学生跨界动画导演

饺子在很多场合分享了关于自己“不认命”的故事。

毕业于国内顶级医学院华西医科大学（现四川大学医学院），他却没有找一份别人眼中的“安稳”工作，而是转行投身于动画行业。

弃医从导，自学做动画，一个人花三年做出来了一个动画短片《打，打个大西瓜》出来。

这份精神打动了彩条屋CEO易巧。“我做彩条屋有一个理念，要找中国最‘变态’的导演。”在她看来，单是拿三年时间做个动画短片就是个足够疯狂的举动。另外，这个导演还要“穷”，是穷到极致式的穷，关键是，还要能忍受这样的状态。毕竟，花费三到五年的精力投入一部命运未知的动画电影，且在这个过程中都没有太多收入，这不是一般人能坚持得了的。

《哪吒》之于出品方和饺子，都是一个赌注。

饺子坚持住了。《哪吒》从筹备到上映，他啃了五年的硬骨头。可以说，饺子创作影片本身，就是一个“打破成见，做自己英雄”的过程。

单是剧本环节，初稿完成耗时半年。这并非结束——之后又进行了66版的修改，每一次修改都要经历“一整天面对天花板，闭门苦思”的时光。

“剧本都是牵一发而动全身，每个小问题都筋脉相连，是有机的整体，脑袋都大了。”

在饺子眼中，电影制作“没有捷径只有死磕”。比如，备受观众喜爱的江山社稷图四人抢笔一景，在最好人员的配置下，单是草图便“死磕”了2个月时间，总耗时4个多月时间。全片1318个特效镜头，占比高达80%，需要一版一版调整，甚至有时候需要同时审几十个镜头。

首映礼上，饺子趣味表示，影片制作难度高，周期长，“成功”提高了团队的离职率。

北京映后见面会中，不断有人问起，整个创作过程最难的是什么。饺子回答：“全是困难！”他一度怀疑这个片子做不出来。有个参与过多个国产动画项目的执行制片人曾断言：“《哪吒》绝对没有可能在上映档期前做得出来的！”

好在整个团队包括外包的动画公司铆足了劲硬挺过来。饺子说：“那个时候我们的加班已经到什么感觉了呢？前一段时间大家不是流行讨论996嘛，我们做动画的一听，996，太幸福了！能不能让我也去啊？”

“死磕着走到现在，最后能够完成，我觉得也算是个奇迹了。”饺子感叹。

从“大圣”到“白蛇”再到“哪吒”，不断有中国神话大IP改编的国产动画电影口碑爆棚。

而看过这部《哪吒》的观众也激动不已：它不单是一场视觉盛宴，更是一部里程碑的作品，算上明年的《姜子牙》,简直就是国产封神宇宙电影的开山之作！

据王长田透露，彩条屋单是神话题材的国产动画电影，接下来就有《姜子牙》《大圣闹天宫》《八仙过海》《大鱼海棠2》等。

“其实不是‘封神宇宙’，是‘中国神话宇宙’，已经开始了。”光线传媒总裁王长田说。

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撰文 | 南方日报驻京记者 刘长欣

编辑 | 洪鑫 陈茜

校对 | 吴荆子

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