乔玛·帕兰萨（Jaume Plensa）作品
芝加哥千禧公园上奇幻的皇冠喷泉，以及像被时空压缩而成的雕塑人像，都是艺术家乔玛·帕兰萨的经典作品。如今，他的艺术在全世界范围内声誉渐高，遍布世界各地，近几年来更是展览不断。这样炙手可热的艺术家，一定还有许多更精彩的艺术创造。
广场上的皇冠喷泉
西班牙雕塑及概念艺术家乔玛·帕兰萨（Jaume Plensa），1955年出生于巴塞罗那。如今，帕兰萨已经在世界各地展示了30多件大型公共艺术作品。1993年，他被法国文化部授予艺术及文学勋章，2005年由芝加哥艺术学院授予荣誉博士学位。
帕兰萨的作品如今遍布世界各地，最出名的作品莫过于在芝加哥千禧公园的皇冠喷泉（Crown Fountain）。多年以来，这件作品吸引了世界各地的游客，也为芝加哥增添了更独特的艺术氛围。
帕兰萨擅长打破所谓的传统思维，将全新的创新材质引入到现代雕塑艺术的思考和创作当中。著名的《皇冠喷泉》记录了1000个芝加哥市民的面容以及他们的表情，它包含了一个由黑花岗岩制成的倒影池，而两侧是两座约15米高的玻璃砖建塔楼。作品的奇幻之处在于，它会从变化的面孔口中不断地吐出一缕喷泉，吸睛指数爆表。
帕兰萨的艺术作品被广泛地认可与喜爱，拥有其在艺术上不可替代的突破性地位。准确来说，帕兰萨的艺术为现代概念雕塑注入了新的诗学特征。
乔玛·帕兰萨《SHO》，2007年
帕兰萨较多涉及人类与全球化的主题，通过铜、钢、合成树脂、声音、塑料以及灯光等介质来实现。如今，在法国、日本、英国、美国等地都能看到他的艺术创作，这无疑奠定了帕兰萨作为当今杰出雕塑家的地位。
诗性的概念雕塑
雕塑艺术在古希腊罗马时期就已达到过它的发展顶峰，众多精彩绝伦的作品直到今天仍令人望而却步。也由于那时的雕塑对后世的影响过于强大，那种内在的优雅与古典的造型让后人很难再触及得到。
之后逐渐发展出了抽象雕塑艺术，戴维·史密斯（David Smith）、唐纳德·贾德（Donald judd）、理查德·塞拉（Richard Serra）这些艺术家纷纷发展了后现代主义的美术理论。在之后漫长的探索与被观看中，概念雕塑才终于被人们认为是前卫的新锐艺术。
乔玛·帕兰萨《BODY OF KNOWLEDGE》
乔玛·帕兰萨《SHO》，2007年
同样，帕兰萨作为杰出的概念雕塑家，也在雕塑艺术的发展进程中做出了重要的突破。除了善于运用不同材料进行创作，他还喜欢研究诗歌，平时也会试着写诗。这也是其艺术作品独具诗意的直接原因。
曾有一位名叫William Blake的诗人说过一段话：“一个想法就可以填满无限的空间”。帕兰萨认为这句话对于艺术家和设计师来说都意义重大。他谈到一切在空间里移动的事物和人都有持续的能量，这就有足够的能力去填满一个空间，他运用这样一种能量去进一步思考与创作。
此外，在帕兰萨的作品中还能够清晰地看到他对字母和文字的兴趣。他经常用字母和文字进行创作，研究用不同的方法诠释并进行排版。通过不同的文字排列与构成，创作了诸多让人意想不到的作品。
特别的是，对人们日常生活中的门帘，帕兰萨也进行了许多思考。他觉得在某种程度上，诗就是门帘。“我还记得小时候住在巴塞罗那，我和妈妈一起去小商店，他们就用一个塑料门帘挡苍蝇和蚊子，我猜想诗就像门帘一样，为我们挡去生命中的‘蚊子’和‘苍蝇’。”
历史在开始时就是当下
在帕兰萨的纸上作品中，同样能够看到他对于文字与诗歌在画面形式上的探索。他的艺术为现代概念雕塑注入了新的诗性，给予了更多创作者以启发。
帕兰萨曾有过这样一句有趣的言论，他说有时他真嫉妒自己的作品，因为它们住在世界上最好的地方。关于作品和公共空间之间的关系，帕兰萨有过很深入的探索与实践。他认为很多时候，当艺术家在公共空间进行创作时，最重要不仅仅是安装一个装置，而是要试图改变这座城市的明信片。
实际上，人们往往会用一种错误的方式去阅读历史，历史在开始时其实就是当下，而且它一直在成长。对帕兰萨来说，塑造城市的灵魂是无比重要的。他认为一件在公共空间中的概念雕塑，首先不仅仅要对美有所认知，还需要进一步思考如何将作品所表达的信息传达到位，并尽可能走得更远。
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[编辑、文/张婧雅]
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