可惜了，徐峥
今年贺岁档最大赢家，毋庸置疑是徐峥。
抛开院线撤档转为流媒体上线，免费请全国观众看不说，徐峥贺岁片的选题，也是很映衬“合家欢”的大主题了——
上线一天，豆瓣评分6.1，勉强及格。
作为徐峥「囧系列」里的一部作品，这部电影的优缺点展露的也很明显。
今天咱们就来详细地聊聊。
囧妈到底在讲什么？
说实话，在最初大片云集的贺岁档里，
V姐一眼就选中了《囧妈》，决定带着家人去影院欣赏。
选择它的原因很简单，因为我们和父母都欠彼此一句“对不起”和“我爱你”。
不如就用这部电影戳破双方不好意思的窗户纸，让我们的距离更近一些。
可惜的是，这个愿景在我看完这部电影后，凉透了一半。
我和我妈看完相视一笑，困得想去睡个觉。
或许是对徐峥抱有高要求，或许是想看到《泰囧》《港囧》后的新东西。
（以下有轻微剧透，小心阅读）
首先是，剧情的大BUG。
事业有成但家庭混乱的徐伊万（徐峥饰演），阴差阳错登上了和母亲前往俄罗斯的列车。
这一路，当儿子的徐伊万各种想逃离母亲。
母亲呢，各种唠叨，把儿子把控地死死的。
两人好不容易乘车来到俄罗斯，却在前往演出的路上碰到一头小熊。
母子二人齐心大战小熊后，熊妈妈出没，追杀二人为自己的孩子“报仇”。
危难之际，当地人开了一枪，帮他们摆脱了熊妈妈，这才幸免于难。
但却错过了演出的时间，赶到剧院的时候，观众都已离席。
为了满足妈妈演出的愿望，徐伊万将坏掉的大幕修好，母亲的表演赢得观众的喝彩。
这场母子的囧途，才算结束。
Ummm，是不是像看了一场真人版《熊出没》大电影？
不仅母子二人和解的情感线莫名其妙，就连徐伊万与妻子的感情线也很让人摸不着头脑。
按照剧中情感走向，对妻子说出真心话的徐伊万应该会与妻子复合或者彻底决裂吧，结果两人把话说开后，就没有然后了……
列车上出现的人也挺莫名其妙的：
虎头虎脑的列车员、像大娘的沈腾、与未婚夫吵架的性感女人……
理论上说，他们的出现是为了增加笑料，实际看起来有些事倍功半，为了搞笑而搞笑。
要不是影片还有一些可圈可点的地方，真的就与及格线无缘了。
比如，演员阵容强大；
比如，题材选择到位；
将贺岁片与母子关系结合，可谓是共情满满。
众所周知，有种饿，叫做妈妈觉得饿。
前脚给你疯狂喂食的妈妈，后脚就不让你吃完最后一块红烧肉。
嫌你不吃饭的是她，嫌你太胖的也是她。
吃饭管你，个人隐私也要管。
不止片中的徐伊万烦躁的想爆炸，屏幕后的我们，也是看到了自己妈妈的样子。
就是这些小事情，反映了再贴切不过的现实。
妈妈总是打断儿子说话；
儿子不想听妈妈唠叨；
共同出行，儿子就拿一个包，母亲能把全家都搬走。
什么泡脚桶、自热锅、水果、主食……
只有你想不到的，没有妈妈不带的。
也是惊奇，她们竟然可以这么有生活智慧。
你会发现，母子关系的碰撞激起了不少火花。
做子女的，能反思平日对父母吼叫；
做父母的，能认识到把自己的想法强加在孩子身上。
明明都爱着对方，却用极端的交流，让彼此渐行渐远。
徐峥通过选题，将这种矛盾很好地表现出来。
他在采访里有提到：
《囧妈》这部电影最难处理的一点就是：妈妈怎么跟孩子说对不起和谢谢你，孩子怎么对父母说我爱你。
再比如，细节捕捉准确；
早在电影上线前，一处暖心的细节就被很多网友看到。
徐峥在海报和片头加上了「特别纪念高以翔」这几个字，整个剧组没有忘记高以翔这个大男孩，让我们心头一暖。
也足以看出导演团队的用心之处。
这种用心之处还表现在片中母子相处时的小细节里。
毕竟母亲对孩子的爱往往就落实在细节里。
比如，片中的徐伊万人到中年，母亲看到他第一面，还是会塞几颗奶糖，这是实处的细节。
还有一些是情绪上的细节，在母亲面前向来任性的徐伊万在彻底伤透妈妈心的时候，妈妈表现出来的感情除了难过，也有一种任性。
这种微妙的情感表现，正是来源于日常。
你们想想，当自己气到妈妈的时候，她是不是也会展现小女生的任性，选择不理你。
话说回来，一代人有一代人之囧，母子不仅是观念不同的两代人，更是一家人。
诚然，在这个强大的内核下，剧情的不足显得尤为渺小。
这就是徐峥的聪明之处。
作为票房的实力捍卫者，他早已参透观众的内心，懂得趋利避害。
剧透结束分割线
徐峥，活得够明白
别看现在的徐峥很商业，从前的他可是从文艺世家出来的文艺青年。
最早，徐峥是名话剧演员，26岁的时候还获得了话剧界最高的奖项「白玉兰奖」。
他也曾是开口阳春白雪，混迹于先锋话剧里的白衣少年。
只不过，他很快看清了世道。
与其咬文嚼字曲高和寡，不如接地气拥有传播度和影响力。
让观众看懂，对他来说才是最重要的。
接地气但不媚俗，是徐峥找到的平衡点。
年前为了宣传《囧妈》，徐峥上了不少综艺。
其中在《十三邀》里的谈话，引起了大家的关注。
他直言想跟娄烨导演合作，但怕对方觉得自己太商业看不上自己。
不敢想象，徐峥竟可以放下身段说出这样的话。
而后他又带着团队上了《吐槽大会》，在节目里敞开心扉大肆吐槽。
不得不说，山争哥哥在接地气、赶潮流的路上一直挺努力的。
同时，也很会迎接变化、眼光也很好。
从这点上看，他是票房保障一点疑议都没有。
当年他放弃话剧转向影视剧《春光灿烂猪八戒》后，反响颇高。
而后他又出演了《李卫当官》等电视剧。
几部戏下来，人们对这个长得好玩、演技到位的演员，建立起了一种莫名的信任感。
这种信任感是对他演技的肯定。
很快，不安于现状的徐峥看到了电视剧里的局限，他开始想要尝试电影。
那会的电影市场竞争也挺激烈，刚巧宁浩的《疯狂的石头》想找陶虹去客串，徐峥看了这个黑色幽默的剧本后，赞不绝口，自告奋勇出演。
那会经费不足的宁浩担忧地回了句：
我们可付不起你的出场费。
奈何徐峥不在乎，直接说：
我不冲钱，冲你的剧本去的。
这部戏，让徐峥结识了宁浩、黄渤，铁三角的情谊从此打下。
没想到，《疯狂的石头》大火，宁浩在业界的名声大振。
2009年指导了一部《无人区》，邀请徐峥来做男主。
为了角色需要，徐峥一个月减了25斤，在大漠里待了两个月，开没挡风玻璃的车。
这对徐峥来说，是精神、身体、演技上的三重蜕变。
当你以为徐峥为此要走上演员神坛的时候。
2010年他又跑去与王宝强搭档演《人在囧途》喜剧。
很多人不理解，骨子里的文青怎么去接触这么俗的电影。
徐峥却笑笑说，俗，没什么不好，俗和雅我都想去看看。
这一看“一发不可收拾”，不仅出演还开始导演，《泰囧》《港囧》应运而生。
从话剧演员转型到影视剧再到电影再到导演，演而优则导的路线，徐峥走得很顺利。
成为导演后的徐峥，并没有放弃演戏。
宁浩给文牧野推荐他出演《我不是药神》的时候，文牧野起初还有些拒绝，认为他是自己的前辈不好导戏，又是上海人怎么演出东北人的感觉。
谁知一试戏，文牧野当场把徐峥留下了。
包括在《我和我的祖国》里与陈凯歌、张一白等导演一同指导系列短片。
徐峥的能力一直在被大家认可。
现在看来，你们明白为什么徐峥成功了吧。
他从来不拒绝尝试，一直试图破圈，并且有很好的审美能力。
这样的徐峥，我们有什么理由不喜欢？
正是因为这样，观众对他的期值早已不是让人爆笑的《泰囧》那么简单了。
说回他导演的“囧途三部曲”。
其实从《港囧》开始，口碑就直线下滑，少了动人的内核，刻意搞笑，令人尴尬。
这次的《囧妈》，内核有了，形式却不在线。
看过大俗大雅的徐峥，在应对艺术与市场的双赢方面，的确还有很长的路要走……
2020，年味“鼠”不尽！
你眼中的年味是什么？
如果你有被徐峥逗笑就
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