亚洲讲堂 | 马树青：绘画从观看说起——我的教授杰瑞·翟纽克纪录片《超越色彩的空间》讲评
时间/ Date: 2017.4.27 (Thu)
地点/ Venue: 亚洲艺术中心（北京） Asia Art Center (Beijing)
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区
798 Art Dist., No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang Dist., Beijing
引言：
2017年4月27日下午，亚洲艺术中心迎来第二期艺术讲堂“绘画从观看说起”。本期艺术讲堂我们特别邀请艺术家马树青作为主讲嘉宾，与我们一同分享他对于绘画的思考与探索；讲评他的教授杰瑞·翟纽克(Jerry Zeniuk)纪录片《超越色彩的空间》。
自上世纪80年代末留学德国起，马树青一直游走在抽象绘画的探索中。抽象绘画对他来说，是概念与具体材料运用之间的逻辑思考过程，而绘画是他思考的痕迹。在每一层的颜色叠加的过程中，色彩、时间和空间是艺术家面对画布的思考，作品只是形式和结局。什么是绘画、如何画、绘画的直觉观看…绘画就这样产生在画家不断涂抹和观看的等待之中。
马树青 无题15·c 44.5x112 cm 布面油画 2014-2015
马树青 无题2017-03 ；无题2017-05 35x35cm 布面油画 2015-2017
绘画带给我们的不仅仅是一个画面，它提供给我们的是一种改变着我们对时空习惯性认识的观看，作品就存在于观看之中。
从视觉角度，艺术作品是被形式化的“物”，它是存在于时间与空间之中的“无用之物”。我们的观看无法得到物像的全部，却永远多于其本身。
马树青
奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson) 利用镜子营造空间 (艺术家马树青提供)
绘画对于杰瑞·翟纽克说，是一种视觉上的思考，如建筑师般仔细构建画面的空间。当艺术家在创作画作时，观众在欣赏画作时，会有奇妙的体验发生。美丽的画面慢慢浮上眼前，它告诉人们：我在这、我存在，这就是我的世界。画家和观众也会响应这种联系，自己并不是形单影只，眼前的作品正在带领他们欣赏世界。
“我希望我的作品是不能被解释的”——杰瑞·翟纽克。
关于主讲嘉宾 马树青1956年生于天津。马树青的绘画行为造就了一个独立的以色彩和时间构建的二维视觉空间。从八十年代末留学德国开始，马树青便执着于抽象绘画的探索研究。他的绘画体现了自我和精神性渗透于绘画过程的真实还原，呈现出纯粹极简的色彩与视觉感官空间。在画面处理上，马树青将长时间繁复的油彩涂抹、丰富的色彩呈现，都隐藏在了「底层」，在表层则保留了单色调、简明清新的色块。在艺术家看来，这种艺术手法既保留了绘画作为视觉艺术在直觉上带给人视神经的直接触动，也保留了绘画中的不确定成分。而这种不确定的成分正是艺术家一直以来思考的「多于绘画」的问题——绘画技能以外的思考。
马树青摆脱二维绘画的禁锢，将透明的亦或不透明的颜色繁复的涂抹在画布上，在画框边沿创造出真实的可触碰的色彩体积，色彩是可视的，时间、空间确是不可视的存在，但细细观察会发现画面中偶尔跳出来的其他色块，不仅丰富了画面的层次，也是时间、空间留下的痕迹。在「空间系列」作品中他将矿物色粉均匀的喷涂在画布上，墙壁、地面、空气中，充斥着……彩色、漂浮于创作空间的场域中无相的尘埃折射出记忆的颜色，形成最终的画面。 关于 杰瑞·翟纽克 (Jerry Zeniuk) 杰瑞·翟纽克(Jerry Zeniuk)，活跃于欧美画坛的著名抽象艺术家。1945 年出生于德国巴尔多维克的一个乌克兰难民家庭。1950年全家移民美国。1969 年翟纽克在科罗拉多大学完成学业，并移居到纽约。1973 至1974 年间，他在德国汉堡做自由画家。1977 年翟纽克又回到德国，在柏林的德意志学术交流中心工作了一年。此后，他一直在慕尼黑和纽约间作为自由画家而往来。 1993 至2011 年，翟纽克在德国慕尼黑艺术学院任教。翟纽克一直避免在他的作品中有叙述性的意象，他追求自己的作品完全摆脱说明、叙述和一切与心理学有关的东西。他的画作呈现出以下特点：强烈的颜色属性、动态的构图、完全为观众敞开的感知空间。这种风格在翟纽克的艺术生涯中持续了四十多年。 |