一个日本人，25年前拍下的中国，洋气！
“为了找寻我心中的超级模特，
我让那些在旅途中邂逅的普通人，
换上三宅一生的衣服，
给他们拍照做记录。”
永久保存的最好方式。
TRAVEL THROUGH THE PLANET 1996-1999
人类从赤裸裸地出生到开始穿衣服，不管我拍什么，最感兴趣的还是人类本身的存在，那人和服装的关系又到底是什么呢，就这样一直在思考，一直在旅行。
32岁那年，我结束了17年的欧洲生活，决定回到日本。刚好1990年代，那时非常流行超模，渐渐人们已经忘了人与服装的关系，市面上看得见的杂志，都好像只是为了那些超模才存在，这让我产生了很大的疑问，为了找寻自己心中的超级模特，我任性地开始了一个拍摄计划。
带去中国的120套衣服很特别，刚好是衣服上印有中国传统图案的系列。我先到了西安、乌鲁木齐、吐鲁番、敦煌，重走了一遍丝绸之路。随后去了太原，沿着黄河一路拍摄，在那儿我第一次见到“窑洞”，让我兴奋很久。最后才是去到北京，中间最久的一天坐车坐了18个小时。
这张照片里的人，身上衣服的图案和后面墙上的图案一模一样。那天我和助手坐出租车经过这面墙，看到墙上的画就赶快让司机停车并拜托他去找一辆自行车来，很快司机就找来了自行车，但没人穿衣服，最后我们就让司机穿上衣服，骑着自行车，在前面来来回回几次，印象特别深。
在北京的时候，我还去了京剧团，最开始他们都特别反感，为什么我们要穿一个日本设计师的衣服，反正后来是费了好大的劲儿才说服，当然最后大家是对这些服装都很心动的。
拍摄时的服装搭配都是我自己做。发型，妆容都是当地人原本的样子。拍摄地好些都是偏远边境。这些地方的人都特别淳朴和真实，眼神跟城里人是不同的。
模特的话，原则都是在当地相遇碰到的。有学生、有演员、也有年纪大的老人。所谓素人拍摄对象的话，因为没有对相机的成见和对衣服先入为主的观念，所以姿态、表情都是最自然的。这一点对我很重要。
这整个项目三宅先生都特别喜欢，还命令说这套照片不做商用，让我随喜好拍，没有任何限制。这个项目完成至今已经20多年，还没有完全公开过，希望可以找个机会，在中国做一次展览，让大家看看我拍的黄土地吧。
邂逅是我生命的全部
这张照片里的老爷爷，他在道路边上吸着长长的香烟，我们经过的时候，他主动问我们要不要去他的村子看看，很近就在隔壁。就这样我们跟着他翻过一座山又一座山但一直到不了。真的走了好久的山路啊。
不过最后到了村子还是非常感动的，整个村子里的人服装都是全黑的，震撼。
这是在印度东北部的一个部落，这里的女性服装都很帅气，前面全部包住，后面镂空，衣服通风性能好，外面用羊毛围巾遮住，但风一吹就能看到后背很性感。
回顾这20年的拍摄，当12个国家的照片一字排开，我内心是感动的，因为无论照片中的他们来自哪个民族哪个国家，感觉看上去就是住在同一个地球的一个民族。这种世界共通与融合的感觉非常不可思议。
现在国家和国家之间有很多问题，但是当我们撇去各种身份，和照片中的人是一样的，大家都是人类最原本的样子。虽然照片中的他们大部分生活在贫困地区，但我觉得他们可比我们活得有意义多了。我们已经迷失在了高楼大厦中，什么才是真正的快乐呢，这成了现代人的问题，也是我自己的问题。
拍摄服装只是我对这个世界的打开方式，我最终还是在讨论人类的生存方式。那些旅途中相遇邂逅的人，是我人生最重要的导师。
"ISSEY MIYAKE" by Taschen published 2016
摄影就是为了创造奇迹
大概是在2013年的时候吧，三宅一生要出版一本书，讲述他服装设计师的一生，其中有收录1960年到2000年间他的所有作品系列。一天我接到三宅先生的电话，他希望我能为他往年的时装作品拍一组片子收录在书中。对，是他亲自邀请我的，无比荣幸。
我们从收藏于资料库的2、3万套时装中，花了一年时间去挑选做搭配，三宅先生会把他挑选好的衣服一字排开，然后说哪些是他想要的。拍摄花了两年，在四个地方取景，服装、模特的挑选、呈现风格全部交给我来决定，虽说压力山大，但的确是非常值得的一个项目。
最终我们以风、水、火、土、地球为主题，分别在水中、冰岛，日本群马和巴黎做了拍摄。
我拍照几乎都是自然光，像这张刚好是点了篝火，在光影摇曳中拍摄下来的。
水下的照片是把整个游泳池涂黑，我也潜入水中拍摄的，非常美。
我觉得拍摄，如果不发生些奇迹就没有什么好玩的，以前用胶片相机拍照，每次按快门都会特别小心，现在是全数码，人人都可以是摄影师。
这个时代，真正要打动人就看你能否抓住奇迹的瞬间，是否做好了迎接奇迹的准备。
图片提供：高木由利子
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