专题：教学思路及发展思考——湖北美术学院水彩画系
执学院的品格——中国“学院水彩”学术邀请展开幕，中国水彩推出《学院专题》，深入学院水彩专业的历史与发展，以期更全面地了解各自特色与教学成果。本期推出湖北美术学院水彩画系和哈尔滨师范大学美术学院水彩画专业。
策划/姜道金
近二十年来，随着学院水彩学术基础与学科经验的不断累积，呈现出了一派勃勃生机的景象。这无疑得益于学院丰厚的艺术底蕴和宽广的学术基础。学院水彩对传统技艺的传承和当代水彩语言的探索，都发挥了无可替代的建设性作用。
学院水彩蕴含了一种新的品格和精神，这种精神既具有传承价值，又具有创新力量。从新一代水彩画家的作品中，我们能感受到学院水彩在规格和品质方面的提升。无论是水彩语言与材质的突破，还是观念的革新，甚至是实验性的探索，从中都能体现出水彩的新精神。
湖北美术学院水彩画系
湖北美术学院水彩画专业自1987年开设以来，历经二十余年的打磨，已经发展成为一个课程体系完整的新型专业学科，同时也是湖北美术学院特色学科，在全国艺术院校中特点鲜明，具有较大的影响力和良好的口碑。2009年，湖北美术学院率先成立水彩画系，这在全国高校中尚属首创。
2010年，水彩画系本科课程《水彩画创作》荣评为“国家级精品课程”， 并于2013年转型升级为“精品资源共享课”，获国家级立项。该课程多年来始终坚持理论教学与实践并重，既坚持传统的课堂授课，又注重对现代绘画前沿变革的教学，有效地调动了学生学习的积极性，促进了学生学习能力的提升，为国家培养了一批批优秀的艺术人才。
以刘寿祥教授为学科带头人的水彩画系教师队伍，始终坚持“专业为先，学生为重，系部为家”的建设方向，以团结、积极、进取的协作精神，长期工作在教学第一线，积累了丰富的水彩教学经验。同时，也创作了一大批优秀的作品，在全国、地方美展上取得优异成绩，为湖北水彩争得了诸多荣誉，充分印证了湖北美术学院水彩画系教师对于水彩画事业的孜孜追求与梦想。
水彩画系的教学思路及发展思考
文/刘寿祥
湖北美术学院是较早开办水彩画专业的院校之一，早在1987年于师范系建立水彩画专业，1989年第一届水彩画专业学生毕业，就以7件作品入选全国第七届美展的好成绩受到瞩目。当年《美术》杂志还约稿发表了水彩班同学们的作品，引起了湖北美术界及其学院的关注。水彩画专业就此在湖北美术学院稳定发展，1998年开始招收水彩画专业研究生，2003年开始面向全国招生，经过20多年的发展于2009年成立了水彩画系。
湖北美术学院水彩画系的建立印证了中国艺术教育的发展之路，它也是湖北美术学院一次大胆的改革与创新之路。水彩画专业发展之初，在其教学上无可借鉴的经验，一切均采用摸着石头过河的想法一步一步艰难的前行。现在回想走过的路，有值得总结的经验，有依然值得认真思考的问题。
一、寓教于乐、寓教于心
一个学科体制的建立有它必然的规范性的要求。制定教学大纲、设计课程设置、建立教学秩序与规范，教师们均在制定的各教学规范内执行着教学计划，安排其课程实施，这里教师的主动参与显得尤为重要。艺术教育不同于理工科教育，这里蕴藏有大学问大智慧。艺术教育里有一个重要的精神特质，因此课程实施者的专业能力、人文素养将对课程有着较大影响。学生会对课程有着自己的期望值，在这里教师是主体，课程是目标，教师与学生的互动是必然的，教师需要建立自己的信念。
（1）用心教学
用心教学是老生常谈的问题。在教学实施过程中，教师用心去教学，学生是能感受得到的。我们常说态度决定一切，用心教学就包含在这里面，当你用心了，教学就好了，我想每个教师都能体会得到。当你有了态度，你会主动走到学生中去，去帮助学生、关心学生。快乐而用心的教学是水彩画系教师的一大法宝。
（2）教学互动
学生接受专业训练不应该是一个被动接受的过程，教师应主动参与教学实施方案，为教学互动提供条件。教师的示范作品展示、随堂课程示范、室外写生课程等，都是实践教学中教师通过主动的引领来给教学带来积极的影响，以让教学不再单一乏味，也能增强学生的积极性和主动参与的意识。
水彩画系一直树立的教学理念已经深入到各个教师心中。艺术教育容易流于表面，看似刻板的教学通过教师的教学实施，会发生焕然一新的改变，艺术教育的魅力便在于此。
二、关于示范教学
示范教学为水彩画系特别推崇的教学方式。从目前水彩画系生源来看，百分之九十多的学生上大学之前从未接触过水彩画。就算少量学生上大学之前的考前学习阶段曾以水彩画方式学习色彩，这与大学里所研习的专业水彩画在方法上有天壤之别。示范教学的好处是给学生一个直观的教学效果，它使学生学习兴趣增加，更便于理解，也更容易上手。
示范教学在水彩画系教师中自觉执行着，形成了我系独有的风尚。示范教学对专业教师来说是个考验，经过一段时间适应，老师们一般都能胜任教学。示范教学也给教师带来些许压力，课程得提前准备，否则课程进展中容易出差错。
示范教学在实施过程中还要根据课程内容进行调整，风景、静物、人物写生可直接在课堂上进行，根据课程时间、内容适时调整。如可先画步骤图给学生观摩，也可直接在班上与同学一起画写生，课间与学生互动，学生非常乐意接受，教学效果很好。社会实践课程中，如搜集资料写生过程，往往学生来到实地场景，有人为的干扰或者学生少有外出写生经验，往往形成不敢面对陌生人的尴尬境地，老师此时的直接写生示范效果最好，帮助解决了写生中的困惑。
示范教学还体现在，教师与同学同步完成在同一地区搜集资料，画同一地区的题材，形成作品，一同观摩互动的过程。示范教学形成了一套行之有效的方法。
示范教学，在水彩画坛其实是有争议的。反方认为示范教学给了学生一个终身的概念，一辈子抹不去挥不掉，限制了学生自身的判断思考经验。如何在示范教学中以此自省，这是值得我们认真思考的。
三、关于系风建设
水彩画系的前身是美术教育系，美术教育系在湖北美术学院是有口碑的，培养了众多的优秀毕业生，如今还活跃在湖北美术学院各个领导层和教师岗位，这在美术学院是有共识的。水彩画系得益于这一传承，保持了良好的系风和学风。
（1）发挥教师的引领作用
水彩画系教师引领作用表现在专业学术层面，教师自身专业标注高，除了大量的水彩画创作面世，还在国家展览层面去争金夺银，给学生树立了榜样。教师中许多是国家展览的获奖者，最近的第十二届全国美展水彩画展区，唯一金奖提名为我系教师。全国第十二届美展水彩画展区湖北直送作品就达5件之多，这5件作品均来自水彩画系教师和水彩画系培养的学生。高水平的师资队伍给了学生学习水彩画的精神力量，这力量不可小视，榜样的力量是无穷的。
（2）知识改变命运
水彩画系学生中，不知哪年起形成了一股考研热潮，良好的积极的考研风气促进了学生学习专业的积极性。考研热给水彩画系带来了良好的学术生态。
水彩画系根据国家展览的时间，会适时调整教学中的细节，对于国家展览，系部会动员布置，在教师中形成统一认识，再将展览信息传达给学生，鼓励学生积极参加展览。教师还会主动承担起辅导学生创作的任务，形成良好的学术氛围，教师乐意将经验传授给学生，学生愿意与教师接触，从学生中脱颖而出的就有李佳、褚云龙、周立明、刘洪玲等。他们均参加过国内一些重要的水彩画展并获奖，为他们日后的艺术发展奠定了良好的基础。刘洪玲同学2013年进入湖北省美术院，成为专业水彩画家，周立明同学2014年进入了云南艺术学院美术学院水彩画系任教，李佳、褚云龙现也是水彩画坛的新星，专业发展前景良好。
考研和参加国家展览是水彩画系同学们共同努力的方向。水彩画系毕业的研究生，就业情况良好，部分去了大学，部分去了高职高专，也有人成为国家机关干部、中学教师等。在目前就业形势困难的大背景下，水彩画系研究生的良好就业情况实属不易。
（3）教书育人
教书育人在水彩画系不是一个空洞的词。在教学实践中，我们始终贯彻在专业知识的传授中传达人生哲理、精神境界；在实践艺术的过程中追求生活的真善美。这对学生有着特别的意义。教师在教授学生专业技能的同时，讲做人的道理，将大道理融入到教学的细节中，学生乐于接受。学生通过专业学习，认识到哪些东西是他们需要的，他们有思考，他们有想法，他们逐渐获得辨识事物的能力，他们找到了自我发展的方向，这点水彩画系教师倍感欣慰。
四、学科发展与改革
水彩画系的学科发展沿袭了美教系专业的学科特点，在严格执行教学大纲的前提下，加入了一些动态教学模式，加强了课程实施者的执行力度，给了课程执行者些许空间。教学大纲是个固定的框架，人是决定课程好坏的前提，人是绝对因素。比方说水彩画系的实践课程和毕业创作课程，会根据一些重要的学术展览内容，在教学实施中给予特别的关注，这实际就是课程方向的微调。实践证明这个方法有效可行。这次在武汉举办的第十二届全国美展水彩·粉画展，学生黄琦胜的作品入选，这就是例证。高效、务实、可行一直是水彩画系发展遵循的原则。
水彩画系2009年成立后，调整了各个教研室结构，教研室由原来的2个扩展为4个，分别为：水彩画造型教研室、水彩画技法教研室、水彩画综合表现教研室、水彩画实践课程教研室，并大胆启用青年教师担任教研室主任工作。他们中最高学历为博士，其他均为硕士，年轻热情有事业心是他们共同的特点。
教学大纲在水彩画系成立时就进行了调整，吸取了系部师生的意见。在水彩画发展的大前提下，部分课程设置进行了改革。在课程改革中，《材料表现与制作》新课程的开设引起了同学们学习的极大热情，加之老师大量精力的投入，此课程一经推出便取得了可喜的效果。为此水彩画系还举办过专题展，汇报其成果，在学院引起不小的反响。针对此，教务处还主持召开过一个专题研讨会，以总结经验得失。
水彩画系经过近5年的发展，在院党委领导下，在水彩画系教师和同学们的努力下，将其打造成了和谐大家庭式的系部，求真务实，开拓创新，是水彩画系努力达到的境界。水彩画系获得过许多荣誉：2010年水彩画系《水彩画创作》被评为教育部国家级精品课程，2013年升级为国际级精品资源共享课程。2012年湖北美术学院水彩画系《构建以“江汉平原”为地域文化特色的水彩画教学体系》获得湖北省政府颁发的湖北省高等学校教学成果二等奖。
水彩画系的建立为全国各大艺术院校首例，水彩画系肩负着发展水彩画专业的重任。现今水彩画教学在其他地区的发展平稳健康、势头良好：广州美术学院水彩画专业就办得有声有色；鲁迅美术学院水性材料工作室办得非常有特点，其水彩画放在版画系孵化成长，在今年的第12届全国美展水彩画展中，鲁美的水彩作品令人印象深刻；哈尔滨师范大学美术学院水彩画专业也办得非常兴旺，在全国水彩画展中不乏有优秀作品涌现，受到瞩目；东北师范大学美术学院、广西艺术学院、云南艺术学院相继开设水彩画系，这都为水彩画在中国的发展奠定了良好的基础，高校介入水彩画教学势必会带来水彩画的繁荣。从第12届全国美展水彩画展情况来看，无论其创作规模、质量均达到历年最高，水彩画已是大画种，这不容置疑。
湖北美术学院水彩画系的发展离不开湖北地区的文化生态，良好的文化氛围带动了水彩画系的发展。就水彩画系的发展，有以下几个方面值得思考：
（1）人物画创作问题
人物画创作一直是水彩画系发展的一大难点，人物画创作需要作者有良好的造型基础与能力。在水彩画系教师中，人物画创作比例偏少，而风景、静物等居多，这应是水彩画发展中需要关注的问题。另外，应鼓励其他画种的画家参与到水彩画创作之中，去丰富水彩画创作队伍。以湖北为例，湖北水彩画家群体较固定，其他画种的画家基本不介入水彩画活动，这不利于水彩画队伍的发展。
（2）写生问题
就目前的水彩画发展，湖北水彩是有其地域特点的，其精致、唯美、高品格的表现在水彩画界有口皆碑，水彩画的制作美感在湖北得以提升。但另一方面，写生能力却在湖北地区被弱化了，湖北水彩画创作中不乏抄袭照片之嫌的作品。因此，加强写生训练在水彩画系应引起重视。
（3）水彩画中的小情趣问题
水彩画中的技术问题是水彩画家最为关注的，难怪有人说，正因为水彩画技术层面需解决的问题多，部分水彩画家沉迷于水彩的小情趣、小趣味，而忽略了艺术表达的本质。这个问题也应在水彩画教学中引起关注，可以在水彩画系教师中展开研讨，以校正大家的思维方式。
（4）水彩画专业教材问题
水彩画在湖北发展了多年，我们还没有自己编写的教材，这不能不说是个问题，从理论上总结是行之有效且有条件的。
最后说说湖北水彩画家的群体现象。这是一群不善于交际、推广、宣传的水彩画家们，但他们很可爱、很学术，喜欢在自己的小天地里自得其乐，学问做得很深，宣传很少。当然，现今媒体的发达已经帮助湖北水彩画家群体很多，而更多是被动的宣传，主动出击的少，这一局面应该改变。
刘寿祥
2014年9月于武汉
中国水彩--中国最大的水彩艺术平台
我们致力于在全球范围内发现和推广最优秀的水彩艺术家
中国水彩目前已成为业内专业度第一、关注度第一、成交率第一、成交额第一的水彩艺术平台