蒋烨 | 淌过心灵的奇彩
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读蒋烨的水彩画
蒋烨不仅在用他的才情、思想，更在用他内心最深处的真诚在画画，那些神奇融合的水与色彩从我们心灵上柔美地淌过。
蒋烨是那种勇于挑战、总是试图画出个性和新面貌的画家。无论人物、静物、风景，蒋烨的水彩画作都有明显的蒋式风格，把他和其他画家区别开来。他的画作或具有宏大的场面、或具有超高难度的技巧、或具有令人沉静的沧桑、或具有如诗般的韵味，立足其前，你会感觉到蒋烨不仅在用他的才情、思想，更在用他内心最深处的真诚在画画，那些神奇融合的水与色彩从我们心灵上柔美地淌过。
他是当今世界画坛为数不多利用水彩画方式进行场景人物创作的画家，场景人物创作需要突出的造型能力、宏大场面的把握能力和对生活的深入观察以及取舍能力。蒋烨显然具备了这些稀缺的禀赋。
这些场景首先是他最熟悉的老家湖南益阳安化山区人民生活的写照。每逢农历尾数3、6、9的日子，乡亲们就从大山深处的四面八方感到集镇上，售卖山货特产，购买生活必需品，进行商品交流，一时间人山人海、蔚为壮观。这些图式一直深深印在蒋烨的脑海里，当他娴熟掌握人体和肖像水彩画技法后，很自然地产生了一种挑战集市群像的冲动。于是，他回到家乡，拍摄了大量的创作素材。蒋烨不仅继承了历代优秀画家深入生活的写生传统，还具备了现代画家对科技的掌握和利用能力，他用图像软件对素材照片进行了剪接、修整和效果处理，把光影、色彩进行了统一与强化，对疏密关系进行了调整布置，然后在暖色调的氛围中用平实的水彩画技法把乡亲们一个个搬上画纸。这样的画无疑是鲜活的、生动的，以他的成名作《阳光集市》为例，篷布、遮阳伞、斗笠、草帽、老人、大人、小孩近实远虚构成了横与竖的递进层次，暖色调的色彩透明亮丽，人物动作体态丰富，画面宏大而不凌乱，充满生活气息。这系列的作品一亮相，便同时打动了观众、专家评委和收藏机构。场景人物群像画系列中，《春天的故事》获得2001建党80周年全国美术作品展最高奖，入选中国水彩百年展，被亚洲水彩艺术博物馆收藏；《阳光集市》获得亚亨杯全国绘画、书法精品大展银奖；《集市之三》获得第五届全国水彩画粉画展览铜奖；《九月》获得全国首届小幅水彩画展铜奖。
另一个让蒋烨获得广泛声誉的场景人物群像系列《迷彩青春》同样来自于生活，在高校任教的他，偶然在窗台上看见新生军训的场景，不自觉地举起了相机，他突然觉得同学们拉歌、欢庆和席地休息的场面很有画面感，便有意识地拍摄了多组画面。最早创作成功的《迷彩青春》（2004年),表现的是军训休息期间拉歌的场景，画家采用满构图的俯视视角，运用小油画笔和胶使水彩颜料产生油画般的厚重感，同时通过水色流动和喷水等手法表现水彩画的本来特点，巧妙通过人物形象、动作、体态的穿插变化，创作出这件令人耳目一新的大尺幅水彩画，这件作品获得第十届全国美展铜奖，作为中国现代水彩画的代表作赴国外展出，并被中国美术馆收藏。2005年创作的《英雄》则以金黄色为主调，以一群军训学生衬托被抛起来的“英雄”，用水砂子打磨过的水彩纸面有一种肌理的斑驳感，风尘仆仆的气氛映照着青春欢动，整个画面流露出现代装饰意味，此画获得了“第七届全国水彩、粉画展”优秀奖。这样的作品耗费时日颇多，很多时候是对画家意志的考验。蒋烨说，他一旦完成构图，有空的时候，便把人物一个个地画上画纸，积少成多，直到最后完成作品。2007年完成的《有阳光的日子》是表现军训学生席地休息的场景，画中他用对印的点状肌理表现九月的阳光氛围，是画家阶段性实验的成果。此画入选了“第八届全国水彩、粉画展”。后来，一幅以一字排列画出军训学生背影的《云水谣》又突破了前几次军训题材创作的已有形象。该作品入选了“第九届全国水彩粉画展”。2011年，蒋烨重画了一张《迷彩青春》，他采用了更抽象、更概括、更简练的笔法，不再拘泥于人物具体表情细节的刻画，使这张满构图的作品具有了更多的想象空间，画面的整体感和绘画性得到更进一步的提升，充分展现出画家精益求精、永不满足的探索精神。
如果说蒋烨的场景人物赢得了足够多的学术赞许，那么他的静物则为他同时带来学术和市场的双重肯定。沿着塞尚、王肇民等中外前辈大师的足迹，蒋烨把笔触放到人们常见的水果上，他把静物摆放成生活中常见的形态，通过强烈的明暗对比和光影变化，最大限度地挖掘水彩绘画的本体语言和写实表现力，运用肯定、利落、纯净、清晰的笔触表现出静物的结构、量体感和质感，特别是其内在的晶莹。桔子、荔枝、苹果、核桃、玉米以及盛装它们的篾篮、玻璃盆、或白布，既栩栩如生，又和谐统一、主次分明，表现出对造型、光影和整体图式的高超驾驭能力。作品寓意于物，把中国传统文化中对吉祥、平安、丰收和幸福的向往巧妙地以水彩画形式表达出来。近些年来，这些静物作品被海内外收藏家广泛收藏。从那些宁静而璀璨的静物中，我们仿佛看到蒋烨那颗宁静致远、光芒四射的心灵。
湖南因为有中国美术家协会水彩艺委会名誉主任、曾任省美协主席多年的黄铁山先生坐镇，加上湖南师大美术学院有殷保康、朱辉两位水彩画实力派老教授经年传道解惑，很自然成为水彩画大省，尤其是水彩风景方面的高手辈出，蒋烨深知要在水彩风景上画出个人面貌的不易。于是他带着发现的眼睛，寻找与心灵契合、能激发内心感受的景物。或是家乡渔船静静停泊的港湾、或是冬日溪流淙淙的树林、或是千年一脉的古朴村落、或是沧桑遗韵的海礁，或是苍莽巍峨的雪山，他借鉴一些大写意中国画中的概括写意笔法，大笔渲染气氛，再通过局部光影明暗的对比细细刻画，色彩上更多的采用冷色调，画面更多沧桑和悲凉，表达画家对大自然的关切和敬畏。而在另一些实验性地水彩风景中，他借鉴中国山水画的一些技法，比如皴法、泼墨泼彩法，营造出别样趣味。在这一类画中，他的色彩更偏重于主观，表现出梦幻如歌般的景致。著名水彩画家陈飞虎先生评价说，看蒋烨的风景明显有他独到的味道。
水彩画是水与色流淌的艺术，她清爽、自然、清晰、灵动。传入中国100多年来，她与中国人上善若水、厚德载物的道德观念水乳交融，引得无数画家为她奉献才华激情，使得中国成为当今世界保持最多创作人群的水彩画国家。在成千上万的水彩画画家中，蒋烨以他的个人面貌和高超水准卓然挺立。
蒋 烨
中南大学建筑与艺术学院美术系主任
教授、博士、博士生导师
湖南省美协水彩画艺术委员会主任
中国美术家协会会员
专著和主编教材：
《现代写实水彩画创作》
《蒋烨水彩画作品选》
《现代美术实习与考察》
《美术实习》
《色彩静物表现》
《现代色彩静物技法》
《色彩风景表现技法》
《现代色彩风景技法》
主编丛书：
《21世纪高等学校美术与设计专业规划教材》（已出68种）
《我为丹青-画家系列丛书》（已出40种）
作品参加第九至十一届全国美展和第四至十届全国水彩.粉画展
以及其他全国重要美术作品展和国际美术作品展
作品应邀去欧洲、美国、韩国、日本、香港等地展出
作品在专业书刊发表作品百余幅
作品被《新华文摘》、《美术》、《美术观察》、《求索》转载
2008年6月应邀在美国旧金山举办个人画展
2011年参加“中国（杭州）国际当代优秀水彩画家提名展”
作品被中国美术馆、亚洲水彩艺术博物馆、美国南海艺术中心
等几十家专业机构收藏
主要获奖作品：
《集市之三》获“第五届全国水彩画、粉画展览”铜奖（2000）
《阳光·集市》获“亚亨杯全国绘画、书法精品大展”银奖（2000）
《春天的故事》获“纪念中国共产党成立八十周年湖南省美术作品展”金奖（2001）
并获“纪念中国共产党建党八十周年全国美术作品展览”优秀奖（2001）
《集市之三》获湖南省“五个一工程”奖（2001）
《洒进古巷的阳光》获“第六届全国水彩画、粉画展览”优秀奖（2002）
《斜阳》获“中国首届粉画展”优秀奖（2003）
《九月》获“全国首届小幅水彩画展”铜奖（2003）
《迷彩青春》获“第十届全国美术作品展览”铜奖（2004）
《英雄》获“第七届全国水彩画、粉画展览”优秀奖（2005）
《荔枝》获“第六届湖南水彩艺术大展”金奖（2006）
《迷彩青春二》获“庆祝新中国成立60周年湖南省优秀美术作品展” 金奖（2009）
《三重奏》获“第四届湖南省青年美术作品展” 金奖（2012）
《1998湖南抗洪纪事》获“湖南省重大历史题材美术创作工程美术作品展”二等奖（2012）
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