青年烩个人篇 | 侯颖：用“内容”为平面设计寻找一条“逃生路”
设计师侯颖果断是个行动派。在我所了解版本里，当年还没毕业的她，是只身坐上开往广州的火车直接到了王序设计公司门口拜的师，差点被拒之门外，与后来的一系列机缘擦肩而过。
三年后，我们在华·美术馆相遇了，那是09年日本平面设计师中岛英树在中国的首次个展。当时我是策展助理统筹项目，她是设计师率领团队负责视觉和空间。那时她明显沉醉在各种材料和玩法的探索里，像给自己找到了一个变形金刚的孩子。而后她去了北京，一个猛子扎到了更畅快的海洋里，学习、创作、交志同道合者，也不断挑战和完成了更多不同类型的设计项目。
“收藏－中岛英树”展览书籍设计，华·美术馆，2009
视觉实验杂志《根号》，2011
又几年，我们站在一个水池边，有过一次寥寥几句却在我脑中留下了痕迹的对话。她说最近想通了一件事，一直以来她把王序老师当作一个设计上追逐的榜样，经常因为达不到他的要求而暗自难过，但终于发现其实自己永远也成为不了他，既然这样，那就做更好的自己吧。后来听说她央美研究生毕业设计时做的主题是“王序的视觉日记”，算是从心理上的一种告别。
不轻易放过自己的执拗其实已经深入她骨髓，并外露在她的设计方法中。有媒体说她是青年一代设计师中少有的“研究者”，认真、追根究底的态度让她的设计呈现出沉稳的个性。的确，她讲究在设计之前对内容的研究和消化，有时甚至用设计倒逼内容的产生。在她看来，“年轻设计师通常容易掉入形式的窠臼，而内容则是她为自己寻找到的一条“逃生路”。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=x0329vg2e8k&width=500&height=375&auto=0
“社会雕塑：博伊斯在中国”展览视觉空间设计，中央美术学院美术馆，2013
进入设计行业的第8年，她前往耶鲁大学艺术学院求学。这也正是许多平面设计师苦恼于现实中市场萎缩，如何保有自由转身的空间和方向的时期。在学校的第一个课程是荷兰现代设计的奠基人之一卡尔•马藤斯(Karel Martens) 主持的一场关于“自己”的workshop，她一笔一笔刷黑了2011年与服装设计师Dooling Jiang一起创立出版的视觉实验杂志《根号》，在此基础上再创作并命名为《在路上》，以此向过去的自己告别，重新出发。
“在路上on the road”, 卡尔•马藤斯（Karel Martens）工作坊课程作业，行为／书籍，2014
“想吃馒头，画图充饥”系列之一，Sheila Levrant de Bretteville 核心课程，木刻模具／馒头／木刻版画／系列海报，2015
“作品的切入点是到东西方文化的交流。这种传统的木头模具在世界上的很多地方都有使用，在东方常来做面食如馒头、月饼，在西方则用来做饼干、黄油等。这个小小的”物“很自然的把不同背景下的人，通过与自己记忆有关的东西串联起来，也让沟通产生了化学反应。”——侯颖
从置身深受西方和日本设计余波影响的本土实践近十年，到前往现代设计的发源地之一接受更直接的碰撞，我很期待刚刚结束了求学经历的她，在“青年烩”里分享这一过程中的新发现、新思考，以及她如何看待“平面设计师”这一职业身份在未来的“不得不变”之处。
2014至2016年的部分纸质作品
回国之后，侯颖再度把自己当成了一本新的白皮书，就像她不断在覆盖自己过去的痕迹一样，准备再一次推翻自己，再次启程。
（本文部分图片由摄影师潜浅拍摄记录）
「N个彩蛋」
* 你眼中青年时期的划分标准和对应的区间是什么？
没特别想过中青年的划分，倒是最近对老年有了新的认知。在中国您最多到60周岁就该退休回家颐养天年了，但在美国几个活力四溢的“老”教授狠狠的给我上了几课：耶鲁大学艺术学院73岁的SheilaLevrant De Bretteville、建筑学院81岁的彼得·艾森曼（PeterEisenman)、 戏剧学院86岁的李明觉（Ming ChoLee），他们都能精神饱满地给学生几乎不间断的上一天的课程（我听一天都恨不能累趴到桌子底下）；更有甚者，音乐学院一个90多岁的教大提琴的老师，还能每天开车到学校给学生上课。
他们算是老年吗？不，他们比青年人还要上进和激进，思维活跃、精力充沛。反而有些年轻人身上散发出“老气横秋”的气息。
所以，对不起，20岁您可能已经步入老年了。
拥抱，80岁依然年轻依然热泪盈眶的青年。
* 是否有预想过自己下一阶段的状态，如果有，是什么样的？
边玩耍，边干活，干好活。
* 近期正在攻克或已经解决的一个难题是？
一直在攻克，但注定无解的难题：“认识自我”、继续“认识自我”、重新“认识自我”、继续重新“认识自我”、推翻“认识的自我”、继续推翻“认识的自我”，直到“与自我和解”，也就该洗洗睡了。
* 谈谈你现在的偶像/标杆？
丹麦-冰岛艺术家奥拉维尔•埃利亚松（Olafur Eliasson）。每次看都能有惊喜和启发，尤其是冰岛之行之后，更能体会他作品的微妙之处。
* 你在创作/工作中感受到有什么矛盾是一直存在的？
对自我永远不满意。
* 目前你经历过最有趣的是什么？
二零一六年九月二十日十五点四十四分到十七点三十二分，在弥生花木和一个漂亮的聋哑姑娘通过手势和文字沟通，做了一束花。
“那是我一生中最幸福的时刻，而我却不知道。是的，如果知道这是我一生中最幸福的时刻，我是决不会错失那份幸福的。在那无与伦比的金色时刻里，我被包围在一种深切的安宁里，也许它仅仅持续了短短的几秒钟，但我却在年复一年中感到了它的幸福。”——奥尔罕·帕穆克 《纯真博物馆》
* 你的日常标配是什么？
手机、充电器、支付宝。有我蹦子儿没有的情况下坐火车从厦门到了深圳、滴滴打车到酒店、携程住宿、百度外卖早晚餐。
* 最离不开的是什么？
希望和恐惧。
* 如果能夠使用任何方式，你最想去到怎样的地方？
希望可以穿越黑洞，到达科学家猜想的另一个空间，更重要的是，还能回得来。进行一场说走就走，且有去有回的时空旅行。
* 对自己最自豪的是什么？
忘记烦恼和能在任何地方快速入睡的超能力。
* 目前为止受过的最大挫折是什么？
受上一条“忘记烦恼”超能力的影响，很努力的想了很久，没有搜到结果。
* 描述下你现在的生活节奏
在最忙和最闲的时候都保持睡到自然醒（赶早班飞机除外）。
* 最近听到什么话或者遇到什么人/事让你感觉昏昏欲睡？
咖啡馆、餐厅等公共场合传来的兴高采烈谈论融资创业的话题，要是不以千万和亿作为对未来的估值，都不好意思开口。随后一桌人出门坐25路、38路、988路公交车各自离开。
* 干过最疯狂的事是什么？
2006年在成都长途汽车站，随便上了一辆票价80块的开往阿坝的公共汽车，合计着广深火车是75块一个多小时，那这应该是两三个小时的路程。结果颠了十几个小时后在半夜到了一个伸手不见五指的村子，我假装坚定的随下车的人群走了一段，敲开了一个旅馆的门，住了一晚80块的标间。
* 干过的最丢脸的事？
太多了！
在佛罗伦萨的一个airbnb的老房子里由于操作不当，把灶台上的玻璃给烧炸了，向领事馆电话求助，得到回复的大意是“尽量和房东好好解释，和平协商解决处理矛盾，在外不要给祖国丢脸”。
* 沮丧时什么事情能让你重新恢复活力？
睡觉。醒来的时候虽然什么都没有改变，但心情变好，去TMD，然后就满血复活了。
华·美术馆“我们在参与”系列讲座第32讲
「青年烩」何以观我身
「青年烩」是“我们在参与”系列讲座在本年度的特别策划专场。邀请5位不同方向、不同特点的青年创作人代表齐聚一堂，以“何以观我身”为主题，与现场听众分享他们通过各自不同创作行为对社会的参与意识与实践。并特邀来自不同代际的观察员与5位讲者进行对话。旨在通过关注中国青年一代创作生态，一瞥中国青年之当下与未来。
这个平台，design for you。欢迎用讲述来表达态度，用聆听来一起成长，用好奇和观察来了解青年文化。
时间：2016年9月25日（周日）14：00—17：30
地点：华·美术馆一层B厅（深圳市南山区华侨城深南大道9009-1号 ；华侨城地铁站C出口）
预约通道开放时间：9月22日（周四）13:00
费用：免费，需提前报名
视频合作：雅昌讲堂
长按识别二维码或点击下方阅读原文链接报名
「讲者」
陈陈陈
艺术家、策展人、音乐人
一个不满足、不断切换思考模式和实验手法，
探索生存哲学和科学奥义的魔性创作者
Dick Ng
漫画家、插画师
无厘头+冷笑话+恶趣味＝这就是你们需要的毒和药
芬雷（泼先生）
青年学术团体泼先生发起人之一
五四有德赛先生推广科学与民主
今有泼先生推广写作，反观青年知识状态与实践境遇
黄京
摄影师
不毛不躁，动机纯粹，谋道有方的“野生”独立摄影者
侯颖
设计师
用“内容”为平面设计寻找一条“逃生路”
「特邀观察员」
刘庆元
艺术家、教师
身处奇观社会，体验比知道更重要，
我不得不试着先捅自己一刀，再给世界两刀。
大拿说
唯益多闻
青年烩
何以观我身
2016华·美术馆"我们在参与"系列讲座在深圳市南山区宣传部（文体局）的大力支持下，策划推出"大拿说"和"青年烩"系列。来自设计、艺术、哲学、文学、科技等领域的专家和先锋，将在"大拿说"里以他们的身体力行，引入不同学科的视野，呈现在各自坐标轴上与艺术界域交织的真知灼见。年度特别策划"青年烩"，关注中国青年一代创作人，分享他们通过各自创作行为对社会的参与意识与实践，一瞥中国青年之当下与未来。
世界不是孤立，何必形单影只。
本活动由南山区委宣传部（文体局）主办，华·美术馆承办。
关注更多南山区公共文化活动，请扫描南山文体通二维码：
项目策划：刘阳、陈航
见习助理：叶芳祺
视觉设计：futurelab
华·美术馆
华·美术馆是国内首家以设计为主题的美术馆，由华侨城集团投资兴建，于2008年9月1日在深圳华侨城正式成立，现为OCAT馆群中的设计馆。
华·美术馆以关注和推动设计的交流、发展与研究为主要方向，同时瞩目于当代艺术和多元艺术活动，积极探索和反映设计与艺术之间的关系。致力于通过展览、教育、收藏、研究工作，实现公众与设计、艺术和文化的链接。
开馆时间： 10:00-17:30（逢周一闭馆，节假日照常开放）
地址：深圳市南山区华侨城深南大道9009 - 1号（华侨城洲际大酒店西侧）518053
交通信息：地铁罗宝线（一号线），华侨城站C出口
门票：全票15元，半票8元，每周二为免费参观日。
电话：0755-3399 3111
（点击图片了解展览详情）
活动预告
9月25日 “我们在参与”年度特别项目
「青年烩」：何以观我身