周深「晚安 明天见」线上音乐会总导演：隔着屏幕感动生米

对于周深，大家评价最多的就是：

完全是老天爷的赏赐，

嗓音像是被天使吻过般清纯干净。

请不要再唱《大鱼》了，

唱一次，哭一次。

7月25日晚，在这个特殊的日子里，周深不仅倾情呈现了一场【晚安 明天见】线上音乐会，更是在自己出道6周年的日子里，留下了一场最美的纪念。

据统计，QQ音乐累计723.3w，全民K歌将近290w，酷狗音乐60w+，酷我音乐70w+，微视频270w+，超过一千四百万人在听周深「晚安 明天见」live音乐会。

而这场Live音乐会的背后，承载了哪些浪漫的、走心的，却又磕磕绊绊、反反复复的故事呢？导演、视觉、舞美、灯光、音响如何配合，才让生米们欣赏到这样一场OST盛会？WORLD SHOW独家专访总导演晶晶，一起走进这场让千万粉丝观看的直播幕后。

01

制作团队

此次线上音乐会的整体制作由“大晶小怪导演工作室”负责，并联袂了有着长期合作经验的团队，共同完成。因为在“C-929星球”巡演中跟周深一直有着良好合作，所以此次的音乐制作交由劳国贤和他的“不劳而获音乐工作室”完成，摄影指导赵雷和导播王鹏也为每首歌曲的呈现制作了分镜头脚本，整体的硬体舞美制作由长期合作的美乐克文化完成，威亚邀请到了跟各大卫视一直合作的飞影威亚为项目保驾护航。

总导演晶晶

音乐总监劳国贤

制作团队

02

主题寓意

“晚安 明天见 ”是希望用周深治愈的歌声洗去疲惫，在温暖中陪你入眠。“晚安”是周深对过去的感恩与告别，“明天见”则是对明天、对未来的美好期望。在创意设计中，从入梦、梦境、落尘、如梦四个段落，结合周深细腻的歌声，一点点拆解听者心底的枷锁，治愈听众。最后，陪伴观众再次入梦，向自己也向观众道一声“晚安，明天见”，希望所有的人的心变得温和柔软，放下过去，迎接明天。

03

舞台设计

打破常规的平面维度

不同于一般的演唱会，这次的音乐会根据入梦、梦境、落尘、如梦四个场景分别设计了客厅、床铺、天梯、乐池四个区域。舞台设置打破常规的平面维度，通过剧目和舞台双重形式的叠加，带个观众一个不一样的感受。

“为了实现梦境中的唯美，运用了机械升降，床铺升起与后方的月亮做了结合，仿佛遨游在月球之上，营造天马行空、自由洒脱的感觉。天梯落下，是梦境与现实的连接。周深从天梯走下，从幻境走入现实。除了床铺以及天梯设计之外，在卧室场景中，也并非单纯的道具叠加摆放。

本场音乐会也是纪念周深出道六周年，为了传达周深对粉丝的感谢，设计了很多歌手与乐迷美好记忆的时刻。在卧室置景中，就暗藏了小彩蛋设计，例如周深“C-929星球“演唱会的粉丝应援小王子水晶灯、穿着周深应援T恤的小熊，乐队谱架上的玫瑰花等。”导演晶晶详细地介绍。

舞台置景的细节难点

如何让场景化的剧和舞台的演出毫无违和感的存在于同一个舞台？在客厅的置景设计上，到底“是家”还是“像家”？从舞美设计和现场执行角度上来说，设计一个“像家”的场景很容易，但以在舞台表演中稀松常见的道具置景的方式去呈现一个家的感觉，对于导演组和舞美设计团队来讲都太过于保守安全，也与最开始想呈现不同视觉质感的演出初衷不符。

因此团队决定迎难而上，主动寻求突破，以“是家”为设计方向，并在此过程中，通过纱帘投影、百叶窗、小区域艺术化装饰等方式，去弥补“家“给表演包装带来的一些局限，寻求两者之间的平衡。

灯光设计以剧的方式设计

出于考虑乐队舞台区的灯光和在家、月景和天梯这几个不同场景的需求，灯光设计也成为本场音乐会的一个难点。“家“这一场景自身的属性以及置景密度，决定了在这一区域的表演无法用传统舞台灯呈现。所以在这一整个区域的灯光设计上，导演组也与灯光总设计冯辉老师进行了多次讨论，决定在演唱会中，以剧的方式去设计灯光，渲染氛围，以表达歌曲及歌手情感为主。

另外在月景、天梯这两个场景中，由于高度及区域的限制，灯光设计存在一些局限性，因此导演组与导播团队、灯光团队共同商讨，最终决定以镜头调度及单面镜等特殊道具的方式，增加表演呈现的惊喜度。

正如演员们常说的'只有小演员，没有小角色'，'只有小导演，没有小演出'。虽然这是一场小成本线上演唱会，但我们同样制作团队希望在有限的条件里，用心呈现每一场秀，在每一首歌中，都有别出心裁的小设计，给观众呈现最优的演出。

导播画面设计

本场演唱会舞美着重提出了“家”的概念，场景营造了“家”的温馨。所以在拍摄方面，既要表现出歌曲本身的情绪，又要在画面上突出现实与梦幻的结合。让观众有极强的代入感，沉浸于歌中，醉心于意境，又感受真实。这就要求机位的灵活调整，摄影指导和导播的丰富经验，工作人员的高度配合以及前期的严格彩排和分镜头设计。

录制和现场直播相比较最大的不同之处就是在于直播更考验默契程度，需要导演组和各工种做到高度一致。为了保证情景剧式的高还原度，本场演出的机位设置灵活性高，区别于常规的演唱会的固定机位，需要随时进行调整。同时艺人的走位复杂，随机性高，需要所有工种高度在线，来配合导演的创意实现，共同达到如梦似幻的演出效果，完成一场代入感强，情绪丰富的演出！

场地限制

“这场演出的筹备期相对比较紧张，接到这个项目之后，符合录制需求的棚已经没有什么可选的了，场地的高度较低对于威亚使用还是造成了一些困难，但因为现场没有观众，可以从镜头呈现上去弥补升高高度不够所缺失的空间感。

舞台设计修改大约花了两周的时间，因为要流畅呈现四个故事的四个段落，让观众在观看的同时一直有惊喜感，舞美部分还是经过了反复推敲的。搭建相对而言没有太复杂，在两天半的时间内已经基本完成。”

04

歌曲设计

整个音乐会根据歌曲设计了很多场景转化，如何设计符合歌曲氛围的场景，是歌单排列首要考虑的问题，再根据不同场景中的风格，利用灯光、投影甚至电视机画面对每首歌曲进行包装与表达，以上共同架构出了整场直播的歌曲演绎思路。

例如：

《雪花落下》——和粉丝共同完成的表演

《雪花落下》在这首歌曲的包装设计中，如何让粉丝更直观感受到周深想感谢粉丝的这份心意，成了导演组在设计创作时的难题。斟酌之后，导演决定将歌曲放置在电视机区域演唱，并提前征集粉丝的应援视频在电视机上播放，希望通过这种双方隔空合作表演的设计形式，传递周深演唱这首歌曲的初衷，感恩守护，与你同在！

《避难所》——梦中遨游，自在随心

将《避难所》放置在空中演唱，既是因为歌曲本身调性与场景相符也是因为歌曲本身传达的寓意，正如歌曲唱到的“You've built an inner sanctuary I can hide You are the secret sanctuary I live by（我心里有一个你建造的庇护所，你就在那里，悄悄地保护我）”一样，每个人的心中总有一片净土，在那里，没有喧嚣，没有外界纷扰；在那里，你可以用最纯粹的心审视自己，或是完全放空，寻求片刻安宁。在周深的梦中，飞翔至月亮之上，暗喻他心中的庇护所，他低吟浅唱，用最纯净的声音，将故事中的悲欢娓娓道来……

《梅香如故》——独唱离歌，对镜嗟叹

《梅香如故》这首歌曲通过镜头、置景、灯光以及雪花特效的巧妙结合，打造了多纬度空间的虚实感。周深自天梯上徐徐走下，灯光在楼梯上晕染花路，结合放置在楼梯对面的单面镜的镜中画面，增添空间纬度，丰富镜头语言，营造出歌词中表达的“仿佛故人梦中相见”的虚实感，最后以一枝放置在镜头前的梅花树枝作为前景收尾，增添余韵，烘托氛围。

《不想睡》——初听曲中意，回首曲中人

《不想睡》是周深与粉丝间有特殊约定的歌曲，而在这首歌曲结尾处，有个关于主题的特殊设计。周深走到长椅置景处，电视机上播放着同样的画面，通过镜头的调度，让人分不清刚刚的表演是现实发生还是一场电视机中的缩影，似梦似幻，亦假亦真。

设计在于传达“我们都是剧中人”这一理念，周深演唱的诸多OST歌曲能深入人心，是因为影视工作者们的共同努力，呈现出优质的影视作品，再配合周深对歌曲的精湛演绎，增添观众的共情能力，使观众能沉浸在剧中人物的悲欢之中，听的是剧中曲，恍惚也成曲中人。

04

告白生米

看到最后，总有惊喜

“虽然观众不能来到现场，但是我们依旧希望观众能够感受到这场直播背后蕴含的真挚情感，除了在某些歌曲的包装设计上增强粉丝的参与感外，在互动的设计上也经过了精心的准备。”

因为今年的特殊性，高考学子们面临着艰难的大环境和成倍的心理压力，不少高考生在周深的微博留言，感谢周深的歌曲为高三阶段的他们带来了很多力量。因此，导演组希望能用给今年高考的粉丝打电话，送上周深的祝福！通过这种双向的惊喜互动，将周深与粉丝的心牵联在一起，提升直播手机端观众的体验，平衡直播与现场演出的效果。

05

制作团队

【节目制作】

大晶小怪导演工作室

【总导演】

袁晶

【执行总导演】 

聂文帅

【执行导演】

吴珊 马洋

【制片主任】

        梁琳娜         

【导演组】

刘雨 牟冬雪 欧阳鑫彤 郑婉莹 

高梦琦 殷飞阳 管克涵 

【音乐制作】

不劳而获音乐工作室

【音乐总监】

劳国贤

【音乐统筹】

郭力玮 

【视觉包装】

像素世界视觉工作室

【摄像团队】

泰格映像

【摄影指导】

赵雷

【导播】

王鹏

【摄影师】

及健鹏 

【硬体制作】

北京美乐克文化发展有限公司

【舞台美术设计总监】

刘祺  

【音响总监】

张鹏龙

【音响师】

杨川川  

【OB混音师】

张军军

【灯光总设计】

          冯辉             

【灯光设计师】

姜宝铠  

【威亚设计】

张大伟

【舞台乐器提供】

K.O.I Musical Equipments.Ltd

猜

你

喜

欢