不要命的林超贤，成就了破10亿的《红海行动》

他是江湖著名的“魔鬼导演”，

拍戏前定要演员“虐其筋骨、饿其体肤”

他是有口皆碑的拼命三郎，

拍戏时永远打前线，24小时连轴转，

不随大流、敢于突破是他坚守的电影理念，

他是林超贤，

目前最被看好的主旋律商业片导演。

《品道电影》独家专访原创视频

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2018年竞争激烈的春节档里，影片《红海行动》凭借高口碑逆势而上，截止21日11：09，该片票房已经正式冲破10亿元。

创下这样的成绩，导演林超贤功不可没。

2016年，一部《湄公河行动》，让许多内地观众记住了林超贤这个名字。

能在主旋律题材中，突破直白说教的叙事，大胆揭露金三角毒品交易，用激烈的跨国枪战带动节奏，并成功将家国情怀糅于其中的香港导演，他是第一个。

影片当年击败《爵迹》《从你的全世界路过》等同期选手，在国庆档杀出一片天地，最终斩获11.8亿的票房。这样的成绩，连比他早8年北上的师傅陈嘉上都没有达到过。

珠玉在前，所有人都好奇，林超贤接下来会拍什么？

毕竟《湄公河行动》再难，它本质上还是警匪片，这对浸泡在警匪片场成长起来的林超贤来说，算不上一次颠覆。 

在这期间，有很多热门IP来找他，都被拒绝了，因为不够独特、没有兴趣。直到讲述“也门撤侨”事件的《红海行动》找到他时，他才首次动心。

林超贤告诉小电君，接拍该片的原因有两个。

第一，他本身是军事迷，对战术颇有研究，但在香港拍不了这种题材；

第二，《红海行动》是海军第一次全力支持的电影，这意味着影片可以调动大量重型军事设备，这在自己的职业生涯中，是前所未有的条件。

新作再拍主旋律，如何突破前作，瞬间成为业内关注的焦点。而在这个项目交到林超贤手上的那一刻起，似乎命运注定他就要成为一个在内地影坛“乘风破浪”的人。

虽说有着内地拍片的经历，但这次要面临的压力，已远不是“《湄公河行动》2.0”那么简单。

在国内，他要先跟海军协调好工作安排。与军方打交道，一切都要按照标准程序办事，并不是剧组里一个电话、一声嘱咐就能解决。

在国外，林超贤不仅要与来自马来西亚、泰国、英国、德国、法国、美国、摩洛哥等多国工作人员打交道，还要确定北非军方的设备供给情况，与摩洛哥皇家卫队宪兵进行磨合。

提到这些，林超贤脱口而出：“我拍戏25年，压力从来没有这么大，所有的军事设备什么时间到达、什么时间撤离，每天都要不停的开会，时间都要很准确。” 

在硬件设置都准备好后，就轮到演员登场了。一部电影能否成功，演员起到了非常关键的作用。而这次合作的演员，也都被林超贤的认真给“折磨”到不行。

我不跟演员谈表演

从1991年出道至现在，林超贤一直信奉，拍戏不能弄虚作假。所以，在他的电影中，几乎没有替身，没有绿幕，演员必须要想方设法达到角色的状态，然后再讨论表演的好坏。

2012年拍《激战》，张家辉为了找到拳王的感觉，疯狂训练体能9个月，外加学习格斗技巧。

2014年拍《破风》，所有演员每天要接受12个小时自行车训练，只为最大限度接近角色的状态。

但是这些准备，对《红海行动》来说，还是比较简单。

为了让演员们找到“蛟龙突击队”的状态，林超贤找到前海军蛟龙特战队的特战队员黄伟亮和专业军事技术教练徐添发，为主创进行了长达半年的特训。内容包括“标准持枪”、“小队间协同行进”、“空中突击速降”和“巷战防御队列”等专业战术动作。

主演蒋璐霞曾在发布会上说，自己拍着拍着，体脂最后达到了百分之八点几，几乎是女竞技运动员的体脂标准，连生理期也不准了。

除了对演员的体质要求，林超贤对演员的适应能力也非常严格。

影片在摩洛哥拍摄4个多月，先后从陡峻高山到荒芜沙漠，从都市到古城，辗转了近十个地区。在拍戏过程中，演员们不仅每天要承受被武器“轰炸”，在沙子中滚来滚去；下戏后，还要面临食物匮乏的情况。

为此，该片主演——“知乎男神”张译还种了三个月的菜。

这些艰苦条件，在演员进组之前，根本无法想象。林超贤也对小电君说，他找演员，根本不谈表演，只看你能不能吃苦。

“表演是后面的事情，你怎么逼自己在这么艰难的地方熬下去，才是重点。他必须要对自己的意志有追求，要逼自己。”

习惯把演员逼到崩溃

拍林超贤的电影，并非只承受生理艰苦就可以了。他很擅长把控现场气氛，调动工作人员的状态，让演员进入该有的表演状态，甚至逼到心理崩溃。

2007年拍《神枪手》，林超贤为了要任贤齐找到追逐的状态，让他从十层楼跳到对面九层楼，任贤齐日后回忆“我往下一看，全是天线，一不小心就变成羊肉串了”。

2008年拍《证人》，结尾是谢霆锋抱着孩子，心理崩溃到大哭。林超贤在片场，真的用沙子直接倒在主演身上，所有人都紧张到不行，只为捕捉演员真实的生理反应。

2009年拍《火龙对决》，有一场高危跳楼戏，林超贤跟黎明说“有一场戏，有点危险，你要来看看，但我还是希望你自己来完成”。

2013年拍《魔警》，他不让剧组里的人跟吴彦祖说话，就为逼出他真实的崩溃状态。

2017年，拍《红海行动》，杜江说林超贤不会在监视器后面老实坐着，跟演员说戏。他永远在最接近摄影机的位置去安排，特别拼，演员看到压力都特别大。

除此之外，饰演狙击手的黄景瑜也对小电君透露，导演对自己提出了明确的要求，拍射击戏不能眨眼。有一场拍摄掩护点被炸掉的戏，先在炸弹旁安防两台机器，随后在对面又放了两台机器。一个镜头结束，对面的摄影机直接被炸碎了。

也就是说，黄景瑜亲眼目睹了摄影机被炸，还不能“眨眼”。

饰演记者的海清进组没多久就骨裂了，之后脸还被不明昆虫咬到流脓。但当地的医疗条件解决不了，她只能硬着头皮上妆，接受一次又一次爆破的洗礼。

在之前的发布会上，她说，本来以为炸车的戏不用实拍。结果导演说不实拍会不真实，等实拍的时候，海清才感受到爆炸带来的巨大热浪，整个人都被掀翻了，手也流了血。

谈到这些，林超贤很真挚的跟小电君说，“我把演员逼到一种心理边缘上，你在屏幕上是感受到的，身体上的表现骗不了人，我相信这一套，不能随随便便。”

舰长只心仪张涵予

《红海行动》令人惊喜的一点，还在于《湄公河行动》之后，张涵予+林超贤的二次合作。这次，张涵予演了一个英气十足的舰长。

对于为何再度挑选张涵予，林超贤不假思索的反问起了小电君，你觉得谁更合适？

“我认为只有涵予能当舰长，他不用说台词，站出来就有说服力，舰长就要给大家一种这样的魅力。”

不过，张涵予饰演的舰长要指挥作战，不能离开军舰,所以并没有动作戏。在之前的活动现场，张涵予也逗趣的表示“我有点嫉妒，能想象他们在摩洛哥拍摄动作戏的震撼，但我没能参与，很遗憾。”

而对于这次为什么没有再让彭于晏与张涵予，林超贤则笑言，彭于晏拍了自己三部电影，该让他休息一下了。

压力来自现场调度

可能有人会问，魔鬼导演拍电影，本人难道就没有压力吗？

当然有。

《红海行动》动用了六艘军舰，它们什么时间开船、什么时间配合直升机调动，都要精准的时间。

对剧组来说，这可能是一句话就可以解决的事。对海军来说，这就是一次行动、一个任务，需要经过不同部门去下达命令，要所有人的配合来完成。

也就是说，我们在影片中看到的军备调动方式，跟海军真实作战的模式是一模一样的。所以，林超贤的压力是来自工作情绪的压力、现场调度的压力。

而他的解决方法，除了不停开会之外，就是超强度高效率的拍摄，江湖人称“24小时连轴转”。

我拍戏不要命的

拍戏，因为各种条件（档期、场地、经费等）的限制，基本每个剧组的工作强度都非常大。尤其对工作狂林超贤来说，强度只会升级，不会减弱。

由于《红海行动》要去摩洛哥拍摄，不同工作方式难免发生碰撞，这也让林超贤感到头很大，“我拍戏不要命的，天天从早到晚拍不停，他们都觉得我疯了”。

其实之前，像《美国狙击手》、《火星救援》都去摩洛哥拍摄过，但他们都是小场景，人不多，很容易处理，主要是为了取景，找到大自然的感觉。

而对于追求大场面的《红海行动》而言，从沟通过程开始，摩洛哥的工作人员就很不适应，“他们用美国拍电影的制度跟你沟通，而我们拍电影一天拍十几小时，天天就跟你干。”

当地的解决方式也是不停的开会，习惯高强度拍摄的林超贤一点也不习惯，最后还是说服了他们来全力配合。

但开机之后，摩洛哥的工作人员才认识到什么是真正的不要命。

拍一场坦克戏时，林超贤驾着一辆时速60公里的沙滩车，一拐弯，连人带车当场翻了过去其他主创立马傻眼，但林超贤并没有停止拍摄，回住所才发现自己的颈椎错位了。

对于这件事，张译还有另一个版本。在摩洛哥第一次见到龙卷风，张译特别开心，“龙卷风开始离我很远，但之后突然来了个大的，后来我发现那不是龙卷风，是一辆车翻倒后弄出来的沙尘，而导演就坐在车里。瞬间整个世界都安静了，所有工作人员都傻了。我们把他拽出来，脑袋上还流着血，擦了擦之后，他跟我们说，来，继续。”

当小电君提到这些时，林超贤习惯性的摸一摸脑门，说“我觉得这已经是顺利了”。看来，如此拼命的导演，连恶劣的自然条件都抵挡不住他疯狂的步伐。

采访最后，小电君请这位“魔鬼导演”对自己为《红海行动》付出的一切做了个注脚，“对我来说，海军才是真正跟‘魔鬼’战斗过的人，他们对于影片中的作战戏没有任何不适，觉得很真实，我知道我这次做到了。”

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视频/任杰

剪辑/任杰 王伟

图/杨楠

文/良小凉

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