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本届奥斯卡提名影片都是用什么器材拍的?

摄像人网 2019-04-09




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当谈到电影制作,电影的故事和讲述故事的方法总是第一位的,但也与“用好的器材去实现它”并不矛盾。

2017年第89届奥斯卡颁奖典礼将于当地时间2月26日隆重举行,今天就让我们来看看本届奥斯卡部分提名影片背后的摄影器材和一些幕后细节。


《爱乐之城》

La La Land

  • 奥斯卡14项提名,包括最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑

  • 导演:Damien Chazelle

  • 摄影指导:Linus Sandgren

  • 摄影机:Panavision Panaflex Millennium XL2

  • 镜头:Panavision变形镜头(C系列,E系列),定制的Panavision 40mm变形镜头

  • 格式:35mm胶片(Kodak Vision3 500T 5219,Kodak Vision3 250D 5207),16mm胶片(Kodak Vision3 500T 7219)

  • 纵横比:2.55:1


导演Damien Chazelle希望尽可能地集中捕捉更多的色彩,所以最终采用了胶片拍摄。绝大部分镜头都是使用35mm胶片拍摄,只有一个片段使用了16mm。他觉得2.55:1的高宽比非常适合这部电影,就如《一个明星的诞生》(A Star is Born)一样。在电影标准变为2.40:1之前,1950年代的电影都是以2.55:1的高宽比拍摄的。所以这也是对经典好莱坞的一种致敬。


在器材选用方面也是如此,选择Panavision也有致敬经典的元素。这部电影选用了Panavision XL2摄影机和C系列/E系列变形镜头。另外剧组还让Panavision定制了一支特殊的40mm变形镜头,适合于在近焦点贴近拍摄。


《月光男孩》

Moonlight

  • 奥斯卡8项提名,包括最佳影片,最佳导演,最佳摄影,最佳剪辑

  • 导演:Barry Jenkins

  • 摄影指导:James Laxton

  • 摄影机:ARRI ALEXA XT Plus

  • 镜头:Hawk V-Lite,Angenieux Optimo A2S

  • 格式:数字 - ProRes

  • 纵横比:2.35:1


摄影指导James Laxton在谈到本片的摄影机设置时提到,这部影片完全由单机拍摄,从头至尾没有设置B机,除了斯坦尼康拍摄之外,都是由他亲自掌机的,在先期测试中,他们发现拍摄RAW的好处并不一定适用于这部影片的需求,而ARRI ALEXA在ProRes下已经完全足够,于是就没有采用RAW工作流程。连续记录时间也是另一大因素,因为片中有许多与儿童以及首次上镜演员合作的场景,剧组希望能够尽量保持拍摄避免打断,以便提供足够连续空间来让他们完成表演。


镜头方面则选择了Hawks V-Lite镜头组,它们提供了最适合的透视,以及令人印象深刻的锐利而高对比度的画面。虽然现在电影有一种低对比度的趋势,但他们在本片中想强调对比度。


《降临》

Arrival

  • 奥斯卡8项提名,包括最佳影片,最佳导演,最佳摄影,最佳电影剪辑

  • 导演:Denis Villeneuve

  • 摄影指导:Bradford Young

  • 摄影机:ARRI ALEXA XT M,ARRI ALEXA XT Plus,ARRI ALEXA SXT

  • 镜头:Camtech Vintage Ultra Prime,Kowa Cine Prominar,Zeiss Super Speed

  • 格式:数字 - ARRIRAW

  • 纵横比:2.35:1


摄影指导Bradford Young在本片中主要采用ALEXA SXT拍摄,并使用了两种不同的镜头——景点的Ultra Primes以及Super Speeds。而在另一些片段中,他则转而使用更轻便和灵活的ALEXA M进行手持拍摄,获得更温暖和自然的画面。


关于摄影机运动,Young承认长久以来一直对摄影机运动感到担心,因为在他刚开始制作电影时,并没有轨道、伸缩摇臂或者斯坦尼康能够去使用。而现在随着工作经验的积累,他则愿意尝试去创造一些更每秒的摄影机运动。


《雄狮》

Lion

  • 奥斯卡6项提名,包括最佳影片,最佳摄影

  • 导演:Garth Davis

  • 摄影指导:Greig Fraser

  • 摄影机:ARRI ALEXA XT,ARRI ALEXA XT M,RED EPIC DRAGON

  • 镜头:未知

  • 格式:数字

  • 纵横比:2.35:1


ARRI ALEXA XT毫无疑问又是主摄影机。RED EPIC则被用于无人机拍摄。


此外摄影指导Greig Fraser在接受媒体采访时还提到了无刷稳定器在本片中的应用。无刷稳定器让摄影机得以保持在5岁的主角Saroo的高度上,这是一个斯坦尼康达不到的位置。


《赴汤蹈火》

Hell or High Water

  • 奥斯卡4项提名,包括最佳影片,最佳剪辑

  • 导演:David Mackenzie

  • 摄影指导:Giles Nuttgens

  • 摄影机:ARRI ALEXA XT Studio

  • 镜头:Hawk V-Lite,Angenieux Optimo A2S

  • 格式:数字 - ARRIRAW

  • 纵横比:2.35:1


摄影指导Giles Nuttgens回忆起拍摄的艰辛,说整个过程是非常宝贵的经历。每天10个小时的连续拍摄、没有大型监视器、没有现场制片、没有手机和椅子、没有打板,还有一天至少5次的转场。在拍摄中照明或构图调整地很少,更多地是为了实现拍摄的初衷而去做各种各样的事情。


《血战钢锯岭》

Hacksaw Ridge

  • 奥斯卡6项提名,包括最佳影片,最佳导演,最佳剪辑

  • 导演:Mel Gibson

  • 摄影指导:Simon Duggan

  • 摄影机:ARRI ALEXA XT Plus,RED EPIC DRAGON,Blackmagic Pocket Cinema Camera

  • 镜头:Panavision Primo,Primo V,Leica Summilux-C,Angenieux Optimo

  • 格式:数字 - ARRIRAW

  • 纵横比:2.35:1


摄影指导Simon Duggan谈到战争史诗的拍摄时说,一切场景都是相当封闭的,包括战场,他们试图简化元素而真正专注于表演,并保持故事紧凑。为了增加紧张度,第二摄影组在替身演员身上安装了Blackmagic Pocket Cinema Camera,在他穿过爆炸的时候获得特殊的拍摄角度。


《藩篱》

Fences

  • 奥斯卡4项提名,包括最佳影片

  • 导演:Denzel Washington

  • 摄影指导:Charlotte Bruus Christensen

  • 摄影机:Panavision Panaflex Millennium XL2

  • 镜头:Panavision C系列,ATZ和AWZ2

  • 格式:35mm胶片(Kodak Vision3 50D 5203,Vision3 250D 5207,Vision3 200T 5213,Vision3 500T 5219)

  • 纵横比:2.35:1


很多人问摄影指导Charlotte为什么要用35mm胶片拍摄,为什么不直接用数字。她认为你使用数字拍摄,然后在后期让它看起来像胶片,那么为什么不直接拍胶片?而作为一名女性摄影师,Charlotte还亲自进行了斯坦尼康的奔跑拍摄。


《沉默》

Silence

  • 奥斯卡最佳摄影提名

  • 导演:Martin Scorsese

  • 摄影指导:Rodrigo Prieto

  • 摄影机:ARRI ALEXA Studio,ARRICAM Lite

  • 镜头:Zeiss Master Anamorphic,Angenieux Optimo镜片

  • 格式:数字 - ARRIRAW,35mm胶片(Kodak Vision3 250D 5207,Vision3 200T 5213,Vision3 500T 5219)

  • 纵横比:2.35:1


摄影指导Rodrigo Prieto指出电影中有一个用色彩展示的发展过程,这受到了巴洛克绘画的启发。从冷色调(蓝色)开始走向更自然的绿色,然后转变成更“日本”的颜色,色调开始偏向琥珀色、黄色和金色,展示了更“江户时代”的银幕气氛。


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