宝藏演员「二皇子」，真实身份竟让人高攀不起？
《庆余年》大结局，男主范闲被言冰云刺伤倒地，距离领便当只有一线之遥。
连结局都这么骚，不愧是《庆余年》。
按照之前的开发计划，《庆余年》打算用5年推出3季，每季40-45集。
随着第一季的热播，原著剧透早就满天飞。
后续情节，已不是《庆余年》的最大悬念。
第一季这批宝藏演员，还能不能续约到真正的大结局，才是真正的悬念。
剧主今天就把话撂在这了：
要是把我们的京城第一名媛，热爱光脚吃葡萄的二姐姐给撤了，剧主可第一个不乐意！
难以忘记，二皇子的初登场。
184cm的高挑背影，配上盈盈一握的细腰。
刘海，薄唇，尖下巴，各种角度的特写拍了个够，就是不给看脸。
出场就留足悬念，是重要角色才有的待遇。
一开口。
是带着病娇气息的低沉气声。
入耳难忘，正邪难辨。
等转过正脸来更惊人，一撇开玩笑似的杀马特羊驼刘海，一双极少出现在男演员脸上的细眉，一只发射着阴鸷寒光的挑眼（另一只被刘海挡住了）。
这不走寻常路的形象，震住了范闲，也震住了屏幕前的观众。
二人言语试探，暗藏机锋，棋逢对手。
眼看威胁对范闲不起作用，二皇子眉毛一挑，杀气尽收。
一边吃着葡萄，一边凑上前来，套近乎的姿势熟练得很。
仔细一看，竟然，还光脚？？
适才轻松塑造出的反派形象，又被轻松地推翻。
这份举重若轻的放松和神秘，和演员刘端端本人给观众的印象，如出一辙。
因为《庆余年》知道刘端端的人，都觉得这名字带着喜剧色彩。
刘端端这大名，和陈萍萍、司理理、范若若、战豆豆、海棠朵朵这些剧中角色名字放在一起，有一种好笑的和谐。
刘端端，是出生于北京东城区的“艺三代”。
外公严忠颖，是中国青年艺术剧院的一级导演；
外婆白峰溪，是中国青年艺术剧院的一级编剧、作家；
母亲严帆帆，也是中国青年艺术剧院的优秀演员。
刘端端这个名字，是因为作家姥姥喜爱“端”这个字，带着将孙子培养成一个端正的人的期望，起出来的。
尽管刘端端出生在这样大名鼎鼎的文艺世家，但家里人一开始并不看好他当演员。
高三那年，刘端端体重窜上了180斤。
用刘端端妈妈的话讲，有一首歌的歌名刚好可以形容他当时的身材：《山路十八弯》。
长辈希望他当医生或律师，但终究没有打败刘端端强大的文艺基因。
成功减重40斤的刘端端，顺利考上中央戏剧学院，和佟丽娅成了同学。
而和已经红遍半边天的同届同学不同，毕业多年，已经33岁的刘端端，才终于看到了一点大火的迹象。
他的微博简介只有12字，却令许多人艳羡不已：
中国国家话剧院演员刘端端。
中国演员，其实是有有编制和无编制之分的。
像国家话剧院这样著名的体制内单位，都会要求自己的演员将大量时间放在话剧的排练和演出上，否则就会取消编制。
而话剧演员的收入，和成功影视演员的收入，完全不可同日而语。
年轻演员进话剧院，必然要从龙套跑起，一跑就是好几年。
对于演员来说，影视、话剧这两条道路虽然殊途同归，但在最开始，几乎是向两个截然相反的方向奔跑。
一个，更接近名利；一个，更接近枯燥却扎实的演技磨练。
没人不想提高自己的演技。
每年进入国家话剧院的几个名额，都会被北电、中戏的学子们抢破头。
能够入选，本身就是一种莫大的承认和荣耀。
刘端端，就是一位成功进入国家话剧院后，从龙套开始磨练了多年的青年演员。
一些人因此调侃他，说他的“真实身份令一般演员高攀不起”。
虽然有点夸张，但其中的赞赏之意是出于真心。
“稳”，是这批话剧演员的标签。
举个例子，你更能体会这份“稳”的难得。
2017年，收视率破了7的年度口碑爆剧《人民的名义》，一口气集齐了15位国家一级演员，让观众体会到了被演技统治的舒爽。
李达康（吴刚）、祁同伟（许亚军）、丁义珍（许文广）、郑西坡（李光复）、季昌明（李建义），全部都是。
对比男主角陆毅，虽然同样早早就视帝光环加身，拿过的演技奖杯也够吹半辈子了，但在这些人面前，还是肉眼可见地显嫩。
所谓的一级演员，就是这些稳扎稳打的编制内演员能够获取的最高职称，是所有人努力的方向。
千锤百炼，方显坚劲。
当国产剧中一大票明星要靠配音演员后期配音的时候，为什么有人能用台词功底圈粉？
为什么有些资源咖越捧越糊，而有些人演一个小配角，就能比主角更加出彩？
原因只有一个：
因为后者一直在打磨自己，只不过我们作为电视观众，平时看不到而已。
这里，不得不再回顾一下刘端端初试大银幕之作，《绣春刀2》。
电影中，他饰演城府深沉的信王。
在魏忠贤面前，他忍辱负重，扮演一个软弱无能的皇子。
但事实上，信王的最终目的，是将掉魏忠贤彻底扳倒。
刘端端认为，像信王这样日日处心积虑的人，一定是吃饭饭不香，睡觉睡不好，如果显得太容光焕发，就是不符合角色。
所以，先是为了前期的信王拼命减重，瘦到脸颊凹陷，又在后期快速增肥，和登基后大权在握的信王无缝衔接。
付出这么多努力，整部电影刘端端的戏份不过十来分钟。
和金士杰饰演的魏忠贤对戏的两段，最令人拍案叫绝。
一段，是信王跪求魏忠贤。
他要成功扮演一个傻白甜，让魏忠贤放下戒心，支持自己成为储君。
面对魏忠贤，他显得优柔寡断，可恨可怜。
但只要别过脸。
就会不由自主地流露出狠厉和决绝。
谈到最后，他向魏忠贤鞠躬，低头。
镜头仰拍他被宽袍大袖遮掩的脸，一个野心勃勃却被迫向公公下跪的皇子，内心的隐忍和恨，在这一刻，决堤。
另一段，在登基之后。
魏忠贤还想干预朝政，却被一向对自己俯首的年轻帝王，不软不硬地顶了回来。
此时的信王，不光神态，连声线语气都和以前完全不同。
气定神闲，不动声色，流露着高位者的威严和气度。
三月后，魏忠贤被皇帝革除一切职位，发配往凤阳守陵，死于途中。
此时再回想全片信王隐忍和狠辣的所有表现，更感叹这个角色的丰满。
初试大银幕的刘端端，就能把角色吃得这么透，难得。
更难得的是。
《绣春刀2》后，他得到了大量机会，其中就包括《庆余年》。
他精挑细选，不急于一时的“红”和“糊”，因为他知道，在这个圈子里，“红不过是一种虚幻。”
《庆余年》里的二皇子，乍看之下，和《绣春刀2》里的信王有许多相同点。
但，刘端端偏又用了完全不同的方式，来演绎这个角色。
没读过小说的他，将几百万字的小说找来，吃透。
保留了爱吃葡萄的原著设定，又加上了光脚、走路一踮一踮这些讨喜的记忆点。
那个销魂的白眼和“我就喜欢与民同乐，但是又不喜欢人”这句台词，则是他临场发挥的神来之笔。
他的临场发挥，不是随便加戏。
事实上，刘端端对二皇子的塑造，看似闲笔很多，但从始至终都是有主心骨的。
从步态表情这些小细节，到闲散放松的整体状态，都是在还原原著中的“二皇子和范闲气质相近”，刻意向张若昀演戏的状态靠近。
刻画得如此成功，就连主演张若昀在后来接受采访时都说，“二皇子是黑化的范闲。”
在此之外，又能保留个人特色，不刻板，塑造出独特又新奇的人物亮点，并且和自己以往的角色区别开。
不是厚积薄发，哪能有如此功底。
话说到这，恐怕你已经爱上他了。
但刘端端的魅力还不止于此。
想不到吧，他还能唱歌，会作曲编曲，是个音乐制作人。
2008年，他入选过北京奥运会主题曲《我和你》候选演唱者。
《庆余年》火了之后，两年前唱《绣春刀2》主题曲《浓情淡如你》的视频被翻出来，光B站就有超过60万播放量。
他还是个表情包小能手，一边散发着“老艺术家”的沉稳气息，一边和网友打成一片。
悄悄告诉你，去微博私信找他，他的对话框里还会掉落羊驼。
是十分热爱“与民同乐”的二皇子本人了。
在《庆余年》的第二季到来前，想他。
希望刘端端能多出演影视作品的剧粉们，点个在看，让端端看到大家的支持叭~
责任编辑：二一
商务合作请联系QQ：1577572690