展览推荐 | 安迪·沃霍尔41件珍稀原作大展，我们请你看！
近期开幕的新展超多，而且质量普遍上乘，看来在未来几周，大家都可饱享眼福啦。
本着优中选优的原则，本周鲜菇为大家推荐5个精品展览。若你没有住在附近，又想就近看好展，活动树上线新玩法：戳公众号菜单栏“去哪儿玩”，即可获取全北京按地域划分的展览日历哦。
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对了，本文有福利。想看沃霍尔大展的朋友们，要抓~紧~啦~啊~~
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“复制时代”：安迪·沃霍尔艺术展
时间：2017.5.29-8.28
地点： 山水美术馆 | 朝阳区弘燕路
票价：60元
推荐理由
今年年初，木木美术馆的安迪·沃霍尔展以装置“银云”刷屏朋友圈。如果当时有闲，或许你已经去体验过。
不过，那个展以装置和影像作品为主，似乎极少涉及安迪·沃霍尔成名和被提及最多的绘画领域。
眼熟这只金宝汤罐吗？
波普大师安迪·沃霍尔曾被调侃为“史上最会赚钱的画贩子”。他本人如此形容自己，“如果你想了解一个真正的安迪·沃霍尔，只需看看我的绘画、电影和我的外表，没有什么东西隐藏其后。”
进展厅第一幅画就是安迪自画像，签名可以说是很有特色了……
山水美术馆最近开幕的“复制时代”安迪·沃霍尔作品展，41件沃霍尔真迹全部来自一位西班牙神秘藏家。鲜菇听说，因为审查机制等原因，几件“涉及色情、暴力”的艺术品无法与观众见面，但最重量级的玛丽莲梦露、可口可乐、披头士、拳王阿里等重要作品，都可以如常展出。
《梦露十二帧》。这个展专门有一个展览单元放梦露相关作品。
非常值得一提的是，全球仅有三件的重要装置《电椅》也首次来到亚洲——1963年，由于电刑拥有较多的争议，纽约辛辛监狱进行了最后的两场电刑。沃霍尔取得了空电椅的照片，在那之后，电椅就成为他作品中不可回避的意象之一，也就有了艺术史上著名的《电椅系列》和《死亡与灾难系列》。2014年，大S婆婆张兰就以1050万美元的价格买走一幅沃霍尔创作于1965年的《小电椅》。
此次展出的电椅装置
张兰拍下的《小电椅》（展览中没有，或许你可以到张兰家里去看……）
除了欣赏作品，在展厅尽头，你还可以看到多组摄影师Christopher Makos拍摄的沃霍尔照片——甚至下面这张鼎鼎大名的“加冕照”也在列哦。在展览最后一单元，更有沃霍尔生平记录影像可以驻足观看。
“复制时代”展到8月底结束。如果这个夏天你想去看沃霍尔，活动树准备了10张福利赠票。
只要在文末评论区留下你对这位波普大师的感想或了解，截止下周一中午12点前，评论点赞数前五的层主每人可获得两张门票，可以约小伙伴一起去看哦~
秦琦个展
时间：2017.5.27-7.23
地点： 当代唐人艺术中心第二空间 | 798艺术区
票价：免费
推荐理由
从马云联想到阿里巴巴，从阿里巴巴联系到《阿里巴巴与四十大盗》，再联系到阿拉伯人，有时候艺术家的创作逻辑就是这么简单。
一进展厅看到的第一幅画，立体主义风格浓郁，章鱼每只触须都抓着一支画笔。对于浸淫学院体系的秦琦来说，这或许意味着他对各类绘画风格“一切为我所用”的隐喻。
艺术家秦琦的同名个展，此次在唐人第一、二空间共同展出。第一空间的线索是静物及肖像，既写实亦呈现出立体主义尝试；第二空间的线索则是风情画，在洋溢着诗意的同时，总令人联想到高更或卢梭的梦幻丛林。策展人特别提示观者，两个展览部分缺一不可，它们共同构成艺术家近7年来的创作体系。
画中人是秦琦在沈阳时画室附近的一位厨师，秦琦关于厨师有10张左右的描绘。
鲜菇尤其喜欢主打“地域风情”的第二空间展区。无论是伫立在椰林中的胡志明，抑或由“阿里巴巴”意象联想到的沙漠中的马云，热带风情混搭眼熟人物带来的陌生化体验令人印象深刻。秦琦自言没有去过越南也不了解胡志明，只因为偶然看到一张关于越南的连环画，勾起他对画面的兴趣——或许对于一位艺术家来说，画面的重要性是永远无可比拟的吧。
展厅中有好多张胡志明。这幅的背景，艺术家自言，觉得有高更后印象主义的味道。
出类：穿行焦虑的年代
时间：2017.5.27-6.11
地点： 白盒子艺术馆 | 798艺术区
票价：免费
推荐理由
你一定已经注意到了，艺术展览的海报上几乎100%都会出现“策展人”这一职位。策展人源于英语中curator，有人会将之描述为组织者、总监或经理人。总而言之，策展人组织起一个展览，且通常都会在展览的布置当中涵盖自己的独特考量。
为呈现这次群展，策展人曹茂超重新设计了展厅。观者一进门即面对一面影壁，“墙”的意象不仅能够强化表现出展题当中的焦虑，更重要的作用是对观展路线形成引导。
有人开玩笑说，当代艺术是被当做政治来做的，艺术家创作的目的，是使人们的注意力聚焦在对某一母题的关注上——这个问题关注的人多了，就恶心你一下，让你不再去想这件事；另一个问题关注的人少了，就搞出些事情来，让你注意到这方面。
此次群展涵盖架上绘画、装置、影像等，艺术家们从不同角度进行阐述。想让观者关注及思考的主题，似乎就是我们所处的这个“焦虑年代”，与当代人在这个焦虑年代里的生存困境吧。
马轲《变形记》，2米×2米大画。
唐平刚：穿越不可承受之轻
时间：2017.5.27-7.2
地点： 博而励画廊 | 798艺术区
票价：免费
推荐理由
看到海报上这幅作品，告诉我，你有没有想到康定斯基和米罗？然而它的作者唐平刚，却并无“中国的康定斯基”之类江湖花名。
康定斯基的“热抽象”，与蒙德里安的“冷抽象”相对。
胡安·米罗深受康定斯基影响。
唐平刚从80年代开始坚持抽象创作，却因为一直远离各个当代艺术的圈子，至今鲜少人识。在长达几十年的时间里，他几乎没有做过展览，也没有市场的推广，一直到他2014年因病去世。
艺术家马可鲁是唐平刚几十年的朋友，在展览开幕当天不禁唏嘘：“这个展是他（唐平刚）平生最气派的一个展览，怕是他生前做梦也不曾想能在如此干净简约，如此完美的空间与光线下摆作品给世人看……但他没能等到这一天。”
在唐平刚的抽象作品里，没有那个时代大多数艺术家画面中的压抑感，而是充满了跳动的色彩与线条。除了是一位独立的艺术家，他也是一位音乐爱好者，甚至是一位高产的作家，曾于1985年在《人民文学》杂志上发表了短篇小说《黑色的旅行》。在画廊二楼的展区，这些史料都有呈现——他用多元的身份实践了自己对艺术的理解。也许并不成功，却感人至深。
“起因和从中投射出来的例如物”
时间：2017.5.27-8.13
地点： 长征空间 | 798艺术区
票价：免费
推荐理由
在如今已经成为中国当代艺术史上划时代意义的“八九美术大展”上，艺术家吴山专花了800元，通过“社会”上的朋友弄来200公斤冻对虾，在中国美术馆里支起了摊子。
当时，普通观众正被墙上的当代艺术作品弄得五迷三道，突然发现了角落里熟悉的事物——对虾。大家很快开始抢购，甚至连当时中国美术馆馆长刘开渠都买了三十块钱的。这件“卖对虾”的行为艺术被吴山专命名为“大生意”，呈现出的是艺术家对于商业化、对于文化权力符号的调侃与消解。
卖虾在当时是“投机倒把”行为，引来了经济警察。吴山专在黑板上写下“暂停营业”后被请出美术馆。
此次，成名已久的吴山专和他的冰岛太太英格-斯瓦拉·托斯朵蒂尔在长征空间举办的新展，则在消解之外，更多了一层建构的含义。他们使用独创的“图模”进行艺术表达，令人联想到那句曾刻在柏拉图学院门楣上的箴言：“不懂几何学者禁止入内”。
展览现场
除了在第一个展厅的作品外，第二个展厅中呈现了吴山专和太太英格这对艺术家搭档以往行为艺术的一些照片。比如，他们曾去往瑞典一家美术馆，向艺术家杜尚最著名的作品《泉》撒尿：“那作品本来就是个小便池，那应该用来撒尿，而不是摆在博物馆里。”当时美术馆看在他们二人也是艺术家的份上，没太难为他们，不过对此，鲜菇真的不建议大家效仿……
展览现场
特别推荐
teamLab巡展中国站 “花舞森林与未来游乐园”
2017.05.20－2017.10.10（周二至周六）
时间 | 10:00 - 18:00（最晚入场时间17:00）
佩斯北京（北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区近797路）
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推荐理由
这个展，被誉为“全球十大必看展览”之一。2015年在米兰，要看到这个展，需要等待8小时；同年在东京，要进入展厅，也需排队5小时。刚刚结束的teamLab伦敦个展引发了一票难求的盛况，现在这个令人期待已久的展览终于巡展至北京。
TeamLab展开幕数周，据看完的朋友们反馈，下面这段视频中的体验最为难忘：观众进入独立的小空间中，与日本神话中的“八咫鸟”共同翱翔。
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