“我想告诉你是无处可逃的。凡事都是好的，你需要的仅仅是对某事产生兴趣。毕竟，东西就是他们本身。生活就是生活。”
2018年5月31日，GUCCI二零一九早春成衣系列发布秀在法国小镇阿尔勒的古罗马陵园阿利斯康（Alyscamps）。夜幕降临，古墓燃起篝火，在古罗马时代留下的石棺前，创作总监Alessandro Michele把我们带到了古罗马时期的法国。
在开秀之前，GUCCI创作总监Alessandro Michele在Instagram上发布了一条短视频，引用了让-吕克·戈达尔1962年电影《随心所欲》中的女主角Nana的一段台词。这也许是Michele想借戈达尔之口说出他心中“生活的真实是什么？用心所见。”把一切世间的繁杂和烦恼化作符号，还给他们本身，带着个人趣味去看世界，你就能清理出生活之美，让精神世界获得自由。
在带着强烈历史痕迹的陵园废墟之上，夜幕降临，Alessandro带着我们走过了4世纪时信徒们的朝圣之路。
一份从古罗马发来的电报
紧急看秀电报
不到开秀，永远不知道秀场上会发生什么。Alessandro总是擅于借助邀请函在大秀开始前吊足人们的胃口，从电报上看来会以为是工业革命时代的主题，谁想到竟然是来自两千多年前的message。
并且实体邀请函也是一封实体信件，在现在早已电子化的通信时代，设计师让我们一起重温了复古又传统的通信模式。
跟随电报信息
前往阿利斯康
自2015年开始，GUCCI早春系列时装秀相继在纽约艺术园区、伦敦威斯敏斯特大教堂及佛罗伦萨皮蒂宫发布；此次，是创作总监Alessandro Michele向法国致敬之三部曲的第二站，GUCCI 2019早春秀选址于古文明之境−法国阿尔勒（Arles）旧城墙外的古罗马陵园阿利斯康（Alyscamps）。
阿利斯康是一个距今大约有两千年，由罗马人修建的陵园，在4世纪的时候被基督教接管，所以可以看到曾创下奇迹的基督教烈士的墓碑。
若有墓主着高贵身份，还可以在石碑前看到各种雕刻精细的浮雕，各样的浮雕错落在整个陵园，规模十分庞大。
但丁曾经来到阿尔勒，被阿利斯康所震撼，便在他的不朽名作《神曲·地狱篇》中形象地描述了阿利斯康的壮观场景。
除了但丁，这里还是梵高和高更挥笔作画的地方。梵高的名著《阿利斯康的小路》画的就是这次秀场的这片林荫大道。
“想要一次来表达我对这个国家历史与文化的敬意，这是我们文化历史的基础。我选择的每一个地方都多少包含个人情感，这些地方都是发自内心选出来的，对我来说有很重要的意义，不是偶然决定的。”Alessandro Michele曾经这样说过。如此有着深刻文化典故的地方恰恰延续了他的文艺情结。
与白天的肃穆不一样，当夜幕笼罩大秀即将开始的时候，昔日的林荫小道上被魔幻又圣洁的光束照耀，在缭绕的雾气之中，等待着新一季早春系列的魅影出现。
在圣洁之光中走秀
分不清时空的光怪陆离
GUCCI这几季一直在崇尚以及刻画宗教艺术，不但给与了我们艺术上审美的颠覆，同时也有了一些新的启蒙。有别于之前的文艺复兴，本次把宗教艺术的表达置身于黑暗之中，在陵园这样的生死禁区之内，用一条火光之路来表达对于宗教的敬仰，和生命的光芒。就如同被圣洁之火点燃的古老的朝圣一样，当模特们踏着火光，伴着庄严的歌剧纷至沓来的时候，那种强烈的冲突和仪式感太让人崇敬。
爱与救赎的十字架 贯穿始终
本次系列中我们能够发现，有一样物件基本在每一套look中都有出现，就是基督教中象征着爱与救赎，最神圣的十字架标志。基督教中认为，耶稣就是靠着牺牲而让世人得到了救赎，所以再整场秀中，无论男女，十字架以各种形式存在于他们的装扮中，代表着米开里所强调的对生命的敬仰。而配上了GUCCI固有的元素，颜色跳脱的花卉、动物印花，以及柔情怀旧的百褶元素以及飘逸纱裙，是他想表达的人与自然和谐的艺术美学，与宗教的平衡与融合。
即便是带着庄严十字架，也不妨碍呈现GUCCI固有的张扬个性。带着斑马纹的吊带装、黑色朋克风的紧身裙装，或者是男孩儿们穿的复古亮点喇叭裤，以及头巾下戴着的十字架耳坠，所有的不可能，在他手中全部打散重组。也象征着一种夸文明、夸时空、夸种族、夸性别的自由开放的精神。这也让宗教赋予了生机勃勃的意味。
重构的传统宗教服装 表达对逝者的敬仰
据传中，阿利斯康埋葬着很多古罗马的烈士英雄。模特们大多数都手捧着圣洁的花束，是对世界变革中对于那些为了光明而牺牲自我的英雄的悼念。
同时，一些传统的宗教服装，也被重新结合了现代的元素，进行了重组，复古丝绒的长斗篷，带着夸张褶皱的教皇式长袍、还有象征着和平的羽毛配饰以及主教的流苏长袍等等，都是设计师想要传达给我们的宗教美学。
印在华服上的生命象征
仔细看更多的细节不难发现，还有一些印着恶魔的印花T恤以及人体骨骼的长裙，这都是对于正义与邪恶，生与死的生动诠释。
他们也用自己的方式
来致敬生命与艺术
此次我们期待的两位GUCCI GIRL全都现身在这次大秀中。大秀前一天春春就一身休闲与帅气的夏日装扮现身机场，小白鞋加上歪戴帽子，整个人都很轻松俏皮，非常适合南法的风情。
对于诠释过无数套看秀look的春春，没有一次的造型会让人失望，而本次的看秀造型则有着更加强大的气场。
身穿2018秋冬系列的蓝色斗篷，像极了主教的装扮，王者风范霸气显露，刚好配得上这本秀场的气场。蕾丝的镂空衬衫同时也把春春衬出了一些柔情。
春春对于细节的把控也毫不怠慢，从耳饰、戒指到腕表，每一个单品都精致好看。
去看秀的路上就上了热搜的倪妮，可见本次的机场look广受好评！依然是自由自在、自信满满的状态。随意卷起袖边的大衬衫太配她。
对于“文艺时髦范儿”倪妮该是最直接生动的表现GUCCI气质的爱豆。
上次看秀时还是中世纪丝绒套装复古少女的喵总，当身处古罗马时期时竟变成了学院风的乖乖文艺女造型，这就是喵总本次的看秀造型！
同样是条纹元素2018秋冬系列的西服套装，让喵总穿出了帅气兼学院的感觉，就连她自己也觉得这种校园风是自己的菜。
更点睛的则是这幅复古糖果色的框架眼镜，文艺青年气质100分！
2015-2018 CRUISE
Alessandro Michele描绘的幻境
在GUCCI工作了十三年之后，2015年初，Alessandro Michele成为了创意总监。从2015秋冬系列开始变开始崭露头角，让人们对GUCCI有了新的认知。并且每次的时装系列发布之后都让人直呼：怎么可以有如此神奇的脑洞！
他自己时刻就像一个创作的精灵一样，总能把自己生活中的一些片段和记忆收集起来，用那些他爱的明艳色彩和不知是现实还是虚幻的元素，一齐拼凑、杂糅。呈现出来的总是如梦如幻，让人摸不着头脑的时候却慢慢爱上那些也许还没看懂的元素。
执掌后的每一场早春系列，秀的地点都没重过样，一年一个国家，从现代都市到文艺复兴，他把他想表达的所有情结都融入了不同的时空中。
2016 Cruise--New York
2016年在纽约是他的第一个早春度假系列，那一次他就把目光投向了纽约，来实现他的摩登都市情怀。
GUCCI包下了WEST 22ND一整条街，让马路成为了秀场。走在马路上的女孩儿们纷纷成了古灵精怪的少女。
极具鲜明的年轻的少男和少女们，自信、热情，一起表达了“执迷于爱”的浪漫态度。
无论是套装、还是衬衫裙或者是飘逸的纱裙，到处都洋溢着小字情调和快乐的因子。那也是我们刚刚开始爱上Alessandro Michele描绘下的GUCCI！
重构的GUCCI的logo以及更多的酒神包款式都是从那个时候开始越来越熟悉。
放松的睡衣，粗花呢，还有丝质的衬衣和百褶裙，都成了之后我们熟知的爆款。
经历了千百年来风雨的威斯敏斯特大教堂应该不会想到竟然有一天可以被拿来作为时装品牌的秀场。GUCCI 2017的早春大秀就在这里举办。
教堂和时尚的对撞感，把意式的那种情怀融入了英伦的严肃和优雅。Alessandro在两种文化之间赋予了完美的平衡。当身着华服的模特走过哥特风情的窗棂环廊的时候，让GUCCI有了神圣的一种奇妙的景象。
除了惯有的浓墨重彩、鸟兽鱼虫之外，还有了或哥特式、或宫廷风的元素。绑在头上的丝巾造型、方框大眼镜以及英伦元素都是让人一直记得的美好回忆！
除了秀本身，这场秀最有趣的是现场的坐垫，每个座位上都镶着经典的图案，很多博主都直接带走，拍出了时髦的街拍大片。
对于为何在教堂办秀，Alessandro也说过：“选择在伦敦举办早春秀是出于对这个城市的敬意和热爱，因为我挚爱英国文化。选择威斯敏斯特大教堂是因为所有人都认为这是一个非常酷的地方，但对于我来说它的历史才是最酷的。”
所以，接下来的2018年早春他去了更华丽的地方办秀。
2018 Cruise-Florence
因为佛罗伦萨所谓文艺复兴的发源地，又是艺术之都、文艺圣地，那些美轮美奂的绘画给了Alessandro太多的灵感，所以去年就选择了Palazzo Pitti作为发布场地。
皇宫里的500多幅中世纪绘画就是秀场的背景。现场摆着竖琴，加上水晶吊灯以及雕塑的点缀，闪着金灿灿的华丽色彩。
依然是华美、繁复的风格，水晶刺绣、蕾丝还有珍珠都在传播这GUCCI美学的魅力。
不管是时装还是配饰，GUCCI的每一季都做的越来越考究、越来越精美。把珍珠带在头上或把logo印在胸前。以及夸张的戒指，总是给我们出其不意的惊喜。
看完了这次的早春系列，我们已经可以开始期待下一次品牌又会怎样让我们大开眼界。前不久刚刚宣布了9月春夏秀要从米兰“出走”，加入巴黎时装周，进行“法国三部曲”的最后一站。已经开始期待下一次能够让我们大吃一惊的视觉盛宴了！
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