悠哉，悠哉，悠哉
2020127
还是悠哉
秋末泛舟，悠然湖上。
偶遇出游者卧于乌篷外，支起草席，瞌睡连连。岸边山色，高低起伏，平淡安逸，皆收于梦中。
不远处，又遇驾舟者漂游于湖面。船桨置于船尾，其坐于船首，袒胸露怀，散神望向远处，内心之意题于纸卷上，曰：
洞庭湖上晚风生，
风触湖心一叶横。
兰棹稳，草衣轻。
只钓鲈鱼不钓名。
继续游赏，见垂钓人专注于工事，心无旁骛。鱼筌放在身后，不知收成是否尽人意，但观其神态，似无关紧要：
无端垂钓空潭心，
鱼大船轻力不任。
忧倾恻，系浮沉。
事事从轻不要深。
好一个“事事从轻不要深”，闲适之余，已然悟道。
前行至小岛，渔夫已是悄然离船，留空舟一叶，停靠岸边。小屋建于杂草丛中，茅草作顶，开窗两面。忽闻屋内飘出饭香，才知闲游久矣：
舴艋舟人无姓名，
葫芦提酒乐平生。
香稻饭，滑莼羹。
掉月穿云任性情。
一路上，吴镇遇到了许多人——岸旁、苇间、石后、水中等处共十五艘小舟，除最后一舟无人外，其他十四艘小舟上均有一位渔父。他们或垂钓，或憩息，或吟啸，情态各异，悠哉悠哉：
渔父图 吴镇 上海博物馆藏
十四人，亦是吴镇自己。六十余岁，他用五纸拼接，画出了自己隐居山间的十四种悠然之态，谓之《渔父图》。
中国古代，渔父形象和渔隐的生活方式是隐逸文化的图腾符号，也是象征。自蒙古人南下，汉族文人仕进无门，社会地位骤降，多数名士选择了隐逸山野，于是，“渔隐”便频繁地出现在了纸绢上。
洞庭渔隐图 吴镇
与黄公望和王蒙偶尔出山做官，又被世道锤回山林的遭遇不一样，吴镇从未入仕，可能也从未想过入仕。他的父亲是宋朝抗金将军，入元之后，吴镇直接选择了布衣生活，因此没有受到过官场排挤，对隐居有着天然的向往。
不同的人生经历，晕染出了不同的画面形象。黄公望和王蒙笔下的渔父，总是带着落寞和伤感，吴镇的渔父虽也略有凄苦之意，但更多表现出的却是自在逍遥。读“兰棹（ zhào ）稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名”、“香稻饭，滑莼（ chún ）羹。掉月穿云任性情”，就可以感受到那份乐观的生活情趣。
渔父图 吴镇 北京故宫博物院藏
他画过的《渔父图》不少于二十幅，十几人的大场面仅有两幅，一在上海，一在美国，均为晚年之作。上面一幅《渔父图》为立轴，也是晚年作品。画里，吴镇将自己置于了大山大河的背景中，孤身一人。远处山峰峭拔而立，绵延起伏，中景坡石渐缓，相拥而卧，近景的江面上，渔父泛舟其上，随风飘荡，怡然自得。
显然，闲适的隐居，变成了超然的生活姿态。
把画面放大，将渔父推到特写位置，一个有意思的形象出现——无论是那支鱼竿，还是粗犷的胡须造型，都近似现代人。只是，这一艘木船和船头的那个壶酒，道出了年代。
渔父
整个元朝时期，隐士众多，他们避入山林，饮酒作诗，朋友之间相互走动，生活算不上乏味。
吴镇大不相同，他性格古怪，不愿与人相处，多独来独往，是真正意义上的隐士。对此，明代古籍有记载：盛懋（ mào ）与吴镇比门而居，平日里，求画着踏破了盛家大门，吴家却冷冷清清，无人光顾。“不然，你也画一些富丽的画？”吴妻略有抱怨。
“二十年后不复尔。”吴镇头未抬起，提笔蘸墨，继续着勾画着船尾的渔父。果不其然，后人推崇的“元四家”里，留下了岸边湖中飘然而至的吴镇，却不见盛懋。
溪流
虽是如此，吴镇仍算不上天纵奇才，他十八九岁开始学画，五十余岁才摸索出苍茫淋漓的个人风格。
那时的江南，动荡混乱，盗贼四起，离群索居的吴镇恰好找到了一条避世之道：闲时外出卖卜，回家研墨画画。算命自然不会使他大富大贵，稀少的购画者也不曾改变他的生活质量，即便如此，如遇富人赠礼求画，他也一定断然拒绝。
奇人吴镇，大致如此。
远山
1354 年，吴镇自感生命将逝，在后院自垒坟墓，自书墓碑，安然离去。他生于魏塘，隐于魏塘，也终于魏塘。
再次回看纸卷才领悟，那些渔父就像自画像，都是一个一个真实的吴镇，他们生活平淡，毫无拘束，畅游天地，他事事从轻未入深，他们悠哉，悠哉，悠哉...