展览预告 | 隐匿的叙事，以动态视角捕捉涌动的艺术活力

今日美术馆

展览名：隐匿的叙事——中国当代艺术现状与生态研究2019

展期：2019年11月9日 - 11月26日

主办：中国艺术研究院

承办：中国艺术研究院国家当代艺术研究中心，今日美术馆

地址：今日美术馆一号馆2/3/4层（北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼）

由文化和旅游部大力扶持的

“中国当代艺术现状与生态研究”项目已进入第四年

2019年展览“隐匿的叙事”

将携手今日美术馆

与中国艺术研究院国家当代艺术研究中心

再次落地今日美术馆一号馆

共选取老中青三代9位艺术家作为研究案例

近2000平展览空间

几十件作品集中展出

着重于呈现艺术家的语言脉络与工作方法

以探究其内容在当下的文化意义和价值

课外小知识：

“中国当代艺术现状与生态研究项目”作为中国艺术研究院国家当代艺术研究中心自2016年以来的五年工作计划，一直受到文化和旅游部及中国艺术研究院的大力支持。在2016年至2018年的三年时间里，该项目通过每年的项目研究展展开相关研究和梳理，完成研究出版物，并由中国艺术研究院国家当代艺术研究中心通过项目的征集与梳理，实现文献和高清图片资料等全数据整理，组建当代艺术家数据库，为长期的研究建构了良好的平台资源。

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▲ 2016年，“中国抽象艺术研究展”共邀请16位国内重量级抽象艺术家，共同探讨20世纪80年代末中国当代艺术界对超越西方艺术设置界限的探索。

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▲2017年，“中国抽象艺术研究展”巡展至上海民生美术馆——“抽象以来”。

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▲ 2018年，“界面效应Becoming”共邀请24位艺术家，以“抽象”作为思想和方法的多面向讨论，更延伸讨论至中国艺术家的跨媒介发展，以及当代中国正在生成的艺术现状。

什么是“隐匿的叙事”？

“隐匿的叙事(Latent Narrative)”是20世纪80年代以来文学研究的一种角度和方法，由形式分析和精神分析的角度切入亚里士多德以来的单一叙事链中的深层意义，关注与这种深层意义平行的一股叙事暗流。隐匿的叙事是由作者在场而不断生成的动态系统，甚至与主题呈现相异或相反。分析这种动态系统需要我们把目光拓展到文本以外，以动态视角面对作者的生活经历和身处的历史语境等，以揭示其具有复杂性、多线程性的暗流。这种研究提供了一个新的视角和思维性的体系，提示我们反思国际化趋势中当代艺术过度的政治诉求，并揭示了基于20世纪以来绵延于中国现代和当代艺术中的一条语言线索，逐步跳出二元论的问题意识源和由“平面性”所建构的视觉范式。“叙事”通过艺术家的工作成为艺术语言转换和精神叠加的潜在范式（The Latent Paradigm），这种“叙事”由隐退走向隐匿，却从未消失。视觉上的“重复”在复杂的精神性叙事中走向差异和自由。艺术家不再是“作品”的缔造者，而是与之相互不断生成的对话者。

——中国艺术研究院国家当代艺术研究中心刘燕

部分参展作品有哪些？

▲ 赵大钧，《作品1507》，布面油画，168x396cm ，2016

▲ 王冬龄，《舞》，纸本水墨，56 x 54 cm ，1989

▲ 邱振中，现场书写，视频截图

▲ 周长江，《互补迹象15.5》

布面油画，200x280cm ，2015

▲ 谭平，场域绘画，2019

▲ 林延，《圆满》，墨、宣纸、树脂，173x173cm ，2006

▲ 刘商英，《玛旁雍错19号》，布面油画

160 x 240 cm，2014

▲ 郑达，《生理反应3》，数据化声音装置，2018

▲ 胡晓媛

《不知道你走了多久，也不知道你要去什么地方》，2010

四频录像，6’00”

参展艺术家都有谁？

赵大钧

1938 年生于汉口，祖籍山东，1954 年就读鲁迅美术学院附中，1958 年就读鲁迅美术学院油画系，1962 年毕业任教鲁迅美术学院。曾任鲁迅美术学院油画系副主任兼壁画系教研室主任、教授，鲁迅美术学院学术委员会副主任，国务院特殊贡献津贴专家。

王冬龄

1945年生于江苏如东，中国美术学院教授、博士生导师，中国美术学院现代书法研究中心主任，杭州市书法家协会主席，兰亭书法社社长。1981年浙江美术学院（今中国美术学院）首届书法研究生班毕业，文学硕士，留校任教；1989年赴美国明尼苏达大学讲授中国书法四年，为该校及加州大学（圣特鲁斯）客座教授；1994年回中国美术学院执教。在国外举办个展40余次。作品为伦敦大英博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆,纽约古根海姆美术馆、大都会博物馆等收藏。

邱振中

1947年生于南昌。当代艺术家、书法家、诗人、艺术理论家。中央美术学院教授、博士生导师，书法与绘画比较研究中心主任；中国美术馆专家委员会委员；中国书法家协会理事、学术委员会副主任。2008北京奥运会开幕式水墨顾问。1995－1997年任日本文部省外国人教师、国立奈良教育大学客座教授。于北京、日内瓦、奈良、香港等地多次举办个人作品展览。

周长江

1950年生于上海，1978年毕业于上海戏剧学院美术系。中国国家画院油画院研究员。作品先后参展于巴黎中国文化中心，北京国家博物馆，上海当代艺术馆，法国马赛高等美术学院展馆等。

谭平

艺术家、教育家，1984年毕业于中央美术学院，八十年代末留学德国柏林艺术大学，获硕士学位和Meisterschüler学位。英国金斯顿大学荣誉博士。曾任中央美术学院设计学院院长、中央美术学院副院长，现任中国艺术研究院副院长。在他长达40年的艺术实践中，始终探索于绘画、版画、多媒体、设计等多个领域。作品被中国美术馆、上海美术馆、波特兰美术馆、路德维希博物馆、亚利桑那州立大学美术馆等国内外重要机构收藏。

林延

1961年出生于中国北京，1984年毕业于央美术学院油画系，1986年进入巴黎国立高等美术学院绘画材料研究室，1989年毕业于宾州布鲁斯堡大学视觉艺术系，现生活和工作于纽约。专注于自身的媒材探索和实验，以宣纸和墨为主要媒材，创造出具有建筑性格的装置和绘画雕塑。

刘商英

1974年生于中国云南省昆明市，2004年起任教于中央美术学院油画系第三工作室。现为油画系教授、副主任，生活和工作于中国北京。

郑达

媒体艺术家，“低科技艺术实验室”创立者。华中师范大学美术学院副教授、数字媒体艺术专业（DMA）主任、英属哥伦比亚大学艺术系访问学者和韩国首尔CPI研究员。艺术工作聚焦于跨媒体互动艺术，其创作轨迹映现在现实与虚拟世界交错点的探索和实践，包括游戏艺术、互动艺术、机械装置、媒体剧场等。

胡晓媛

1977年生于中国哈尔滨，1994年考入中央美术学院附中后开始于北京生活，2002年毕业于中央美术学院设计系。作品频繁在国内外展出，2007年被邀请参加第12届卡塞尔文献展，是中国首位被邀请参展的女性艺术家；2012年受邀参加纽约新美术馆三年展、2014年受邀参加台北双年展。

首场论坛预告

论坛主题：重复与自由：绘画、书写与日常

论坛地点：今日美术馆一号馆四层

论坛日期：2019年11月10日（星期日）

论坛时间：上午10:30-12:00

主办单位：今日美术馆，中国艺术研究院

重磅嘉宾：王冬龄，周长江，李军，高鹏

论坛主持：晏燕

限时招募：40位坐席，先报先得

入场时间：2019年11月10日，上午10:00开始入场

参与费用：论坛活动免费，需现场或线上购买展览门票入场。

报名方式：扫描以下二维码，添加微信后请注明“重复与自由+姓名+联系方式”

重复（repetition）是贯穿激进解释学历史的重要关键词之一，德勒兹强调真正的重复不是去差异的，他提出“把重复本身变成新的东西”，在他的概念里，重复拯救了差异，获得了自由。中国当代艺术家们对作品中所传递出的“重复与自由”的理解与呈现却极为不同，他们自觉于以中国诗学的思维和语言进行艺术创作，“传统”并非仅仅指向形式逻辑的呈现和泛政治美学的叙事，更是一种精神信仰层面的诗性智慧和诗学品质。

本场主题论坛将着重以王冬龄、周长江两位参展艺术家的创作为案例，进行多角度的深刻讨论。

展览信息

展览名称

隐匿的叙事

中国当代艺术现状与生态研究2019

展览时间

2019年11月9日——11月26日

开幕式

2019年11月9日 16:00

展览地点

北京今日美术馆1号馆2、3、4层

参展艺术家