向大师致敬丨在并不甜蜜的生活中激荡爱

上周，上海国际电影节为大家公布了今年“向大师致敬”单元的第四位电影大师——约翰·卡萨维蒂，虽然这位美国电影大师对于马丁·斯科塞斯、王家卫等导演影响深远，但对于国内观众来说相对比较陌生。本次卡萨维蒂回顾展放映的七部影片，基本涵盖了他每个创作阶段的重要作品，观众能一次看尽他的风格确立与转型，包括惊艳处女作和真正意义上的遗作。

约翰·卡萨维蒂和妻子吉娜·罗兰兹

影子 

Shadows 

- 1958 -

卡萨维蒂导演处女作。本片深受意大利新现实主义的影响，讲述黑人族裔家庭三兄妹各自面对事业、爱情和生活困境的故事，反映纽约底层人群的生活。影片中的著名长镜头和前所未有的真实声效等影史突破性成就，皆源于制作时的简陋与意外：因无法支付室外拍摄许可费用，不得已进行“非法拍摄”，为躲避巡警，几乎所有室外场景皆在朋友放哨下，采用“游击队式”作业方式于大街、窗外等露天环境下偷偷摸摸地完成。本片第一版拍完之后因技术问题而几乎全盘放弃，次年总结经验教训后采用相同演员重起炉灶拍出第二版，也就是被威尼斯电影节平行单元授予大奖的通行版。

看点

即便没钱，摄影机也不能停

面孔 

Faces 

- 1968 -

卡萨维蒂的里程碑之作。卡萨维蒂在众人反对下自掏腰包二十二万美金，与志愿者团队耗时四年共同制作完成。他将人生感悟投入本片，每个男性角色皆有其本人影子。影片通过讲述一对中产阶级夫妇因家庭矛盾双双出轨，窥探美国中产阶级冰冷婚姻的社会病症。本片主要在卡萨维蒂和其岳母家中于夜间用两台16毫米摄像机拍摄完成，共拍摄到115小时素材，小组团队利用业余时间剪出130分钟成片。期间还遇到音轨故障，资金有限的他们花费两个月，硬是一帧一帧地手动将音轨修复完成。时年18岁的斯皮尔伯格曾在拍摄期间担任过卡萨维蒂三天的私人助理。影片入围奥斯卡最佳男配角、最佳女配角、最佳原创剧本奖，并获得威尼斯电影节最佳男演员等两项大奖。

看点

低成本制作大赢家

夫君 

Husbands 

- 1970 -

本片是“《面孔》的附属品”，即在卡萨维蒂为筹集《面孔》的拍摄资金时孕育而生。卡萨维蒂为本片前期筹备四百余页笔记，耗时一年补充故事内容，修改不下五个版本草稿，同两位主演彼得·法尔克与本·戈扎那在集体讨论中，共同完成剧本。本片以二段式叙事风格，讲述三位丈夫因伙伴的突然去世，决心暂时抛下妻儿，一同短途旅行。他反对按照详尽计划拍摄，让演员在既定故事大纲中即兴发挥表达真实情感，使得这部影片充分体现了卡萨维蒂的集体创作精神。本片凭借半纪实半虚构的独特编剧手法提名金球奖最佳剧本奖。

看点

三夫旅行宿醉记

受影响的女人

 A Woman Under the Influence 

- 1974 -

卡萨维蒂夫妇最高成就作品。本片是卡萨维蒂为妻子吉娜·罗兰兹度身定做的作品，夫妇两人也因此双双获得奥斯卡提名（最佳导演和最佳女主角）。影片讲述了一位患有心理疾病的母亲无法处理家庭社会人际关系，丈夫忍痛送她去精神病院接受治疗的故事。罗兰兹在卡萨维蒂的强压下，用反差鲜明的表演展现了美国当代女性深陷困境时的痛苦。卡萨维蒂为拍摄本片还抵押了房子，邀请亲朋好友共同出演，耗时一年多完成后期制作。因无人发行，卡萨维蒂奔走游说一年后终得以在商业影院上映。

看点

夫唱妇随最高成就作品

首演之夜 

Opening Night 

- 1977 -

卡萨维蒂个人最得意之作。本片灵感来源于《彗星美人》（1950）和《一个明星的诞生》（1954），由卡萨维蒂和罗兰兹在争执中共同创作、同台演出，是两人真实生活经验写照。本片倾注了罗兰兹对表演的理解，以戏中戏和双重人格的方式，讲述一位中年女星因目睹粉丝的车祸现场而走向崩溃边缘。卡萨维蒂经历了拍摄生涯中最大挑战和折磨，短缺资金无法供养庞杂演职人员，不得不四处接戏赚取片酬后贴补制作。本片杂糅了惊悚和超现实主义风格，一改卡萨维蒂往日纪实风格，罗兰兹凭借精妙演技摘得柏林电影节银熊奖最佳女演员的桂冠。

看点

女性中年危机的超现实体验

女煞葛洛莉 

Gloria 

- 1980 -

卡萨维蒂商业上最成功的作品。本片获得400万美金的拍摄预算，是卡萨维蒂有史以来制作成本最高、制作团队最成熟的一次。在拍摄周期限定为两个半月的情况下，卡萨维蒂以纽约贫民窟街区为背景，借由公路片结构，讲述葛洛莉受危难夫妻嘱托，带着他们的孩子菲尔远离黑手党一起逃亡的故事。本片开启了黑帮类型片题材的新模式，是《这个杀手不太冷》的灵感来源。罗兰兹饰演的葛洛莉成为银幕经典女性形象，《重庆森林》中林青霞的人物造型直接向她致敬。本片荣获威尼斯电影节金狮奖，罗兰兹凭借本片第二次入围奥斯卡奖最佳女主角。

看点

卡萨维蒂的创新黑帮片

爱的激流 

Love Streams 

- 1984 - 

卡萨维蒂真正意义上的遗作。本片改编自加拿大作家泰德·阿兰的剧本《我见过你切柠檬》，讲述一对各自家庭混乱的兄妹相互扶持一段时光的故事。本片可视为卡萨维蒂的自传，其双亲去世的悲痛情绪弥漫于全片，并为此投入前所未有的诗意与梦幻。卡萨维蒂在拍摄时酗酒成瘾，深知自己时日不多，其在片末孤独的独角戏恰似正向生活、观众和艺术提前告别，编织属于他的《暴风雨》，并为影史贡献了最经典动人的演技之一。本片荣获柏林国际电影节最佳影片金熊奖和费比西影评人奖。

看点

卡萨维蒂真正意义上的遗作

卡萨维蒂的电影总是融入了他对于生活的自身看法，其影片所呈现的就是生活中最真实的一面。看他的电影，你会感受到被生活漩涡裹挟着的局促压迫，以及爱的痛苦激荡。他曾说过：“我相信很多人都误以为生活是甜蜜的。生活其实并不甜蜜，它是艰苦的，是令人恼火的。”希望观众能够通过这次卡萨维蒂回顾展，对电影、对人生有新的感悟。

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注：如遇片目变动，以实际排片为准。

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向大师致敬丨卡萨维蒂

影子丨面孔丨夫君丨受影响的女人丨首演之夜丨女煞葛洛莉丨爱的激流

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