预展 | 荣宝斋南京拍卖2017秋拍精品赏析 —— 傅抱石、李可染
拍 品 赏 析
傅抱石
Lot 092 傅抱石《观瀑图》 设色纸本 镜心
尺寸：68cm×46cm 约2.8平尺
估价：RMB 800,000~1,200,000
款识：海峰同志属画即乞惠正。一九六三年五月上浣，傅抱石南京记。
钤印：抱石私印、轨迹大化
说明：1.此作品原为李海峰上款，直接得自作者本人，由家属直接提供;
2.此作品附萧平、傅二石边跋;
3.附萧平文章、证书、光盘各一份。
傅抱石先生的山水画不是自然界真山真水的简单摹写，而是在笔墨情趣的同时，寄托着画家深刻的哲学思想。画家将对大自然山山水水的体察领悟与水墨、意境、章法融为一体，达到气势磅礴的效果，并在传统技法基础上，推陈出新，独创“抱石皴”笔法。“抱石皴”为傅抱石在传统山水画皴法基础上，融汇、活用了各种传统皴法，归集于“破笔散峰”的运用而独创的一种皴法。傅抱石破笔散锋在皮纸上写、涂、抹、推、拉、压、簇、转、扫，毫无禁忌，大胆落笔，再加上画面局部的小心收拾，使得其作品大处气势恢弘，小处又精细耐看。
此幅创作于1963年的《观瀑图》空灵与苍茫兼而有之。以浓淡墨色渲染的山石树木在层次上呈现光和影的明暗效果，树枝疏密有致，墨色变化丰富，苍茫恢蒙，飘洒逸宕，给人大气磅礴之势。以留白呈现的飞瀑，寥廓而又意味无穷。飞奔而下的瀑布，水击坚岩，雷霆声震荡山谷，让人不得不陶醉其中。
策杖高士和携琴的童子迎风而立，神情安详地畅悟风景如画的山水。
落款“海峰同志属画即乞惠正。一九六三年五月上浣，傅抱石南京并记。”此件为傅抱石创作鼎盛时期的精品，在笔墨、意境方面均有很高造诣。
Lot 0093 傅抱石 山水 设色纸本 镜心
尺寸：28cm×38cm 约1平尺
估价：RMB 800,000~1,200,000
傅益瑶题于裱边：傅抱石山水人物册。三女益瑶敬题。
鉴藏印：元霖山房
鉴藏印：元霖山房珍藏
著录：《傅抱石画展》P6，广州逸品堂，2000年1月，香港翰墨轩联合举办。
展览：
1.傅抱石艺术特展，广州广东美术馆(1998年11月1日-11月30日，主办：广东美术馆、南京博物院、傅抱石纪念馆)(关山月先生到现场)。
2.傅抱石画展，广州逸品堂(2000年)。
3.傅抱石百年大展，台北中山纪念馆(2004年12月15日-2005年3月28日)(余光中先生到现场)。
4.20世纪中国画坛巨匠——傅抱石，日本东京涩谷区立松涛美术馆(1999年10月12日-11月21日)。
傅抱石作为“新中国画”的代表画家，其绘画创作继承了中国山水画传统的“大写意”之风。他不愿墨守成规，崇尚革新。他的画，意境、情趣是传统的，但笔法、气势确实新颖，而画风、个性是自由而独特的，以大胆创新的风范和挥洒淋漓的磅礴气势撼动我们的心灵。其对祖国山水精彩传神的描绘，是通过长期坚持写生，对真山真水的体察得来的。他的山水画意境深远，章法独特。他善于用浓墨渲染，将墨色与色彩有机的融合在一起，达到淋漓尽致，喷涌磅礴的效果。傅抱石具有积极的创新精神，其在中国画传统的基础上，推陈出新，独树一帜，对新中国的山水画创作，起到了承上启下，继往开来的引领作用。
此幅作品在统技法基础上，推陈出新，独树一帜，其墨浓淡互破，虚实相生，所绘山头壮阔奇险，以破笔散锋卷云状笔触显出山势险峻，又大面积以墨衍色，使之水乳交融，元气淋漓。崖上苍松老树横逸而出，枝叶茂密，苍虬耸立，远近高低，层层递进。
Lot 0618 傅抱石 听泉观瀑图 设色纸本 镜心
尺寸：68cm×45cm 约2.8平尺
估价：RMB 800,000~1,200,000
款识：环峰同志惠赏即乞教正。一九六二年十月十日，傅抱石金陵并记。
钤印：抱石私印、轨迹大化
傅二石题：此帧《听泉图》系先父抱石之真迹，故有特殊之笔墨趣味也。傅二石拜观并敬题。钤印：傅二石
萧平题：听泉观瀑之图。抱石先生一九六二年所作真迹，下笔如风迅且劲，泼墨似倾盆淋漓，今优湿也。丙申之冬，萧平志。钤印：戈父、萧平
傅抱石最擅长将水雾氤氲之境与形象高古之士共冶一炉，来营造天人合一的妙境以及他所特有的“六朝烟水”气。
早在金刚坡时期，傅抱石就常有涉猎“观瀑”题材，巴蜀之地秀美诡异的山川之美融入他的画作，但他真正将此一题材画出沉雄博大之境，则是在他1961年东北写生之后。是年6月到9月，他与关山月一行先后到长春、吉林、延边、长白山、哈尔滨、镜泊湖、沈阳、抚顺、鞍山、大连等地写生。他直呼此行“兹游奇绝冠平生”，天池瀑布和镜泊瀑布所带给他的震撼，将他的观瀑图带到一个全新境界。
本幅《听泉观瀑图》题款“环峰同志惠赏即乞教正。一九六二年十月十日，傅抱石金陵并记。”
画面雄浑壮阔、笔墨酣畅。远景峭壁飞瀑，奔流而下，恍如雷霆万钧冲，流入深渊，澎湃如汹涌的浪涛，气势非凡。瀑布源流构思甚妙，水口处砾石参差，石块的摆布恰到好处地衬托了水势，水流的质感和动势陡增。同时一改瀑布占绝对中心的惯例，左侧的岩壁与瀑布几乎平分画面，山险水涌，相得益彰。近景则水流潺潺、浓荫蔽天，一片苍翠。画面下部人物的描绘，可谓整幅作品的点睛之笔。
茶棚中的高士扶杆观瀑听泉，使观者如身临其中，似可闻瀑布跌宕澎湃之声，正所谓“倚栏心目爽，苍翠耐人留”当是如此。
Lot 0421 李可染 牧牛图 设色纸本 立轴
估价：RMB 800,000~1,200,000
款识：可染
钤印：可染
著录：1.《集古斋三十周年纪念书画展》，P79，集古斋有限公司(香港)，1988年版。
2.《东方画廊十周年——中国画大展》，P12，东方文化事业公司(美国)，1993年版。
展览：1.集古斋三十周年纪念书画展，集古斋有限公司(香港)，1988年8月。
2.东方画廊十周年——中国画大展，东方画廊(美国)，1993年11月。
李可染先生此作牧牛图，运以淡墨，浓墨，焦墨，渍染，溢染之法出之，水牛的质感、动感跃然纸上，牛首向前，牛尾稍蜷，似正在摆动驱赶蚊虫一般自然生动。牛角线条笔法古拙，极具力度感。
牧童斜坐于树上，双手执笛置于嘴边正在吹奏，画面右边可见其衣帽或挂于树，或放于树下，可见牧童之顽皮、悠然、自在之性格。
纵观全画，充分展现出江南田野间天、地、人和谐相处的自然风貌，笔墨在境象之外，气韵又在笔墨之外，境象笔墨之外，自别有画在。画工精湛，层次分明，意境悠远。
Lot 1071 李可染 归牧图 设色纸本 立轴
估价：RMB 1,200,000~1,500,000
款识：归牧图。一九七八年可染作于武汉。
钤印：可染、师牛堂
山水与牧牛是李可染作品的标志性题材。在山水巨制中，李可染全力以赴“为祖国河山立传”，尽情营造着黄钟大吕般的壮丽画面。他笔下的《千岩竞秀》《万山红遍》《漓江胜境》《昆仑雄姿》，具有震撼人心的艺术魅力;在田园牧歌情调的小品中，则陶醉于轻松惬意的挥写，不管是水牛、柳树、牧童，还是园林一角、小桥流水、烟雨迷蒙，无不让人感到真实亲切，或是陷入童年的回忆，或是生出对故乡的眷恋，淳朴温馨的气氛，让人迷恋不已。
李可染对牛情有独钟，他喜欢牛的勤劳、犟劲、埋头苦干，他的画室就以“师牛堂”命名。李可染创作了大量牧牛题材作品，与他的山水一样形成了鲜明的个人风格。
这件作品构图上部以大片焦墨、重墨及点画笔触描绘出古木阴郁苍劲的自然风格，于画面下半部分的池塘留白交相辉映，衬托出画中牧童与双牛的灵动生趣。
下部所绘双牛游于水中，牧童斜坐于牛背之上，手执一枝，似行进时忽听得美妙笛音一般，面向后仰视而专注聆听。以淡墨绘出的双牛引首向上例队而行，结构精妙，虽寥寥数笔却已勾画出牧童与牛憨态可掬的生动自然的生命形态。
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