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如果你喜欢城市,那么Julian Opie很美

度嘻嘻 鲜子笺注 2019-06-27


大噶过节好。俗话说得好,清明小长假,适合看画画。我们今天就再来推荐一个最近城中肥肠厉害的展览,也就是在复兴艺术中心的Julian Opie个展。


这位Opie先生毕业于伦敦金史密斯艺术学院,师从另一位很厉害的英国艺术家Michael Craig-Martin(前年在喜马拉雅美术馆有一个大型个展。Opie显然继承了其扁平化的艺术风格),跟我很喜欢的Damien Hirtst算是校友(但是两人并不认识。我本来以为同为伦敦艺术圈的大牛,怎么着也早该认识了)。


Julian 2012


我个人非常喜欢Julian Opie,因为他肥肠符合我对艺术的审美偏好,主要是概念不过于晦涩,作品中有一点幽默感,个人风格明显的同时在具体的表达上时时有新的方式。此外我也更喜欢受过良好教育和年轻时就轻松取得了商业成功的艺术家。(以前我主要喜欢梵高和常玉那种怀才不遇的,或者是高更和阿布拉莫维奇那种个人生活肥肠精彩、会给艺术作品加戏的,但现在我更喜欢聪明、自律,生活简单而有一些商业手段的。我变了!)



如果你以前没有听说过Julian Opie,那么你还是很可能看过上图中他的这件作品。Blur乐队2000年的专辑The Best of Blur,封面上四个人的豆眼形象怎么着也算是深入人心了。不过Opie跟他们也不是朋友(艺术家表示自己选择专注的创作和安静的生活,所以社交很有限)。创作过程只是去他们那里拍了个照,听了点歌而已。2001年,Art Fund买下了这部作品,因此这幅四联人像画现今藏于伦敦National Portrait Gallery。


Luisa LED Screen


虽然Opie的作品中也刻画了女儿、助手这样身边的人(特别喜欢他为女儿Luisa创作的那张“动图”,我也想有一个属于自己的翻白眼.gif),但大部分作品中都是跟他不太熟的人。你们看到他的作品就会理解,其实他并不需要像古典肖像画家一样让模特在画室里连续好多天摆造型。通常来说他的创作方式是出去大马路上或者地铁上晃悠,然后拍下想要画的人。有时候他也会付钱给别人,让陌生人来画室拍照(天哪竟然还付钱给别人!)。然后他再根据照片进行闯作。


比起一些肖像画家偏好于刻画自己肥肠熟悉、肥肠了解的人,或者是让模特在画室里一连呆上几个月,Opie这样根据照片进行闯作其实并无境界高低之分。他选择了用最简单传神的方式,去记录尽可能多的人。对此,艺术家自己进行了一番有点浪漫的阐释:


“绘画艺术的关键在于找到一个适合自己的方式来描绘这个世界。就像写诗,你可以写一首长诗,也可以写一首短诗。在长诗中,你可以放进许多细节。而在短诗中,你就需要用大笔触来速写这个世界。”


Joggers 3. 2015


展览现场图,《朱利安·奥培》, 2017,复星艺术中心


我还有另外一个喜欢Opie的原因,那就是我肥肠热爱都市生活,而都市生活在他的作品中显得肥肠的美好、热闹,充满活力和乐趣。其中最具有代表性的当然那些在东京、伦敦这种大城市街头被艺术家记录下来的路人和跑步者。除了他们的耳机和穿着,就连他们的体态和表情(如果有简单的五官的话)都充满了现代性。这一切都让我看了之后格外舒适。毕竟甚少在艺术中看到对于当代都市生活的善意啊……




除了路人之外,还有这种积木一般的高楼大厦雕塑。有人会条件反射般地理解为是在“讽刺”当代都市中的水泥森林云云,但怎么可能?这个高楼大厦系列最初开始于1990年代,材料是木头和钢铁,大多是黑白色的。后来又在首尔和墨尔本做过几个版本。而在这次的展出中制作的这几幢算是比较大的版本,最低的也有4米,据说光是上色就要花3天。在开展前几个小时,还有艺术家请来的助手趴在地上给雕塑上色和清理呢。


“……模拟出一座可供游走穿行的城市。你刚刚穿过真实的高楼大厦、真实的城市、真实的上海赶来看展。进来这里以后,我们又邀你重复那样的一番体验,不过是在用我的语言重新描绘过的世界里。这样做有点邀请参观者进入到展览之中的意思——观展时,你穿行其间的行为本身,也成为展览的一部分。这和参观者单纯地走来走去,听听耳机里的讲解显然是不一样的。”


展览现场图,《朱利安·奥培》, 2017,复星艺术中心


不过Opie本人则坚称,关于城市生活和乡村生活他都热爱的。证据就在三楼的展厅。在这里,艺术家创作了几幅田野的Landscape(在Tate Modern也有同系列的作品),并在前面放置了一些黑脸羊雕塑,营造出一种……乡村漫步的感觉。但是讲真,我还是更喜欢二楼的都市生活那par。


同样在三楼,你可以看到一些运用了现代科技的视频和动图,体现在地下隧道里开车的视角,或者是几条小船漂来漂去的情调,种种科技运用得可以说是肥肠的巧妙了。Opie近年来就LED投影、3D打印,甚至是全息投影都有所涉猎,2006年,他还为U2的Vertigo巡演友情创作了LED投射装置作品。但是我感觉一般般吧,就像我也无法喜欢上David Hockney的iPad系列作品一样(最近我有点迷恋Hockney呢)……那就略过不讲了吧。


展览现场图,《朱利安·奥培》, 2017,复星艺术中心


Opie应该也算是肖像画家了。对于肖像画家很多人都会想问一个问题:如何选择闯作对象?除了在大街上找人之外,Opie也会承接一些客户定制任务。比如说为Blur闯作的专辑封面,比如2010年应National Portrait Gallery之邀为James Dyson闯作的肖像(没错,就是Dyson吸尘器的老板,英国的发明大王)。他还画过加拿大摇滚歌手Bryan Adams,据说西班牙国王也找他说想要有自己的肖像。而我比较希望看到他可以应邀画到英国女王,每年女王好像都会要画一次肖像的。对于为名人画像,以及承接客户定制的作画任务,Opie的态度还挺顺其自然的:一方面是能赚到钱,另一方面是可以认识更多人,此外他对于历史上的大画家们拿钱为委托人闯作肖像的那套运作机制肥肠感兴趣,“这是绘画艺术比较具有活力的一面,也是其存在意义之一”。


所以说如果你喜欢他而且够有钱,就给他写邮件,请他来给自己画肖像吧!一种花钱的好方法,在这里友情送俾你!



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