我们邀请了世界顶级的艺术史教授，4 场讲座值得你来

这个春天，我们邀请了两位世界顶级的艺术史教授弗雷德·克莱纳（Fred S. Kleiner）教授和傅无为（Uwe Fleckner）教授，带来精彩的演讲与学术交流活动。                                             

弗雷德·克莱纳

Fred S. Kleiner

弗雷德·克莱纳是美国波士顿大学古罗马艺术史教授、艺术史与建筑史系系主任。其代表作《加德纳艺术史》（Gardner’s Art: Through the Ages）（第 10-15 版）和《罗马艺术史》（A History of Roman Art）多次获得美国的教材和图书奖。

此次弗雷德·克莱纳教授不仅会为我们讲述罗马肖像、罗马壁画，还会与北京大学艺术史教授朱青生领导的汉画研究所一起聚焦“罗马与长安之间的异同”，探讨“罗马的壁画与汉画之间的联系和区别”等问题。

傅无为

Uwe Fleckner

傅无为教授是德国著名艺术史家、汉堡大学教授，现任德国图像学核心机构瓦尔堡档案馆（Warburg Haus）馆长。德国艺术史是世界公认的艺术史发源地和学术最高峰，傅无为教授代表着德国艺术史最活跃和具有国际眼光的中生代力量。他所领导的瓦尔堡档案馆是图像学理论的诞生地，近年再度成为全世界艺术史、图像学最关键的研究基地。

二位教授共为我们带来 4 场精彩讲座。欢迎你的加入。

Lecture 1. 

 罗马肖像——真实还是虚构

讲座信息

时间：2018 年 3 月 6 日（周二）19:00

地点：北京大学静园二院 208 会议室

主讲人：

弗雷德·克莱纳

（Fred Kleiner，美国波士顿大学古罗马艺术史教授）

主持人：

朱青生

（北京大学历史学系教授，国际艺术史学会主席，北京大学文研院学术委员）

讲座语言：

英语（配有中文字幕）

内容简介

古罗马艺术以雕塑而闻名。在罗马不同的历史时期，肖像，无论是浮雕还是圆雕，无论是头像、半身像还是全身像，无论在雕塑、钱币还是壁画中，都备受推崇。多数学者认为这些雕塑的起源可能是共和国或者更早的时期罗马人为死者所做的蜡质面具，因而记录了真实人物的真实样貌，至少共和国时期的雕塑具备这样的写实性。然而事实可能并非如此。帝国时代的统治者们出于各种政治的考量，总是以最理想化的形象出现在不同媒材的肖像中。无论是看似写实的细节还是完美的面孔，都在放大和强调时代的某些偏好，同时它们隐藏的信息也为后人留下了了解不同时期罗马社会的线索。

Lecture 2. 

罗马艺术中的历史与风景

讲座信息

时间：2018 年 3 月 7 日（周三）18：30

地点：中央美术学院 7 号楼红椅子报告厅

主讲人：

弗雷德·克莱纳

（Fred Kleiner，美国波士顿大学古罗马艺术史教授）

主持人：

邵亦杨

（中央美术学院艺术史教授，人文学院副院长）

内容简介

罗马艺术是艺术史上极为重要的篇章，其雕刻、绘画等造型范式影响到西方艺术的发展形态。由中央美术学院人文学院、吴作人国际美术基金会、北京大学视觉与图像研究中心共同主办的“罗马艺术中的历史与风景”讲座，邀请波士顿大学艺术史教授、《加德纳艺术史》作者弗雷德·克莱纳，围绕“历史浮雕”和“风景壁画”开讲，解读描述历史事件的浮雕中的“图像语言”，以及艺术表现与社会权力秩序之间的关系。讲座同时通过庞贝、赫库兰尼姆的建筑中庭壁画，勾勒罗马壁画四种风格的演进，尤其对其中“风景画”的研究受到中国艺术的启发。具体受到哪种启发？与中国文化又有何联系呢？

Lecture 3. 

阿比·瓦尔堡笔下作为自我心智画像的

《马奈与意大利古代艺术》

讲座信息

时间：2018 年 3 月 8 日（周四）19：00

地点：北京大学静园二院 208 会议室

主讲人：

傅无为

（Uwe Fleckner，汉堡大学教授，瓦尔堡档案馆馆长）

主持人：

朱青生

（北京大学历史学系教授，国际艺术史学会主席，北京大学文研院学术委员）

内容简介

阿比·瓦尔堡被看作图像学的创始人，虽然其在世时主要以德语写作并受精神疾病困扰，学术理论备受冷遇，但后来通过贡布里希、潘诺夫斯基等人推广到英语世界，迅速对20世纪艺术史研究产生深远影响。近年来，艺术史界更是重新发现瓦尔堡在思想与学术方法上打破传统艺术史窠臼、引入图像谱系、建立艺术与文化的人类学框架的跨时代重大成就，由此再度掀起研究热潮，使之成为当下的艺术史学科领域的焦点问题。

此次傅无为教授的讲座集中于瓦尔堡对马奈的研究。1928 年，瓦尔堡有机会深度了解和研究法国印象派艺术大师马奈的创作，从而激发了他贯通古代与现代艺术图像模式的研究方法，探索图像背后人性的显现与文化历史的流传。傅无为对此研究最为重要和最具颠覆性的一点是，瓦尔堡对马奈作品进行的图像学分析和研究，也是对自我精神状态、心理与智性的投射，犹如勾画一幅情性的自画像。对于这位饱受精神疾病折磨、一生都在与狂躁抑郁抗争的艺术史、文化史学家而言，历史与当代图像的研究在其身上发挥着治疗作用。因此，他也借用马奈名字（Manet）的拉丁语源构成的座右铭鼓舞着自己：“Manet,Manebit!”（坚持，坚持下去！）

Lecture 4. 

 带有障碍的摄影——瓦尔堡美国之行的图片

讲座信息

时间：2018 年 3 月 13 日（周二）19:00

地点：（待定，请持续关注我们获取最新消息）

主讲人：

傅无为

（Uwe Fleckner，汉堡大学教授，瓦尔堡档案馆馆长）

主持人：

朱青生

（北京大学历史学系教授，国际艺术史学会主席，北京大学文研院学术委员）

内容简介

继第一次讲座介绍瓦尔堡对印象派大师马奈和意大利古代艺术的研究之后，此次傅无为教授将展现瓦尔堡生命中一段传奇之旅——美国之行。1895年，瓦尔堡偶然到访美国，由此展开一段对于当地印第安人及其文化的深入调研。他将印第安文化及宗教仪式中的神秘符号也作为图像学的对象展开研究，并与西方艺术传统进行对比，这在传统艺术史领域是很少得见的极富创造力和想象力的方法。后来这段经历形成瓦尔堡最重要的文章之一《蛇仪》（Serpent Ritual）。这次旅行过程中，瓦尔堡同样展现了他对摄影的极大热情，他怀揣照相机，四处拍摄，留下大量的照片素材。这些照片本身质量良莠不齐，却是非常珍贵的一手档案资料。

傅无为教授作为德国汉堡瓦尔堡档案馆馆长，发现了瓦尔堡当年这批照片材料，其中大部分从未发表过，此番是首次在中国进行分享。而摄影带给瓦尔堡这位艺术史家的触动和灵感，也是本次讲座的重点。

除此之外，二位教授还将在北京大学视觉与图像研究中心开展部分研究生课程及研讨会等，主要涉及的问题有：艺术史方法、汉画与罗马肖像的对比等。这部分内容虽然不能与大家现场分享，但我们会尽快把精彩内容公布出来。

欢迎大家亲临现场并持续关注我们，了解最前瞻的艺术史研究成果、艺术理念及艺术视野。

特别鸣谢：

北京大学历史学系

北京大学人文社会科学研究院

北京大学视觉与图像研究中心

吴作人国际美术基金会

中央美术学院

关注我们

①点击正文标题下的蓝色字现代艺术档案CMAA

②复制“MODERN-ART-CMAA”在添加朋友中搜索号码关注

③打开微信手机扫一扫下面的二维码，即可添加关注

北京大学视觉与图像研究中心与“中国现代艺术档案”

北京大学视觉与图像研究中心作为研究中国传统艺术、中国当代艺术和世界艺术的国家基地，承担着艺术与视觉研究、教学和发展的学术任务，其成员为北京大学特聘的相关领域专家学者。该中心由北京大学教授朱青生负责。

北京大学“中国现代艺术档案”是北京大学视觉与图像研究中心的一个学术项目，其渊源是1986年在中央美术学院，后迁至北京大学的现代艺术资料汇集工作。“档案”自成立之初，即把20世纪70年代末以来中国现代艺术文献的收集、整理、编辑工作纳入其学术范围，保存积累了大量文献。“档案”的目的是搜集和记录与中国现代艺术相关的信息和资料，编制《中国当代艺术年鉴》，研究和发表艺术调查报告，介绍和总结中国当代艺术的状况，向国内外学者和机构提供中国当代艺术活动、艺术作品和艺术家的详尽资料。“档案”已初步建成网络数据库，以达到资源共享；同时计划将所有资料存放于北京大学图书馆的专门阅览室，供研究者使用。

Center for Visual Studies, Peking University and Chinese Modern Art Archive

Center for Visual Studies Peking University is a national base of Chinese traditional art, Chinese contemporary art and world art history. It has a group of scholars who, though of different disciplines, all specialize in the cultural and visual studies. The center is under the supervision of Prof. Dr. LaoZhu of Peking University.

Chinese Modern Art Archive (CMAA), one of the research projects of the Center, was founded in 1986 at Central Academy of Fine Arts (then moved to Peking University) and has been devoted to collecting and archiving documents on contemporary Chinese art work created after the mid-1970s. With the mission of documenting the contemporary Chinese artistic events, CMAA does its research through conducting surveys and publishing the Annual of Contemporary Art of China. The Annual provides information on art events, art works and artists in China for the researchers and institutions both domestic and abroad. CMAA also has an online database, which has been developed into an open resource for researchers.  A special room will also be created for the archives at Peking University's library for public research.