小薇访谈 | 蔡薇：把生活过成一幅画
蔡薇
重庆大学数学与统计学院实验室老师。她曾在银行从事计算机方面的工作，后跟随丈夫出国，回国后进入重庆大学数统学院实验室工作。除此之外，蔡薇还有一个特殊的身份，那就是一名业余画家。她的画作主题多为中国女性，画风既有油画的写意感，也有工笔画的认真严谨。
画画源于兴趣
全靠自学和感觉
蔡薇老师开始认认真真作画还是在她回国以后。1997年，受到一位朋友的影响，她迷上了工笔画，这一画就是十年。“在中国人物画这方面，我很喜欢何家英，那是我的偶像。”
蔡老师说自己对于绘画技法的了解不多，也没有进行过系统性的学习，只是凭“感觉”开始作画。由于对中国的油画感兴趣，她就开始自己买书来看、来学。下笔之前，她会先在脑海中构思好，自己需要画一个什么样的图像，应该如何画才能画得好看，再着手去画。
作品以中国女性为主体
工笔与油画结合
作品主体的奠定源于一场偶然。有一次她看到现实画派画家杨飞云笔下的夫人，受到启发，想到画自己的女儿，并由此开始了以中国女性为主题的一系列画作创作。蔡薇老师特别喜欢中国画中唯美的感觉，希望通过神态、动作等来展现中国女性的韵味。有一次激情和灵感来了，她随即构思了一幅画：一个穿白旗袍的女人站立着，一缕阳光温柔地打在女人的身上，她垂着头，两只手搭着，静静地看着阳光打在自己身上。“我好喜欢那个感觉，那个画面真的很美，可惜只画了上半身，嗨呀。”蔡老师有些遗憾地笑道。
蔡薇老师的创作都力图表现出中国画的意境、色调。同时她将中国画与西洋油画融会贯通，形成自己的独特风格，也将这种风格融入了自己的灵魂。她的画作多为半写实类型，在生活中取景以后，要特地找模特来摆姿势，确定衣服上的光线、明暗，许多细节都是拜托朋友摆姿完成，最后面部长相再根据自己喜欢的模样进行改动。
“自己都搞不清哪个是哪个了。”将两种画派结合起来相互学习借鉴，不仅提高了她的绘画水平，也使得她在创作时可以不受任何画派的局限。
数统老师可以严谨
也可以文艺而温柔
蔡薇是数统学院信息与计算科学系的一位老师，在实验室工作。工作之余，她都会利用闲暇时间来画画。她会将一幅画作分成若干部分，每次作画只画一个部分，比如裙子纹理、人物面容。在勾线的时候，一口气也不敢出，生怕整个部分都废了。特别是在勾勒人物面部线条的时候，因为点不能遮盖，就只能一笔画到尾。
蔡薇老师画画的风格很唯美，这也体现出她随和、温柔的性格。她喜欢怀旧的、浪漫的风格，经常收集一些旧玩意儿，从旧的东西中发现新意。她喜欢在创作时自然的状态，当灵感来了，她可以从早到晚画上一天，而类似的状态甚至可以维持几个星期。
不为名利作画
画画成为一种嗜好
一开始蔡薇老师觉得开画展很有趣，也有过举办个人画展的念头，只不过嫌麻烦，就打消了。她的画作一般要是朋友觉得好看想要收藏，她就会赠送给朋友们。她说自己不是一个很喜欢和外面打交道的人，画作也不会拿到社会上去，更别说为名声、利益作画了。
蔡薇老师从构思到完笔，创作一幅作品往往需要花费一年甚至一年以上的时间。她在确定了适合做背景的照片以后，就要在脑海中构思人物要如何融入景色，再找合适的人物的形态的图片，最终通过多种不同的途径来完成作品。
她认为只有自己真正喜欢，才会静下心来慢慢去画，不停去挑剔那些不够完善的地方。如果是真为了名利，“都会一天急急忙忙画出一幅赶紧拿去卖了，哪里等得了一年。如果人产生那个心理，做什么都会开始浮躁了。”
将绘画融入生活方方面面
一个用心生活的人
蔡薇老师家里，从墙壁、柜子，到椅子、换鞋凳，甚至是装红酒的瓶子、空白的扇面，都留有她的画作。她笑称自己：“看到东西就想画，捡到什么画什么。”
关于这个，还曾发生过一件有趣的小故事：蔡薇老师在自家的墙面上作画，画了一部分裸露在外的墙砖和一些藤叶。她的丈夫回家时进门一看，大声惊呼：“啊！墙怎么就垮了？”但家里人对于蔡薇老师画画都是十分支持的，女儿在出国时还特地带上了母亲的画作。
其实不光是绘画，家里的家居、收藏摆设都充满了艺术气息。蔡薇老师很珍视生活中的小细节，特别爱发现生活中美的方面。比如把在虎峰山捡的树枝插在瓶子里，她也觉得很美。她把家里布置成自己喜欢的样子，有画，有故事，有自己的气息。同时也因此结交了许多志同道合的好朋友，大家一起看家装、看画展、淘有趣的玩意儿，生活过得丰富而美好。
最近蔡薇老师准备出一个《古镇小丫》的系列画作，为此她走遍了周围的所有古镇去取景寻找素材，将美好的景色都拍了下来，准备日后寻找合适的模特再进行创作。
她将自己的生活过成了一幅画，今天将这幅画展现给大家，蔡薇老师也希望能带动屏幕前的你们，去过自己追求的美好生活。
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文案：陈灵涵
照片：罗昱 田琦 受访者自己提供
编辑：杨滨源