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专访戏骨名家韩童生:40余年表演经验低调公开... | 演员经纪汇.观点

2017-10-23 演员经纪汇

...↑ · 今生关注 · 后世留名 ·

↑韩童生

中国话剧金狮奖、中国戏剧梅花奖得主 

白玉兰奖、金鸡奖得主  

国家一级演员 

享文化部专家称号、国务院政府津贴


这回终于有机会0距离对韩老师进行了深度专访!

内容丰富详实,极具参习价值,

特此放出全篇采访内容,供诸位演员亲友品味学习!

在新近热门电影《缝纫机乐队》中,

韩童生老师首次尝试了他从未饰演过的“吉他大帝”的角色,

前期准备时,竟参加多达40余堂的专业吉他课程加以学习,

前辈艺术家严谨的戏前准备态度,精研角色的精神,令人叹服!

事实也证明,群众是眼尖的,

影片上映后,观众亦以高分评价给予了韩老师以高度认可...


接演《缝纫机乐队》吉他手“杨双树”,选剧本接角色都看重哪方面?

韩童生:我参演过的角色都是经过自己深思熟虑的,这些都像是自己的孩子一样,每一个我都尽最大的能力去表达,表达人物的内心。我认为在创造过程中,这个角色释放出的信息和能量,是能够带给观众思考和考量的,才是重要的。

对我来说,一生对两种职业特别的钦佩要仰视,一个是美术家,一个是音乐家。乐手或者音乐这个领域,是到今天为止我的演绎生涯没有触碰过的,有尝试的欲望在,同时也因为《缝纫机乐队》的导演是大鹏,大鹏现在在网上也好,在咱们观众群也好,有很多的粉丝,大家都在关注着他。其次,接演这个角色的很大一部分原因,是因为我想趁着这个机会,来学习一下。一方面,是我重新深入到一个老乐手的内心,看到这个乐手他年轻时候的梦想,他对摇滚精神的理解。同时,通过这个戏我也可以向今天的年轻人学习,从而更加了解我们这个时代和这样一批逐梦的年轻人。


舞台VS银屏,各自考验演员何功底?

韩童生:原理上各个剧目在表演方式上都是相通的。我个人认为两者是在尺度上的不同。不同形式的剧目会有不同的尺度,还有就是表演的内敛性,尤其是一些激动的表现强烈的的,影视表演更要求演员深沉、内敛,要通过不那么丰富的表演和眼睛来传达人物的内心和形态,这方面,我就很钦佩影视演员,他们需要迅速的进去人物的内心和状态,尤其很多都是跳跃性的,这和戏剧贯穿并不一样,所以这方面也是我要去学习的。


面对繁重拍摄任务,如何快速入戏,出戏,跳进跳出?

韩童生:在进入个新角色之前,我会分析这个角色的人物性格、地域属性等一系列的元素,这也是体检角色的一种方式,等真正了解这个角色之后,才能完全进入拍摄状态。

拍摄期间,我也是随时在剧情人物的状态当中,即使在休息期间也随时穿着人物的衣服,就是为了让自己随时有这个感觉在,这样对人物的刻画有很多帮助。在准备这些角色期间,我的大脑是一个不断添加新事物的过程,结束之后我会迅速的清理内存,腾出空间,方便别的新鲜事物进来。

演员是没有什么经验可谈的,今天的经验适用于今天,可能明天就不适用啦,人贵在尝试,我是一个不怕失败的演员,最重要的就是尝试的过程,不断的改变和丰富自己,这就像是交学费一样。


出戏后,如何做好自我调整,清除之前角色的影响?以便尝试不同类型的角色?

韩童生:我常常将我的大脑比作为一个硬盘,它需要不断的添加新的东西,同时也需要清理内存。一个角色结束拍摄之后,我会迅速的腾出我的大脑空间,去尝试新的事物,接收新的信息,这样就不会让以往过多的东西占据空间。


当下优秀演员应具备何素质?

韩童生:作为一名演员,我觉得对任何人物或者事物充满新鲜感,是一个演员应该具备的最基本的条件。我觉得那句老话还是对的,俗话说“三十不学艺”,拍摄《缝纫机乐队》对我而言就是一个学习的过程,但是这个过程我很享受。我想即使我痴呆的话,应该也会推迟一些年吧,学吉他让我延缓了这个过程。

不断学习,吸收新鲜事物这是一个演员应该具备的。同时,我也在关注时下最流行的剧目。我最近就在关注美剧,让我看到好莱坞的优秀演员怎么演绎一个人物,他们的表演方式是什么样子,他们在演绎的过程中是怎么刻画人物的,这个是很生动的一个过程。


表演最重要的是什么?在事业发展及人生起浮中,演员当以什么作为最终奋斗目标?

韩童生:我认为表演是一个有时代性的东西。这并不在于年龄大小,一个时代有一个时代标志性的演员。我觉得了解这个时代,精通这个时代的剧目,才能演好一个人物,这样的表演方式才会吸引观众。对于表演,一个演员最重要的就是要保持强烈的好奇心,要时时刻刻的了解这个时代,了解人,要知道每个时代人与人的不同才能演好戏。


从艺40年最大收获是?奋斗活跃舞台、银屏动力何在?

韩童生:做演员40多年,最大的收获还是“活到老学到老”,一个优秀的演员要学习的东西很多,还是要不断地丰富自己,尽量多的体验和观察生活,增加自己的积累,这样在表演上才能释放出更浓更多的能量,也能更好的释放角色。


怎么看待网络剧、网络大电影井喷式发展?

韩童生:每一个题材都是一个不同时期的体现,代表着不同观众的不同看法,这是受到时间和空间的限制的。某一个题材现在受到大家的追捧,也许明天就过时了,至今,大家都还在摸索着观众喜欢的形式。


怎么看演艺新生代?今日VS昨日,年轻演员有何差?(《缝纫机乐队》)

韩童生:这部电影(《缝纫机乐队》)我看到了我自己年轻的时候,当然了,我年轻的时候远远没有现在80后90后的年轻人们这么活泼,思想也没有他们这么活跃。我们那个年代是比较沉闷的,但是我被大鹏及创作的集体所感染。

对于与年轻演员合作,我自愧在音乐这方面我在演艺这行里不如乔杉和大鹏。他们在这方面作为一个演员来说,还有那么深厚的一个音乐的底蕴,这个对于表演角色以及他的生活人生就是很有帮助的。我拍摄《缝纫机乐队》的过程中,在导演大鹏和摄影的身上我学到了很多东西,也非常让我钦佩。一个好的作品一定是付出了很大的努力,你这样呈现出来的,还不知道观众朋友会怎么样的,如果你不努力那就更不行了。当然对这部片子,我是寄予很大厚望的,我觉得他对各年龄段观众都是通吃的。他的可看性,他的悲喜,我觉得都是一个色彩很丰富的片子。

同时,在鸿其身上也学到很多,鸿其本人是90后,但是他的思维,对摇滚的理解,包括对社会的某些看法,我觉得都特别尖刻。这个水准不是他这个年龄应该有的,而且他的表演,鸿其也是得过金马奖的最佳新人奖的演员。这个表演不在年龄,他身上有很多值得我学习的地方。他的表演里有一种反叛,也有他自身的一种儒雅和涵养。他鼓打得很漂亮,最自信的就是他了,他鼓确实打的很好。而且他也有追求,他也有很多想法。他目前对于角色的那个解释也是很好的,我都没有想到他这个年龄这么成熟呢,我非常高兴,这个年龄段的演员在不断成长,我们也向他们学习。


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