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明日开票!丨中国话剧扛鼎之作 陈忠实最满意版本陕西人艺话剧《白鹿原》





没有一个明星,

却能巡演45个城市,

50家剧场场场口碑爆棚!

300场演出无不风靡,

媒体观众统一零差评!







戏里,

陕西人艺老中青三代演员,凝神聚气,

成就了中国话剧扛鼎之作,

陈忠实最满意版本

渭河平原五十年变迁的雄奇史诗,

由生冷蹭倔的陕西人用热血演绎,

荡气回肠,触目惊心。









戏外,

虽然没有一个“流量担当”,

但一出戏救活一个剧院的冰火两重天

已足够摄人心魄!



“当代话剧必看之首”

中国话剧新巅峰之作
陈忠实最满意的版本

话剧《白鹿原》

“挖根”之旅,穷尽无限可能!





陕西人艺话剧《白鹿原》



【演出时间】

2020年11月22日 周日  19:30

【演出地点】

宜春文化艺术中心大剧院


即将开票,敬请期待






不以高大迎合而以繁复点睛



从开场舞台上空无一物,到还原原始尺寸比例的灰墙门头匾额,舞美设计黄楷夫更愿意将这出戏看作是一个寓言。“原著展示的是3000年儒学文明、宗法制度走向了近现代的困境,而宗法制度的固定空间样式便是祠堂。几次原上采风,我才发现原来陕西有那么多不同于中原和南方的漂亮的明清建筑,于是我们把这些精致的建筑最精髓的元素经过组合后呈现在了舞台。





经典台词

     人说宰相肚里能撑船。我说嘛,要想在原上活人,心上就得插得住刀。





因为小说本身的厚重,因而舞美的体量和色彩也偏厚重。虽说地域限定在白鹿原,但小说承载的却是一个民族的道德困境,传递出几代人寻找出路、挣脱束缚的过程中发生的各种悲剧。可即便主题沉重,我们在制作时却不是用高大来迎合,而是以繁复来点睛。”



采风无疑是快速浏览并熟悉陌生地域的方式,而对于原本就是地道西安人的鹿子霖饰演者管越来说,他依然需要通过看资料片甚至回忆自己爷爷的状态来捕捉人物的感觉,在他看来:“鹿子霖不是简单的反派,他是一个活生生的人,他的理想就是当族长、抱孙子,当这些都没有实现后,他开始走向扭曲的极端,宗族文化在他身上体现得淋漓尽致。不过作为西安人,角色骨子里的那股傲和秦人思维,我都是非常容易理解的。”




想表现民族精神剥离的过程

面对旷世之作《白鹿原》,剧作家孟冰不仅在改编时动了真气,更在自己48岁生日那天完稿后便进了ICU。


编剧孟冰

解放军总政治部话剧团团长,

中国戏剧家协会副主席,一级编剧。


作品多次获中宣部「五个一工程」奖、国家舞台艺术精品工程十大精品剧目、中国曹禺戏剧奖、中国戏剧节优秀剧目奖、文化部文华剧目奖、文华大奖等。







“那年我本想利用十一假期把《白鹿原》的改编一气呵成。整整一周的时间,我清楚记得自己是渐入佳境的状态,情绪是慢慢被调动起来的。一周的时间几乎不吃不喝,即便躺下后也是毫无困意。陈忠实先生自己说他是用生命在写《白鹿原》,我虽然不敢说是用生命在改编,但也是用自己的生命体验在写。写完一放松下来,心脏马上不行了,当天就进了ICU。”



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孟冰用“小心谨慎、如履薄冰”来形容自己的改编:“我们专门去西安拜访陈忠实老先生,他亲自带我们去原上转,而我最感兴趣的也是他当时究竟想写什么。他反复强调的一句话是‘想表现民族精神剥离的过程’,其实我当时不是很明白,也是慢慢在体会,一个人的精神如果需要剥离和蜕变,想要焕然一新,必定要有切肤之痛,而我们自己究竟能不能感受到那种疼痛感。”



























戏剧界振臂高呼了多年“戏剧要回归文学”,《白鹿原》的成功便是最好的例证,孟冰说:“戏剧压根就不能离开文学,我们喊出要回归文学,就已经说明很多年我们走得太远了,需要浪子回头。”从影视到歌剧、舞剧、话剧,《白鹿原》以其深度的“还原”几乎实现了各种载体的大满贯。在孟冰看来,虽然不能简单地概括某种改编的好坏,但在他心里,“与《白鹿原》最匹配的形态第一是小说,其次是戏剧,电影就无法实现,电视剧又过于冗长。”




这一次,让原上鲜活的生命、

悲怆的历史、复杂的人性、

令人揪心的命运,

呈现眼前,回荡内心。



—END—

-2020年宜春保利大剧院演出汇总-



更多精彩演出持续增加中……

最终演出节目及时间,以官网实际开票为准。


详情请咨询:0795-3198088



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