日本平面设计展I'm Possible北京站将于4月2日开幕，本次展览由日本最受瞩目的12位新锐创意人参展，并以I'm Possible为主题创作最新作品，我们一起从动态设计，字体设计，插画设计，品牌设计等多角度共同探讨设计的新方向与可能性。
出展创意人
佐々木俊 SHUN SASAKI
井口皓太 KOTA IGUCHI
瓜生太郎 TARO URYU
三重野龍 RYU MIENO
田部井美奈 MINA TABEI
市東基 MOTOI SHITO
清水彩香 AYAKA SHIMIZU
大河紀 NORI OKAWA
柏木美月 MITSUKI KASHIWAGI
矢野恵司 KEIJI YANO
SHUTO OTSUKI
GOO CHOKI PAR
展览信息
展览日期：2022年4月2日-6月5日（无休）媒体特别观展日：2022年4月2日展览时间：10:00 --18:00地点： 北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区D09-1 桥艺术空间
驻东京的插画家，用简单的几何图形表达，创造了未来的女性。他的主要作品是资生堂插画系列和橱窗展示，以及银座三越等百货公司的季节视觉。还曾与耐克、匡威、索尼、MARUBI、冈本等合作创作插画。此外，他还为ELLE、Numero和POPEYE等时尚杂志创作了插画。1984年出生于日本神奈川县。毕业于武藏野美术大学基础设计学专业。就读期间设立了株式会社「TYMOTE」。2013年设立「世界株式会社」。以平面设计和映像设计为轴、进行CM、MV、现场演出、品牌设计等多领域的设计工作。受赏历包括：东京TDC 2014 - TDC奖、2015 D&AD - Yellow pencil、第94届纽约ADC奖金奖等。佐佐木俊与原研哉，三木健等被日本杂志Pen评为世界天才平面设计师，日本最受瞩目的新锐设计师之一，2020年日本平面设计师协会新人奖获奖者。太多的头衔让他既耀眼又神秘。佐佐木俊将出展过去多幅代表作，为我们带来他迷离的字体与鲜明的色彩融合的世界。
2003年开始在有限公司服部一成工作，14年独立成立田部井美奈设计。主要从事广告、CI、包装、书籍、杂志等工作。三维到二维的精妙转换，光与影的空间感与纸面上呈现出的挤压和均匀迸发，一起到现场感受作品中的细腻和灵动。1991年出生于香川县。曾就职于株式会社village®后于2019年独立。以出身地香川和东京为据点进行活动。以平面设计为主轴进行VI、CI、包装、装订、WEB、商品开发、导视、品牌设计等。以“记忆和体现”为主题，参与时尚、展览会的宣传美术、空间图形等制作。对线条和颜色有着丰富理解的矢野先生，在探索可能性中更是将植物和风景融入设计，使线条的表现增加了自然的力量。以独特的视角诠释平面设计在时尚领域的可能性。柏木美月十分喜欢“手”的主题，例如，佛像中使用优美曲线条描绘的手，或是如枯叶般柔软，年迈奶奶的手掌。正因为手能够表现内心活动，才用手传达各种意思，既有趣又十分复杂。在尝试与失败中不断摸索的手，也是左右为难的手。我经常采用的制作方式是，从1到8使用电脑设计，9改变制作方式，10又使用电脑制作，并不是所有设计都在电脑屏幕前完成。柏木美月通过同一个元素不断挑战去创造更多平面设计的可能性。GOO CHOKI PAR（石头剪子布）创意团队。平面设计组合由三位年轻设计师组成，他们擅长使用字体，颜色，敏锐捕捉现代时尚元素。曾获得D&AD Awards Yellow, Graphite, Wood One Show Design Gold, BronzeNY ADC Awards Gold等奖项。字母，颜色，纹理，三位年轻设计师提出了他们新鲜的设计手段，各自敏锐的捕捉角度与协同合作，诞生了专属他们独特风格。1988年出生于兵库县。2011年毕业于京都精华大学平面设计课程。大学毕业后，在京都作为自由的平面设计师开始活动。以美术和舞台作品的宣传物设计为中心，实践了以logo和商品等文字为轴的图形制作。文字作为信息，设计则加之视觉张力，线条，图层的排列堆叠，结合于平面表现中的文字完成作品，也勾画出三重野龙的独特设计印象。12位创意人以I'm Possble为主题创作最新作品，他们将以怎样的方式与设计诠释主题，又会在平面设计的可能性的探讨上做怎样的挑战，我们将在展览中揭晓。成品作品展出的同时也将首次公开创作过程视频和手稿，一起与12位设计师探讨可能性，挑战可能性，共享可能性！I’M POSSIBLE(我可以)是面对挑战的内心独白，是写给未来自己的铮铮誓言，12位新锐创意人，12种不同的作品风格，展示同一个态度：IMPOSSIBLE(不可能)之中，蕴藏着自己的无限可能。12位新锐设计师将解读现在日本最in设计。更多I'm Possiible主题新作品创作过程在展览公布“桥”位于798当代艺术区的中心，见证了当代艺术近些年来的发展和变迁，在不断捕捉当代艺术的时代风向变化过程中， 以全新的思考角度给予重新解读和诠释。“桥”本着对当代艺术独特的鉴赏能力和准确的学术定位，向公众推荐的艺术家，均具有很高的文化修养和艺术造诣，以其独特的艺术魅力体现出多元文化的特征，实现不同艺术流派之间超越民族、地域和国别的对话。陆续推出了包括吴冠中、周韶华、黄苗子、尚扬、秦元阅、王怀庆、罗尔纯、杜大恺等老一辈艺术家和徐里、刘商英、孙逊、石煜、袁元、袁佐、白晓刚、潘浩、张曙光、张立、詹滢等风格迥异的中青年艺术家的展览。对青年一代的创作，更是“桥”高度关注的对象，定期举办的新锐展，吸引着众多年轻艺术家的参与。At Group位于日本东京，中国上海，北京，深圳。创意企划部At Design位于日本东京。坚信设计能够创造价值，并与日本各领域、近百位设计师合作，力行实践，运用设计赋能商业， 通过教育培养设计力量。中国首个猫系创意社群品牌PUSS HUB，成立于2021年6月，聚拢了拥有共同世界观、价值观、审美观的年轻一代。 “猫系” 代表了独立自主、勇敢自信、灵活柔软、充满好奇心的生活态度。以PASSION、UNIQUE、SEXY、SMART、HEARTY、UNWAVERING、BOLD 为核心价值观，通过不同形式的内容和活动载体，不断凝聚 “猫系”特质的年轻一代。