这个问题有解吗：《跑男》为何仍是一骑绝尘？

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来源：今日头条@娱乐八卦

热度回顾

走到第四季的《奔跑吧兄弟》已经播出了第三期。Ella、林更新加盟，邓超、陈赫重现“天霸组合”， 节目悬念环环相扣，爆笑烧脑集于一身。

两年前，《跑男》惊艳出场时，国内大型户外真人秀并不多见；时至今日，与其模式元素重叠度较高的大制作接踵出现，每一次都在市场掀起波澜。然而，不得不承认的是，无论身处怎样的集体竞跑中，《跑男》始终保持一骑绝尘之势，热度与收视之高，同类节目仍难以望其项背。

在公众的认知中，《跑男》有一种王者才具备的霸气。而这样的“霸气”，则来自于只有《跑男》才具有的独特气质。

“快乐”是《跑男》的一个内核，然而这并不足以构成节目的独特气质。在欢笑不断中，《跑男》具有一种青春气象，始终散发着昂扬的年轻气息。奔跑正是一种活力的象征，这是任何一个生命个体都向往的。节目中所散发的活力，如旋风一般包裹着观众。

《跑男》也呈现出一种独特的亲和力，带给观众则是如沐春风。邓超一句流行至今的“we are伐木累”，道破了亲和力的天机。节目始终保持着一种家庭般的温情，虽没有被刻意放大，却时时能为观众感受到。

这种温情的源头在于跑男团几位MC。经过长期相处，他们已经成为一个大家庭，并继续用“伐木累”的真挚感染嘉宾。比如邓超，据说他即便是经历了十几个小时录制，也要约上当天的所有嘉宾一起宵夜。在录制时，邓超也常把出彩的机会让给嘉宾，让他们感到备受呵护。

即使是参与录制的普通观众，《跑男》成员也以善意和真诚带给了他们温暖的感觉。这种温情的力量，一一呈现在节目中，最终抵达到观众那里，让观众与《跑男》建立了朋友般的陪伴式关系。

对于真人秀而言，人物始终是核心。《跑男》的人物设置奇正结合，既能把真人秀的常规套路打好，也常常兵出奇招，带给观众意外惊喜。

从个体的角色定位来说，经过前三季的积累，每位《跑男》MC都有自己独特的个格标签，比如“大黑牛”李晨、“傻狍子”鹿晗，这些标签突显了他们在节目中的性格特征，带给了他们差异化的角色定位和鲜明的人物形象。

从人物关系上来说，《跑男》的CP既有观众熟悉的例如郑恺&Angelababy组合，也会根据每期不同的主题和嘉宾，探索新的CP关系。比如第四季首期，邓超与鹿晗建立“父子关系”，王祖蓝与黑人组成“苦瓜兄弟”；第2期，陈赫与贾玲结盟“重量CP”；第3期，邓超与陈赫再现“天霸CP”。

在这背后，也不得不说，《跑男》有一种神奇的“气场”，能够激发出嘉宾的自我释放状态。“冷面名模”何穗穿着睡衣素面朝天地找线索，其率真的个性为她的形象更添几分风采；内敛、善良的冯绍峰也会纠结、爱唠叨而别具“笑果”。

《跑男》成功地做到真人秀所追求的效果：激发人物状态，制造人物个性的反差。一方面，节目的效果浑然天成，自然洒脱不浮夸；另一方面，反差和意外接连不断，给观众带来惊喜和持续的新鲜感。

整体来看，从人物设置来说，《跑男》通过加入新的嘉宾、组建新的CP关系，让观众对于节目的角色始终保持着期待感。此外，节目还不断从故事化主题及内容设置等方面持续创新，给观众带来更多新鲜感。

在主题设计上，第四季的一个重大变化是整体做了更宏观的玄幻故事架构，用整季12集将讲述一个完整的故事。

具体到单期节目内部，也设置了一组或多组较为完整的主题序列，采用了故事化包装，如第一期的“卧薪尝胆”，第二期的“公主骑士童话”等等，各游戏环节中间运用旁白等叙事手段，将各主题串联在了一起。

这样的设置，使得《跑男》成为一个IP集散地。无论是历史上卧薪尝胆的典故，还是当代作品中的小李飞刀、琅琊榜，不同时代、不同作品在这里进行了跨越式的衔接。这其实是一种拼贴和戏仿，是更符合当下网络化语境下的文化表达，也更容易为年轻人所接受。

在游戏设置上，节目从奔跑追逐到全方位斗智斗勇，玩法不断升级。第四季首期的“恐怖箱”便是一例。

《奔跑吧兄弟》进行到第四季，已经成为了一个较为成熟的综艺品牌，其综艺节目的生命力和发展潜力是毋庸置疑的。