这一次，音乐终于要回归耳朵
文/陈贤江（新音乐产业观察创办人）
音乐选秀十周年，《超级女声》开启的时代仍然在继续，但这个时代却并没有给音乐行业带来太多正能量。最基本的，能沉淀下来的经典作品、能为人津津乐道的实力唱将屈指可数。究其原因，那不是一个围绕“听”去构筑的时代，颜值和疯狂的粉丝主宰了时代的走向。最近几年，这一切似乎开始改观，最热门的几档电视选秀越来越重视耳朵的感受，器乐、原创这些音乐最本质的部分，地位前所未有的提高，盲听、背选等形式，拉近了耳朵与演唱者的距离。但音乐回归之路还远没有结束，随着《蒙面歌王》的开播，大家会发现，这一次，音乐终于回归耳朵。
音乐选秀的十年，是从颜值回归听值的十年
2005年的超女是最令人难忘的一届，前三名统治着日后十年的流行乐坛
2004年，《超级女声》启动，音乐进入“电视选秀”时代。十年来，以《快乐女声》（原《超级女声》）和《快乐男声》为代表的电视选秀，为音乐行业源源不断地输送着新鲜血液。
可是，选秀十年，也是音乐行业快速落魄的十年。究其原因，电视是一个视觉媒介，其传播的信息更多是视觉上的，在视觉面前，听觉有着天然的“弱势”，加上电视选秀的目标更多是为了制造偶像，这就必然导致了年轻观众对于“颜值”而非“听值”的偏重——这正是《蒙面歌王》试图去解决的问题，尽可能地减少视觉（主要是看脸）对于观众在听歌过程中的干扰，让观众的注意力集中在“听”上。
其实我们也不必苛求电视选秀，毕竟，华语流行音乐过去三十年的走势就是从听值到颜值。
仔细研究华语流行音乐的历史，你会发现，八十年代的港台音乐是非常重视“听值”的，唱的好是一种常态，谭咏麟和张国荣这样的帅哥也不例外。但这一切在九十年代被打破了，各类偶像的出现，把华语流行音乐的偶像制造推向了巅峰。颜值开始变得越来越重要，听值反而成为了附庸。甚至还造就了另一个现象，演而优则唱。
演而优则唱，归根到底卖的不是音乐，卖的是“脸”，只要你长得好看、只要你混得脸熟，就能出唱片。这必然导致了音乐品质的普遍下降。尤其是2000年以来，但凡有点名气的演员都跑出来出唱片，音乐作品的质量被拉低就不足为奇了。
最近几年，音乐有回归耳朵的趋势，电视选秀开始从“视”转向“听”。《蒙面歌王》的出现，将让这一趋势走向极致。只有当身份的因素被无限模糊，自身能力才有可能被无限放大。只有摆脱视觉的干扰，听觉才有可能成为焦点。把脸蒙住，其实就是一个去身份化的方式，在《蒙面歌王》这样一个前所未有的节目中，第一次在电视上实现了“众声平等”。
“蒙面歌王”将让音乐“听”到极致
蒙面让音乐回归耳朵
近年来，由于行业滑坡，唱将稀缺，经典难觅，市场空白让观众“饥渴难耐”。《我是歌手》和《中国好声音》的火爆，可以视为大众对这种现状的逆反。总之，唱得好是有市场的。
但对于观众来说，电视选秀仍然是“看”大于“听”。盲选和盲听，只是对评委有效。观众看的首先还是脸，还是“身份”，以及身份背后的故事。所以，我们看到在选秀中，着装、舞美乃至故事性都是加分的因素。
即将在乐视视频独播的《蒙面歌王》却完全不一样。从韩国原版的节目看，这一节目的一大看点在于从评委到观众，都不知道台上选手的身份，完全只能通过演唱来评判选手。而选手也不一定都是唱将，也可以是偶像组合里的一位成员，或者是初出茅庐的新人，但无论选手身份是什么，因为大家都蒙着面，所以只能用演唱实力说话。
这样很可能会出现几种情况：一种情况是平时不太为人所关注的偶像组合成员，其实深藏不露，完全颠覆观众对自己的形象，造成反差；一种情况是，名不见经传的普通歌手，以自己惊人的唱功打败诸多知名歌星；又或者是，平时被认为是唱将级的歌手，却在节目中被无情淘汰。
但无论胜负，话题背后的焦点都会始终在“唱”上。韩版的《蒙面歌王》就很好的证明了这一点。比如像一些偶像组合成员被淘汰后揭开面纱，得到的更多是掌声，因为，大家平时看的都是脸，到这会却发现其实偶像也可以好好唱歌，个中惊喜和戏剧性，比评委转身只强不弱。
虽然被淘汰，但f(x)组合成员朴善怜还是因为唱功获得认可而非常兴奋
“唱”和“听”将成为《蒙面歌王》这一节目里的唯二主角，选手的演唱素养、声音辨识度和演唱表现力在这个节目中将会受到前所未有的考验，无论是唱而优则演，还是演而优则唱，第一次如此平等地站在舞台上接受大众考炼——用考验实在太轻了。
这就是所谓“众声平等”。蒙上了脸，隐藏了身份，观众第一次可以把全部注意力集中用耳朵来判断选手，耳朵的地位前所未有的重要。这必然会前所未有提高大众对于“唱”的重视，倒逼行业去正视演唱的重要性，全面提高歌手的门槛，促进行业标准的提高。
也许，从《蒙面歌王》开始，在音乐回归耳朵之后，张学友、陈奕迅、王菲终于有了接班人，新歌神和新DIVA将由从诞生。
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