一个傻瓜穿越云层 | William Monk

William Monk

最初关注到他英国画家William Monk，是因为他这张以自己脑部核磁共振图像为灵感创作的自画像。

无题（自画像），2013

这幅自画像沿袭了他一贯的迷幻风格，追求强烈的物理质感，线条与团块浓度各异，在不同的视觉重量间回旋。Monk放弃了具象表达逻辑，与其说他在画画，不如说他在生成一种视觉迷咒。

于是我们跟随他坠入云蒸雾绕的森林、酒红色的岩浆、延绵的荒原和铁锈般的星系中，看昼夜在云朵间不断生长。

无题（橙色云朵），2014

无题（橙色月亮），2014

无题（烟雾环山），2017

集会，2012

云朵从树中生长，2015

云朵从树中生长2，2015

无题（火光），2017

无题（支点），2014

无题，2014

远离现实2，2013

Monk的画笔总在宏观与微观之间来回翻转。比如这幅《远离现实》，难以辨清弧线以下是地球还是人类眼球的晶状体，但无疑它们都在吸收光亮。而那漆黑的部分是无限的宇宙吗，还是昼夜交替时眼睛短暂失明的片刻？

不变的原子山，2020

变化中的原子山，2020

原子山，2020

另一组作品《原子山》也是同样。“原子山”这个地方实际上不存在，它只是Monk幻想中的地名，然而在这个错位的坐标里，一个小土堆也能让人误以为是从云层间窥见了山的顶峰。

原子上升1，2020

原子上升2，2020

原子上升3，2020

原子上升4，2020

原子上升5，2020

无题（折叠）2，2020

无题（折叠）3，2020

无题（折叠）4，2020

我喜欢Monk画里沉闷却美丽的末日感。疫情期间，他创作了一组叫《无题（折叠）》的画作，如蛇般探向天空的神秘气体，似乎是火山口溢出的烟雾。或许也可以有更具音乐性的想象？它同时让我想到《发条橙》中暴力少年Alex对小提琴独奏声的比喻，那声音“仿佛珍稀金属丝织就的天堂鸟”和“驾宇宙飞船流动的银白色葡萄酒”。

无题（折叠）5，2020

无题（折叠）6，2020

无题（折叠）7，2020

Monk对于展览中的作品陈列也颇有讲究。在去年的个展《一个傻瓜穿越云层》上，他设计了一个大展厅，用来悬挂三幅蒙太奇式系列画作，形成一种可循环观看的观感。画中的地平线被他放置在了与观者视线同一高度的位置上，这样观众就可以“感觉到他们在水中仰视天空，遥望地平线，直至它消失在大地深处”。

云海1，2018

云海2，2018

云海3，2018

一个傻瓜穿越云层，2018-19

Furthur! 2015

Furthur!! 2013

晨烟，2016

粉色月亮，2013

三朵上升云正在上升，2019

无题（大地），2013

手，2014

作品网站：

https://www.williammonk.com/

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