360°，全景看平遥

作为独具中国传统文化特色的国际摄影展，以“回望初心 梦幻未来”为主题的第17届“中国平遥国际摄影大展”9月19日在山西平遥开幕。

今年平遥国际摄影大展策划推出了大展展览、开展仪式、颁奖仪式、学术活动、评奖活动五大板块、10个单元的系列内容，吸引了来自23个国家和地区的2000多名摄影师参展，参展图片达1.6万余幅。本届大展在展场划分上更加专业，对柴油机厂、棉织厂、县衙、城隍庙等各主要展场进行了功能划分，使大展脉络清晰、功能健全，极大地方便广大摄影人和游客参展观展。

作为本届大展的承办方，平遥县还将在大展期间推出中国平遥微电影节、漆文化艺术博览会等系列特色文化活动，让摄影师的镜头更多地聚焦平遥的方方面面。

为了让没能来到平遥的影友们感受到平遥国际摄影大展的现场，小编特别为大家制作了360°全景现场图，由于时间有限，在这里只制作了一小部分展览。

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《666》第八届生活馆主题展

地点：柴油机厂 B5

《666》，最早起源于电竞游戏——当一名玩家在游戏中完成精彩操作的一瞬间，对手就会在对话框中即时地打出“666”，以示点赞和膜拜。在其后的演变为更本土化的解释，即“溜溜溜”或是“牛牛牛”，用来形容某人某物在某一刻很厉害，其所为令人折服。选择《666》作为今年的生活馆展览主题，首先是对30位参展人作品的一个态度：他们来自各地、各领域，作品内容无论是自我意识的觉醒和价值探索，还是社会转型中的细节，以及自然生态环境的现状等等，无不反映着摄影人对现实的介入、观看、思考和呈现。而这一切均发生在器材发烧、沙龙唯美摄影、快乐摄影等占主流的当下。

此心安处，是故乡

地点：棉织厂B2

心安了，何处不能成为故乡呢？亦或，万水千山走遍，只有故乡才能让自己心安……

在全球化的当下，在变革中的中国，被无数文人墨客浅吟低唱，被无数艺术家描摹再现的故乡，已经成为一种符号，一种非常个人化的体验，一处终生寻觅的精神家园。

本展作品，出自从39岁到57岁的五位独立摄影师，是他们寻找故乡、留住故乡的影像，也是他们在深夜里唱给故乡，唱给青春的歌。

自然生长——百名85后中国摄影师个案剖析

地点：棉织厂古建东院

在这个大的语境下出生的当代中国摄影人，“85后"是足够幸运的。有足够良好的环境让他们自由生长。他们在学习成长最重要的时间点里恰好处于互联网信息井喷的时代。他们在如此“安逸”的环境中根据自己的爱好，自己的思想，自己想要的方式去看，去听，去发现，去成长。一直在无止境的探索自己的位置，自己的可能性，自己的摄影方式。在这个过程中或者现在，他们身上出现了很多不确定性和不稳定性。正因如此，摄影在他们身上多了更多的先锋探索和实验的性质。摄影在他们这里一切回归于自我本身，一切想说的话开始肆无忌惮的去表达。

镜观：从“制造”到“智造”

地点：平遥古城棉织厂H11

影像记录历史。东莞制造业从“制造”迈向“智造”的华丽转身，有幸被生活在东莞这块热土的摄影人持之以恒地记录了下来，形成了一部具有历史文献意义的东莞制造业影像史，殊为珍贵。这些记录者有制造企业的领导，有生产部门的负责人，有本土新闻记者，也有政府职能部门负责人。他们以用影像记录本土变迁为理念，充分发挥工作便利，自觉不自觉地从各自的职业视角，去观看和记录本土发生的社会历史转变进程。

面对“东莞制造”这一行进和变化之中的客观历史事象，摄影人长期坚持的和多元化的主观影像记录行为，形成了一个颇具个性和差异性的影像文本，汇聚成一个多元共生的影像生态系统。这种长期、多元化的“群体性围观式”观看和各具特色的表达方式，以及最后生成的影像系统，对当代摄影的社会学转向，也具有标本意义。

我们——2017中国平遥国际摄影大展女性摄影师群展

地点：棉织厂 G展厅二楼

女性之美，不应只属于外表，智慧彰显魅力。正如摄影，不应只为光影游戏，瞬间凝固的思绪打动人心。

曹娟、崔梦琪、陈瑶、金向怡、李冉、罗屹军、雷雨萱、苗璐、袁丹、石万宁、尚海平、孙一男、汪滢滢、王洋、仪首歌、赵欣。十六位女艺术家，十六组或天马行空、或宁静细腻的作品。从这些作品中，看到的是摄影为她们带来的细小而博大的幸福感受——以摄影为书写，释放这个时代的思绪。

这是一次女性创作者的集体亮相，在共同的努力中，飞扬自己。

家庭相册·腾讯影像力摄影展

地点：采油机B5

透过照片，看看中国人的家里正发生着什么。急剧城市化的今天，分离的家人以怎样的方式维系情感？同样是父女，有人执着于梦想的传递，还有人更享受一起造梦。记录新生的孩子，或者记录逝去的老人，镜头背后的摄影师内心震颤频率不同，初心都是对于时间流逝的一种抵抗。

无论身处怎样的家庭关系中，我们都躲不开这些终极问题——生与死，成长与冲突，爱与分离。种种复杂感受，都可以在你翻开家庭相册时被轻易勾起。

树以情怀

地点：采油机B2

无疑，手机对于摄影来说，只是一个概念。事实上，用手机拍照，如同相机，所不同的是自己心理上的感受。这个展览通过三十三位摄影名家的随手拍摄，把手机摄影功能表现得淋漓尽致。

这是一个关于树的展览。之所以选择树，是因为我相信在每一个人的手机里，都会有这样的照片。树是生命的象征，树是情怀的抒写，春夏秋冬，各具风情。

这是一个关于手机摄影的展览。无疑，对于摄影这一艺术形式而言，手机摄影在某种程度上，只是一个概念，在“物质基础”方面，其运行原理同一般的数码相机并无不同。事实上，随着技术的进步，今天用手机拍照的体验，与相机的区别已经越来越小。

然而，手机摄影又是真实存在的，它成为人们随手“按下”的生活方式，正因为便缺乏正是拍照的仪式感，而显示出某种不神圣的真实，这种真实，是普遍存在的，是历史和技术的发展给予人类的厚重的礼物。

碎戏小城

地点：棉织厂I1

《碎戏小城》可以看作为当下中国发展的一个小城样本，它如同大部分发展的三、四线城市中的小城一样，迅速扩张中丢失了原来的模样，如碎戏一般。

摄影使得某人就像另一个人那样出现，是不真实的、是假的，但又是那么真实，身份意识巧妙分裂。人在社会中有着不同的身份，并在其中扮演着不同的角色，在角色的扮演上其实就是一种不真实的自我。因此，我回到自己的家乡，一个处在中国三、四线城市中的小城，来记录小城里的人物。画面中的人物都是经过刻意打扮过的，他们以一种自信、又带着自我怀疑的神态与姿势站立，展现出真正的自己，端庄的摆好姿势，用视觉语言对人物以及不明山景的定格，是对自身处境的下意识表达，是借由相机的一种反抗，却也是借由相机的一种无奈。

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编辑：蒋得好

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