查看原文
其他

那些年,国产动画曾是世界的焦点

2016-05-25 潘毅诗 广州国际纪录片节

5月6月,各种动画电影接连上映。

还有大概半个月,

《海底总动员2》就要出现在影院了。


看着网友评论,

隔着电脑屏幕都能感受到大家的热切期待:


  • “期待爆棚!!!!!”

  • “天啊,不知不觉13年了!”

  • “Finally~Ellen等了太久了~”



2003年上映的《海底总动员》凭借其精良的制作获得了第76届奥斯卡金像奖的最佳动画长片奖。时隔13年,《海底总动员2》即将上映,有望再次引发新一轮“海底”热潮,也无怪众网友们纷纷翘首以盼了。




同样叫“总动员”,小编不禁想起前不久似乎上映过一部叫《汽车人总动员》的动画片。


说实话,刚得知它的时候,小编真没想到它是国内出产的动画片,还以为是皮克斯出的《赛车总动员》续集。


然而当海报一出,所有曾经看过《赛车总动员》的人都被震惊:

这难道不是赤裸裸的抄袭么?



此片一上映,立即引来骂声无数。

看看豆瓣评分就知道网友们有多愤怒。


有网友无奈道:“是从什么时候开始,中国动画沦落到要抄袭国外动画电影了?”


在今天这个由皮克斯、梦工厂等外国动画电影巨头占领主导地位的时代,国人对国产动画电影丧失信心似乎已是一个不争的事实。


但是在小编心中,有一部国产动画的地位是无论如何都无法被撼动的。


那就是被誉为中国动画里程碑的《大闹天宫》



也许我们还能回忆出更多优秀的国产动画,

《葫芦兄弟》



还有中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》



然而,所有这些优秀的动画,似乎都离不开这一个地方——

上海美术电影制片厂。


大多90后,对上海美影厂成立之初制作的许多经典作品或许不甚了解,但对两部动画曾风靡一时,90后应该都知道——


一是这部《隋唐英雄传》


人物真的超级美型超级养眼有木有!


二就是这部《我为歌狂》


有谁曾经和小编一样迷叶峰迷的死去活来的?


《隋唐英雄传》与《我为歌狂》同于2002年首播,同为52集的动画连续剧。


前者开创了海峡两岸首次合作打造动画巨片的先河,堪称大陆首部真正意义上的古代英雄传奇动画片,


后者则以音乐为主线,以青春、节奏和崭新的视听形象开辟了中国动画片史的新篇章。




上海美影厂的辉煌过去,被法国人所注意到,法国人Julien Gourichon 及 Morie-Clair Quiquemelle通过采访上海美影厂的多位知名导演和动画制作人员,展现了《大闹天宫》、《牧笛》、《西岳奇童》等经典动画的幕后创作过程和细节,把中国动画发展的历程呈现在观众面前。


这部法国纪录片的名字——

《美猴王之梦》




(优酷上可以搜到,片长55分钟)


上海美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片,

亦是中国历史最老的动画制片厂之一。




1941年,由上海美影厂核心人物万氏兄弟制作的《铁扇公主》,

开创了中国动画史上第一部长片纪录,

也创下当时亚洲地区第一部长动画片的纪录。



拍摄《铁扇公主》的初衷源于迪斯尼动画《白雪公主》在上海的热映。

他们决心拍一部高质量的动画长片让中国动画扬眉吐气。

由于风险大,《铁扇公主》险些夭折,

但是万籁鸣拍着胸脯担保不亏本才使得本片没有半途而废。


你见过这样的八戒、悟空和沙僧么?


这可是最初版本的牛魔王夫妇~


经过一年半的苦干,

最终完成这部80分钟的动画长片,

该片在上海的3个电影院同时放映,

它的票房收入超过了当时上映的所有故事片,

成为当时比肩世界动画电影的一出杰作。



据说日本动画片《铁臂阿童木》的导演、日本动画和漫画的鼻祖手冢治虫,就是在看了这部动画后放弃学医,决定从事动画创作的。


《铁扇公主》后,整整经过20年的酝酿,《大闹天宫》才得以完成。


“万籁鸣导演从上世纪三十年代起就想做西游记的故事。”上海美影厂厂长金国平如是说。



“这应该是我们厂在历史上规模最大、最宏伟的一部影片。”——金国平


为了更好地观察猴子的动作形态

从而制作出更逼真的动画效果,

万籁鸣导演曾请示住在上海西郊动物园,

每天一早赶在游客进园前就开始工作。



通过万老的儿子万国伟,

我们得以了解《大闹天宫》成功背后的艰辛,

一个看似简单的花果山的背景,

需要花费足足三天的时间才得以完成。



1958年,

在中国技术革命的推进下,

动画制作也提出了许多创新项目。

其中,水墨动画就是其中重要的一项。

如何将齐白石的画中的鱼虾

活灵活现地表现出来?

如何在最大程度保留国画意境的前提下,

将国画动画化?


这些都成为上海美影厂的面临的挑战。



1961年

中国第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》问世。

事实证明,这次的革新是一次巨大的成功。



之后,《牧笛》再次将中国水墨动画推到一个新的高度。


“在做《小蝌蚪找妈妈》的时候,因为是第一部水墨动画,我们避免了很多复杂的画面,”

《牧笛》的摄影师段孝萱说,

“相比《小蝌蚪找妈妈》,《牧笛》采用了更多复杂的背景,比如牛从竹林里爬出来的场景。”



《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》两部水墨动画片问世之后,

受到国内外一致赞美,获奖连连。


法国《世界报》评论道:

“中国水墨画,景色柔和,笔调细致,以及表示忧虑、犹豫和快乐的动作,使这部电影产生了魅力和诗意”。



到了1983年,

上海美影厂导演胡进庆为了用剪纸片的摄制方法拍出水墨艺术的效果,

尝试在毛边纸上画颜色,使之产生国画的浓淡、晕化的韵味,

然后沿着轮廓边缘撕下来,再组装成型,

从而自创出剪纸片的拉毛新工艺。



凭借这项工艺创作出的动画《鹬蚌相争》,

于次年获柏林国际电影节最佳短片银熊奖。


1985年,

上海美影厂根据中国民间故事“劈山救母”

改编拍摄了木偶电影《西岳奇童》,

首度公映后即以其生动的剧情和可爱的画面

俘获了一代少年儿童的心,

但因为只有上集、没有下集

而成了令一代观众牵肠挂肚的“悬疑片”。


还记得当年机灵又可爱的沉香吗?



20年后,上海美影厂打算重拍《西岳奇童》

当年那批忠实的“西岳奇童迷”纷纷长大成人、成家甚至成了孩子的父母,

萦绕在他们心头的这份缺憾终于也要补齐了。


上世纪80年代中期,

日本动漫进入中国市场,

日本动画公司通过免费让电视台播放从而迅速占领了市场。

中国动画从此受到了巨大冲击。



时至今日,

英美动画、日韩动画依旧在中国盛行,

国产动画则一点一点地远离舞台聚光灯中心。


在纪录片的最后,

一段出自万籁鸣导演的独白让人感触良多。



“我们中国有非常古老的艺术。

我喜欢西洋的技术,但喜欢用这些技术把我们中国传统的东西画出来。

因为我们是中国人,

我们有自己的东西,有自己的风格。”




所谓情怀,大概正是如此吧。


过去前辈们筚路蓝缕,创下辉煌的历史,

而他们在动画制作中精益求精、尽善尽美的精神、

对优秀传统文化的坚守、对美与善的追求,

至今依旧是熠熠生辉的榜样,

值得每一位动画制作人的学习与敬仰。



希望有一天,国产动画能再次雄起,

成为一代又一代中国孩子温暖的童年记忆,

成为国人心中的骄傲。




那么,在等待《海底总动员2》上映期间,

也不妨找些经典国产动画,

重温下自己的童年吧~




◎本文编辑|taotao

✬如果喜欢,欢迎分享✬

如想转载,请联系小编:happytaojie

欢迎留言,接受一切形式的吐槽和赞美☺




也许你还想看

《本草中国》首播收视超《天天向上》| 这部吸睛纪录片如何炼成?

这是被美国总统奥巴马赞过的日本美味,背后的故事值得深思……

50部最值得陪孩子一起看的纪录片(下)

50部最值得陪孩子一起看的纪录片(上)



(长按图片识别二维码关注我们)


中国(广州)国际纪录片节


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存