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钟山文艺大讲坛丨“画以载道”——听高云说画

2017-06-02 凤凰江苏 凤凰江苏

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钟山文艺大讲坛现场


主持人:在春夏之交的五月,我们今天相聚在古城墙旁边,相聚在这个秦淮河水边,欢迎大家的到来。所谓谈笑有鸿儒,我们今天邀请到的这位嘉宾相信大家一定不陌生,接下来让我们掌声有请高云老师。高老师请坐,首先请高老师跟现场的朋友打个招呼吧。


高云:现场的各位观众以及电视机前的各位观众,大家好。非常高兴我们有机会进行艺术方面的交流,我今天跟大家说的是,以画说话。


为改变命运而走上绘画之路


主持人:再次欢迎高云老师。


说到其实岁月悠悠,时光荏苒。您最初接触画的十年对于您来说也非常的重要。而且文菲知道高老师最开始接触绘画,完全是自学成才。那特别想代大家问道,那么多艺术门类,为什么偏偏是画画?


高云:哎呀,说到画画呢,其实很惭愧。我学画没有什么高大上的理由,其实就是为了改变命运,是自己是摔打出来的。当时我是从南京作为知青到了苏北插队。那时候的苏北非常非常困难,非常非常穷。所以在那个情况下,我想,才16岁嘛。去了跟成年人一样干活,真的非常累,一天下来也只赚个几分钱。最糟糕的是,而且呀没有希望,就要扎根下去。我就想这不行,我必须改变。怎么办呢?就想到了画画。所以画画对我来说呢,它是为了改变命运的一个希望和载体,而改变命运成了我的一个动力,成了我的动力,就这么入门了。


主持人:那接触了绘画之后呢,我了解到,您是十八岁的时候就出版了您的第一张作品,是不是当时也是因为那股拼搏的力儿。


高云:你说得太对了,自从为了改变命运,拼就是我的一个开始。不拼不行啊。当时有一个一中下放的美术老师,在几十里开外,他就有画册,我为了看画册急跑过去,看过之后当天要回来。早上去看,下午回来。万幸的是,我有一本契斯恰科夫编的一本书。他写的业余大学绘画教材,这本书就成了我的启蒙老师。我在农村呢,每天早上四点钟起来。


主持人:四点钟就起来,您是看到最早的日出。


高云:看不到日出。这个起来之后呢,就按照教材的要求画静物开始,很规范。用两盏煤油灯,那时候没有电灯啊。一盏灯照着静物,一盏灯照着我的画板,然后在黎明前黑暗中,悄悄地画画。直到六点钟左右,队长哨子响了,然后下地干活。


就这样一本教材一本书,两盏油灯,伴着黎明前的黑暗,我就日复一日地坚持下来。不过还好了,最后我取得了双赢。一个是呢,我获得了公社的大队的劳动模范。在当时很不容易,一个生产小队,能获得大队模范就很不错了,我获得全公社的模范。就是这个奖状。再一个方面呢就是因为取得了能力吧。然后被借调到县文化馆工作,也是个机会。当时在1974年8月,骆马湖发生了大水,为了抗洪救灾呢,就要进行宣传鼓动,要画批组画。在这个情况下,就把我抽调借到县文化馆。


人生第一幅作品《小小神枪手》出版


主持人:应该说是您人生中的第一个转折。


高云


高云:第一个转折,很重要。因为到了县里所以知道了我,后来江苏省举办第一期美术创作班,淮阴的同志知道是我画得不错,推荐了我,这又是很重要的一步。进了江苏省的美术创作班。就是你刚才说的,创作了第一张我的处女作,年画《小小神枪手》。


主持人:那时候您才十八岁啊,十八岁高云老师就画了这样一幅。


高云:这不瞒你说,这是我有生以来画的第一张完整的作品,之前就没有过。参加学习班第一次面对来自全省的名家,然后在一起画,他们很老练,他们很熟练,他们很成熟。我年龄最小,也没画过画,就这么折腾出来的。没想到之后出版了,真是没想到。


高云:这个学习班最重要的收获啊,还不是创作,是集合了江苏最精英的一些画家,互相之间就可以学习和交流。你看这张是陈丹青画的,我们当时白天创作,到了吃过晚饭,就互相画写生。非常勤奋,我给他画一张,他给我画一张。


主持人:这特别写实,那时候高老师不戴眼镜,帅不帅那个时候,特别英俊。


“拼”成为一种生活习惯


高云:没有,所以在那时候呢,我尝到拼的甜头之后呢,拼就是我的一种生活习惯以及生活态度,包括到今天,还在拼。所以我今天刚才就说了,我一天睡觉大概就6个小时。我认为睡觉都是一种浪费。所以我觉得一个画家,一个学艺术的,可能是要下点苦工,下点真功夫,才有点真本事。所以这个拼呢是,对我来说呢,可以说我的学画是逼出来的,我取得一点成就就是拼出来的。


主持人:刚才听了高老师说了这么多,我都觉得特别的惭愧。已经有那么好的天赋,还不忘拼搏,还那么的努力,所以就是更加要鞭策我们自己,不断地前进,才能有朝一日达到自己的梦想。

如何判断一幅好画?


主持人:作为我们普通的市民来说,我们怎么去判断一副好画。经常也会去参加一些这个画展,有的时候就是走马观花一样,不太能够去判断出这幅画究竟好不好,今天特别难得,想请高老师来跟我们说一说好不好。


高云:这句话问得呢,听起来好像很直白,好像很简单,但是告诉你回答这句话,非常非常困难。因为审美是多元的,萝卜青菜各有所爱,很难下个定义,什么就是好的;另外它又不像数理化,它有个精准的答案;也不像竞技体育,有个明确的指标。但是毕竟呢我们从事美术,从事艺术还是有共识的,应该是说有标准的。


以我的经验看呢,有这么几点。首先呢我认为你在看作品的时候,你认为好的,那就是好的。


主持人:第一印象。


高云:不是,那是你的需要,这是你的审美权利,其他人没有干涉的权利,另外他也不关乎审美水平的高低,因为你喜欢嘛。

但是呢如果真的说好画,我认为啊,凡是悬挂在陈列在,世界各大博物馆、美术馆的作品,那绝对就是好画。还有呢,在全国美展上,包括咱们中国百家精英画展上,获得金奖的、入展的、获奖的作品,那肯定也是好画。这些画倒劝大家,有可能多看看。因为多看了之后呢,眼光就上去了,以后就有判断力了。到时候就不是萝卜青菜各有所爱了,你就会要鸡鸭鱼肉蛋了,那就不一样了。


但是话又说回来了,没有陈列在博物馆,或者说没有参加全国美展获奖,不等于就不是好画。不过那些画我们欣赏起来有困难。要有基础,要有辨识能力和分析能力,对这样的画说实在,就内行人来看,也会有问题。因为他有个人爱好,他可能会偏颇的喜欢某一种,所以比较起全国参展的获奖作品,和美术馆博物馆成列作品来说,那是专家群体几上几下评选出来的,筛选出来的,应该说更具学术性,更具共识性,也具有权威性。所以那些画才是真的好画。


如何欣赏一幅好画?


钟山文艺大讲坛现场


主持人:那我们知道是好画以后,该怎么去欣赏他们呢?


高云:还要进一步说,刚才告诉你,只是粗浅的好画是什么概念。进而说呢,因为我在,刚才你也介绍我在出版社,美术出版社待了很久,看了很多画,又是全国评委,又是美术馆馆长,有机会接触到很多名家名作,所以在看好画的时候我有一个体会。这种好的作品他有两个共性,说一说啊,说一说大概。


第一共性呢,凡是这种好画,它都是为大众所喜欢,同时专家也非常认可的,是做到两个满意的。第二个他是,凡是好画,他都具备了精品的品质的。所以如果说到这个这种大众喜欢,专家满意的画。很少能见到这些博物馆里的精品啊,变成专家说好的不得了,老百姓看不懂;或者说老百姓特别热衷追捧,专家不认可。这种画很少。


所以我们博物馆藏画,美术馆陈列的画这些经典,号称经典的作品,完全印证了真正的好作品要达到两个满意,即一般观众满意,专家满意。所以我们也看一看,这个博物馆的一些作品,我们选了几张。


主持人:给我们具体举了例子,看一看具体应该怎么去欣赏。


高云:你说我们顾闳中的韩熙载夜宴图。老百姓看得很明白,没有什么怪异的地方,但是绝对是个精品。我们再下一幅,这个两个弹琴的小女孩,雷诺阿的,谁能看懂啊,都能看懂,但是都是名作。簪花仕女图,一样,没有什么欣赏难度,但是它艺术上很尖端,很具水平。这是李公岭的白描,《维摩诘居士图》。这个其实很写实啊,但是它的白描功夫是令人生畏的,很细腻。这个安格尔的泉,非常经典。包括梵高的,梵高当时不被理解,其实这张画很容易理解啊,很明白,很写实。这是拿破仑加冕图,场面很大。这一张是我们陈坚的,江苏的画家画的,南京受降图。这个大场面,这个场面既是宏伟,又很写实,同时又具有很高深的艺术的水平。都是好画,好画的标准看得出来吧。


高云:所以我到世界各大博物馆看,每次看都提醒自己要再慢一点,画得再细一点。我们太随便了,很多时候太随便了。一个精品的产生是不容易的。当然刚才讲的一个特点啊,一个共性,就是他具备两个满意,老百姓满意专家满意。名作精品还有共性,就具备精品的品质。


什么叫精品品质呢?我们说的“三精”,就是思想精深,艺术精湛,制作精良。思想精深就看这幅画内容,有没有内涵,能不能打动你;这个艺术精湛呢讲的是品格和格调;再一个是制作精良讲的是技术。所以我下面选的一些呢,是我们在全国美展获金奖的作品。


你看看都是些好作品,周思聪的人民和总理。这是第五届全国美展的获金奖作品。


主持人:特别情真意切。


高云:这是第六届的获金奖作品太行。讲这个由各英雄组成了太行群体,像山一样,像纪念碑一样。


主持人:从画的风格能看出不一样。


钟山文艺大讲坛现场


高云:这张,这刚才说这张,这张也是获金奖作品。这是第十届获金奖作品。这个是《雪狼突击队》,是我们的十一届全国美展金奖作品,苗再新的。这是刚刚结束的十二届全国美展金奖作品。你看他们的特点,制作精良,它达到三精。凡是好作品啊,都具备三精。


主持人:我就要接着刨根问底啊。作为普通老百姓我们该怎么去鉴赏他们呢?就刚才您也给我们欣赏到了这些画,我就觉得真的是非常的棒,颜色构图都非常的棒,但是让我再进一步去说个门道,就说不上了。


高云:我的经验是这样的,要做到五个看。要一看它的新,二看它的美,三看它的深,四看它的精,五看它的高。


什么叫新呢?就是形式要新。形式新,就一眼看过去,这张画能抓住你的眼球,不同一般,不是似曾相识,是崭新的,有新鲜感。接着我们再看看它画得美不美。有些画的现在是丑书丑画,表现的美才对,美术嘛,看它表现得美不美。第三看它内涵深不深。这三个看呢,即便你不是专业的,每人都能看。


主持人:就像刚才周总理的那副,形式很突出,然后也很美,画面,而且也很有内涵,就是人民群众对总理的爱,就表达在这个画面上了。


高云:就这三条,前三条是一般观众都能看的。因为自我判断,然后你看它这个内涵,能不能看出点门道,自己判断。但后两条要有些专业水准。


第四条是要讲技艺上精不精,就是技术上精不精。制作精良,我们国画讲,笔精墨妙,你能不能看出来。第五更难看,是品格高低,这张画的格调高低。我们讲画如其人啊,看这张画扑面而来的气息,是文雅的高雅的还是安静的,它是要区分的,跟看人一样。


主持人:刚才您也说道了这个技艺精要着重看,那对于我们普通的没有学过绘画的人来说怎么在这个层面多深入呢。


高云:这个一个要多看,再一个呢自己呢,要有意识地去看它,用点心看。就跟看书一样,有的读的很快,把故事情节了解了,但对他文学没有进步,所以有的读书是慢读,可以在看情节的同时呢,也欣赏文笔的优美。


我们下面举一个例子,这张画是我和何家英合作的,画于1989年,在第七届全国美展获得了银奖。这一张画呢按照我们刚才的五看来看的首先形式是很新的,它是上重下轻。上面全部红色,下面一点白色。这种构图在我们艺术上叫做不稳定构图,叫险奇构图。形式上应该说是新的。


他的这个画的也是美的,你看这个杨玉环多美啊。这是我们何家英画美女是有一手的,画得特漂亮。你没看原作,他把纱画得很薄很透很漂亮。


另外它内涵很深,魂系马嵬。你想啊一个是指,杨玉环她死在这,她的魂系于此。另外我们历朝历代啊都容易把,嫁祸于美女,说红颜祸水,就是内涵也是深的。


另外技术上是更没问题。如果看原作这个工笔啊,按照现在说法说,这张画想要超越是很困难的。尤其画古典题材,画这么多人的工笔画,有这么情节性的,故事性的,矛盾冲突性的,很难得。


另外他品格也是高的。因为工笔画画不好容易甜,甜就是太漂亮了,有点腻了,所以这个品格也是不错的。所以这张画呢,从五看角度看,也可以说做个范例吧。


钟山文艺大讲坛现场


什么是好画家?


主持人:谢谢高老师,刚才我们是通过高老师的介绍,我们欣赏到了很多好画,我要接着问到的就是,这些好画的出现,当然要有人去画。那怎么判断一个画家,他是一个好画家呢?


高云:说到画家呢,如果用一句话来概括呢,他就是,崇德尚艺,德艺双馨,能够画出一手好画的画家才叫好画家。我觉得在讲画家属性的时候呢,更重要是他能不能画出好画来。对于一个画家来说说一千道一万,说到底还是要以作品来立身。只有好作品,才能叫做好画家。


我觉得作品的高度决定了画家的高度,作品的品质决定了画家的品质。作品的影响力,决定了画家的影响力。凡是一位画家能够名扬天下的,还是靠的是作品。而且我发现这个靠作品名扬天下,有这么三种方式:一种是靠一画名天下;还有一种是一绝名天下,他有个绝招啊;第三呢他靠的是一创名天下,一个崭新的艺术形式名天下。


主持人:就比如您刚才那一幅魂系马嵬,那个就是很特别的创意。


高云:我们再继续看一看。第一种,以一画名天下的。一张画在恰当的时候能出来,真的可以让天下人都知道他。比如说这张画,方增先的粒粒皆辛苦。他画于195几年,1955年,是我出生的前一年,但我小时候家里就挂这张画。印刷成一张招贴画在家里挂着,所以这张画使方增名扬天下。


高云:好,这一张是我们太知道了,这张是江山如此多娇,是傅抱石先生和关山月先生合作的。也是从这张画之后,傅抱石先生名扬天下,谁都知道傅抱石,这个就属于一画名天下。还有这个《祖孙四代》,刘文西的。这张画也是让刘文西,让我们都知道他了。画到了今天都是一张非常棒的精品,他是浙江人,长期生活在陕西。


主持人:就把陕西的这个人民群众的特点都画出来了。


高云:包括我们用的人民币,那张毛泽东头像也是他画的。这张很有名,是《父亲》,罗中立的,是在青年美展上获得一等奖的。就这张画一出来,全都知道罗中立了,在这张画面下很多人掉眼泪。


主持人:我刚第一眼看的时候我还以为是一幅照片,画得非常的真实。


高云:他这张画的好在哪呢?一个是细腻,再一个他把我们共同的父亲画出来了,他是农民。他的艰苦,他的朴实,他的坚韧宽厚,都展示出来了,不容易。这是何家英的十九秋,是在第六届全国美展获得优秀奖的,是何家英成名作,这些都是这些画家的代表作啊。这个整个画风就比较清爽。作为一个好的画家,他肯定有一张他的代表作。


好咱们看第二组,是一绝名天下了。一绝都知道,绝技嘛。我讲到画虾,齐白石的虾,谁都知道。因为在之前没人画过虾,也不知道虾怎么画,然后他创作了一个画法,而且画得很棒。徐悲鸿的马,这个奔马太有名了。李可染的牛,这个水牛的画法是李可染创造的,没有人画的过他,之前也没人画。


主持人:就算是第一个吃螃蟹的人,在门道中。


高云:所以说绝招嘛。这是,这黄胄的驴,黄胄的驴也是非常有名的。几笔画一个驴,画的很活泼和生动,等等啦。一个画家名扬天下,靠的是一绝名扬天下,绝招和绝技,他创造性的完成了绝招与绝招。


第三种就是以一创名天下。就是他以特别的艺术语言和表现形式,成为公众的焦点。你看我们看看啊,吴冠中先生就是很典型的。这吴冠中的,吴冠中他创造的一种表现形式,是吴氏表现形式,这之前没有这么画过。你说他是国画吧不是国画,油画吧不是油画,水彩画不是水彩画,不知什么画,但就是好画。


主持人:就好像是笔点触上去的。


高云:这是完全独创的一套语言,这个,林风眠的。林风眠也创造了一种语言,不中不西,很神秘的,但是精神内核呢都是中国的,但是表现形式既不是中方的也不是西方的,创作了一种新的形式,这样就让观众非常关注他。


高云:这个是田黎明的,这个中国艺研院的副院长,原来是中央美院的国画美院,美术学院的院长,这种方式也是以前曾经没有人画过的,从来没有人画过的。创造的一种语言和形式,这样是了不起的,是创造性的,一创名天下。


高云:所以我讲我的观点,一个好画家,他的名声是一件件作品累计起来的,他的影响是靠作品打出来的。


主持人:您也是好作品的受益人,您的很多画都是名扬天下的。

高云:没有啦,其实不能说很多画名扬天下,但是我肯定是作品的受益者。如果有点成就也是靠作品得来的,而作品的背后呢就是我开始说的,就是拼的精神,吃苦耐劳的精神,要有甘坐冷板凳的精神。


比如说我现在这一套。我刚刚大学毕业,画了一套叫《罗伦赶考》,这个获了全国金奖。没想到获金奖,我是受连环画报的约请,连环画报对我也不信任,给了一篇最没有质量的,只有十三幅的连环画脚本,试试我能不能画。已经很不错啦,连环画报在当时是一个全国武林高手的平台。


主持人:我想象了高老师一定是那股劲又上来了。


高云:是,拼劲上来了。画了之后我都不知道能不能够出版,完全没自信啊。没想到不仅出版了,而且出版了很大,还加了专门的评论文章。在之后又在全国美展获得金奖,这是没想到。


主持人:这是第一次获金奖吗?


高云:第一次,我刚大学毕业。获得金奖之后呢,而且还获得了其他的荣誉。由此我参加了全国美术家代表大会,进入了主席团。一步登天啊,那主席团都是大家名家。


主持人:有没有幸福太突然的感觉。


高云:太突然,当时江苏进入主席团就四个人。一个是刘海粟,一个钱松喦,一个亚明,一个就是我。你看是不是来得太快了,快的自己都不知道。


钟山文艺大讲坛现场


主持人:那时候您才刚大学毕业啊。


高云:是,才20来岁,接着我就没敢宣传。我的父母当时很开心,儿子有出息了嘛,第二天准备做专题我一概拒绝了。你要知道,你这么年轻就一步登天,获得金奖,别人看了心里不好受的。


所以座谈会上就叫我发言,我就说我运气好,我碰巧了。我说获奖的当然是好作品,不获奖也有很多很多的好作品。哎,后来散会了,散会有两个老画家在我面前说,你讲得对了,你这小子命真好,你碰巧了。


五年后的七届美展我参加了,没想到获得最多的奖,获了四个奖。当时是一个画家只能送一件作品,一个省给你送出去一件就不容易了,不可能获两个入展,也不可能获这么多奖,这个四个奖的记录今天没有打破。其实这背后是什么呢,不是我能力强,是我不自信,还是不自信。


主持人:就在犹豫选哪幅是吗?


高云:不是,我上一届获得金奖,这一届我只送了一件,假如连选都选不上,那丢人丢得太大了。所以我采取了东边不亮西边亮,我多送两幅行不行。那怎么办才能多送呢?好,江苏我可能送一件;我跟北京的于水合作,从北京美协再送一件;再跟天津的何家英合作,跟天津美协送一件;


这样我就送了三件,我不想三件不会一件上不去吧。万一上去一件我就有面子。没想到是三件呢,全部入展,而且全部获奖。不仅全部获奖还加了一个奖给我。所以三件作品全入展全获奖还多了一个奖。我真是没想到,这其实是意外。但自从这之后呢,人家就不再说你巧了,他给我了个封号,媒体给的,叫得奖专业户。

主持人:真的是,您太自谦了。把您的努力拼搏都归结为您的幸运,我觉得这是太谦和的一个说法,但是第二次的这个得奖,而且一下子得了四个奖,再次证明了您绘画上的功力。


高云:好,这个,这是画邮票了。这是我第一套邮票,第一套邮票就获得了全国最佳邮票,那是很难的。但是这套邮票出版之后,我给吓住了,以后很长一段时间不画邮票了。


两个原因,一个原因太难了,它比参加全国美展还难,因为它是国家的文化名片,要求非常高。我们全国美展是一波评委评,都是画家。它是三波评委评,一波是艺术家,像靳尚谊先生、刘大为先生来评艺术;那另外一波呢,是专业领域的专家。比如你画的明朝,画的汉朝,就汉学家、明学家。服装对不对,这个长相对不对,都要看这个。


主持人:考察的不光是您的画工了,还有您的知识底蕴。


高云:还有第三波呢,第三波是集邮奖。他从老百姓的角度看,我们能不能接受,所以邮票出版是很难的,我为这套邮票我折腾死了,花了很长时间,花了一两个月。而且把我叫到北京,住在北京修改。


这套邮票第二个问题在哪呢?因为当时邮票集邮热,所以叫你签名的人特别多。有时候半夜在家里有人敲门,不认识的人上门来,然后拎着点心从浙江过来的,从上海过来的,摸上门来,那很可怕。因为我在签售的时候啊,人山人海,一般我们都要找到“逃跑路线”。我走的时候旁边都有三四个公安,但是也把我吓到了,这太浪费时间了,我不干了,所以很长时间没有画这个邮票。


主持人:就没有时间潜下心来创作了。所以您选择的其实不是在风光的时候继续享受,而是在风光的时候可以再回到初心,继续创作。我们继续来看,这个也是邮票。


高云:这是邮票,这是《宋词》。后来恢复画邮票之后,大概七八年后,我才恢复,才敢接邮票。但是今天已经画了七套了,出版七套了,在画家中间算多的了,最多的了。这个《宋词》也是,出版之后获得了最佳邮票优秀奖。


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主持人:最近呢,我不知道大家有没有听说这样一个新闻,轰动一时。就是我们的高老师和安玉明、李强还有詹勇,管俊题字共同为我们中华文明历史题材美术创作工程而创作的宏伟巨制,

是我们现在看到的这幅《永乐大典》,然后被国家博物馆永久收藏了。


能够被国家博物馆永久地收藏,载入艺术的史册,真的是特别难能可贵的一件事情,所以我们要先向高老师表示祝贺。我们看到的就是当时创作时候的场景。


高云:这个是在国家博物馆,在由这个史学家对服饰提出了意见之后,我们现场改的。就专门国家博物馆给了我们一间房子,在里面改,修改,修改之后呢完成了,我们留影。这个是,你说得对,非常了不起的一件事情,是中华文明历史题材美术创作工程。


主持人:这是瑰宝啊。


高云:这是一个国家的工程,国家的行为,国家的项目,我们参与其中,的确是很荣幸,也是责任。


主持人:是不是也要有这种一系列选拔的过程。


高云:非常难,从草图开始,专家到你工作室来看,然后一层层选拔,最后成大稿。完成了,还不一定选的上,这是为了国家负责的,这是中国人用中国的语言讲述中国的故事。


好作品的“好”,与好画家的“好”由谁决定?


主持人:刚才您也说到了这么多的作品,我们在这个章节也来做一个总结,我们高老师有一个观点。


高云:我是特别秉持一个价值观,就是作为画家,对于画家来说,创作好作品是第一位的,是安身立命的。画品如人品,人品不高画品不可能高,所以我们在看作品的时候呢,实际上就在看一个人。我一直在讲,作品展现的是自己,服务的是大众,所以作品必须要真心地去创作,真情的去流露,但最终好不好,由大众说了算。所以我题了一个字,艺术为民,展现的是自己,服务的是他人。


主持人:您一直说,要执着接地气的艺术创作。


高云:其实我们这代人是看连环画长大的,我们有一点知识,也是从连环画得来的。当年也只有我们的精神慰藉唯一的也只有连环画,所以我感觉到艺术的巨大魅力和作用。所以我长大之后我特别想,我们也应该用艺术去感染别人,做点事情,再加上我开始接触画画也都是涉及民生的,比如画年画、画连环画、画插图、画少儿读物,等等画邮票,这都直接与民生相关的,为民创作的情怀。


主持人:为人民群众去创作去发声,已经融入到您的血液当中去了。


高云:其实这是我们中国的一个很好良好的传统我们的前辈艺术家也是这么干的。


青年画家要有信心,好作品不会被淹没


主持人:非常感谢高老师,今天下午跟我们作了这么多的分享,也是给我们很多启发,受益匪浅。我看到很多年轻的朋友都听得特别仔细,有没有哪些朋友有问题想问到我们高老师的举手示意一下。


提问:我很好奇现在一些艺术奖项的评奖模式。您能跟我们这些美术院校的学生讲讲评奖的事情吗?像现在的一些艺术家,年轻艺术家还能像您当年一样从一些评奖脱颖而出。


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高云:现在我们评奖是这样的,连评委的产生啊,都不是由谁来定的。我们有评委库很大,由纪检部门从评委库里抽的,抽到谁就是谁,这是一个。第二个进了评委之后呢,我们全程由纪检部门跟着监督的,我们评,看画评分都是用电脑了,已经不能够暗箱操作了,就是完全公开的。这边一打完分,那边大屏幕就显现了,作者都在眼前,所以谁高谁低一目了然,评奖机制的公正公平,这样才能保证结果的公正公平。但公正公平前提是什么,公开,所以今天真真实实告诉各位,真是画的好,一定会出来。而且我们特别特别特别希望,看到好的人才。


比如说我抱怨我们评奖的时候工笔画太多写意画太少被人诟病,我们也特别希望看到写意啊,但是我告诉你写意太难了,写意不到一定年龄啊是画不好的。而工笔有制作成分呢,他可以慢慢磨出来,所以我们每次在评奖的时候,我们都是老评委了嘛,都希望看到写意,好的一定提出来,哪怕有一件也说得过去啊,但是太少太少了,这是一个。


第二个好的山水画太少太少了。我们很遗憾,山水现在画的好的太少了,太雷同了,个人风格,艺术个性不强,出不来。这个看你的山水看他的山水基本一个样,所以非常难。我们这次十二届全国美展评国画,本来是三个金奖,三个金奖我们希望能够山水一个花鸟一个人物一个,结果山水就是没有,连山水画家评委都说,没办法评,他推不出来。所以写意出不来,山水出不来,花鸟好不容易有一个,也是勉强的。结果三个里面两个是人物,所以这个我们年轻的画家一定要有信心,只要用心把画画好,什么都有了。


主持人:好,那么再次感谢大家的热情。再次感谢高老师的分享。



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编辑/华贤东

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