今晚，Flash the Readies

2017-07-23 苦瓜 UnknownArt B10现场 B10现场

Flash the Readies

“从前卫摇滚走向器乐摇滚”

来自捷克的Flash the Readies并不是那种典型意义上的后摇滚计划，尽管他们现在自称是后摇滚。如果你熟悉他们早期的作品，你会发现他们的人声和器乐都充满独立/前卫摇滚的气息，并显然是从他们伟大的前辈乐队们那里得來——比如Radiohead，Porcupine Tree，Nine Inch Nails，当然，不可能没有Pink Floyd。Flash the Readies的团名，就来自于Pink Floyd1972年的专辑Obscured by Clouds（为法国电影La Vallée“情欲深谷”所作原声带）中曲目“Wot's... Uh the Deal?”的歌词。

Flash the Readies在2009年发表的首张全长“Kyska”和2010年发表的ep“Desert Station”中就已经呈现出相当成熟的前卫/独立摇滚面貌。“Desert Station”中键盘的加入，让他们的作品在听感上更加丰富饱满，而“Desert Station”中长达九分钟的曲目Unarmed army，叙事性和氛围化的编曲，曲目后半段充满迷幻摇滚气息的吉他和大段器乐的铺陈，则似乎可以感受到他们对于纯器乐的尝试。2013的全长专辑In Belvedere中则是他们一张极具水准的前卫摇滚答卷。前一张加入的键盘部分在这张里面占据了非常重要的地位，并有非常精彩的表现。而且在一些曲目中，人声渐渐退居和器乐平齐的地位，但基本还是保持了前卫摇滚的面貌。而还有值得注意的一点，就是当其他的前卫音乐常常沉湎于对器乐的钻研时，他们在这张专辑中仍然十分注重叙事文本的建构，力图在专辑中展现视觉意象并引导听众进行想象。这点也可以将这张专辑描述为，Pink Floyd般的。

在经过前三张质量不俗专辑后，他们在2014年的专辑“Submarine sky”中再次踏上新的征途。在这张专辑中他们开始尝试纯器乐的架构和类似后摇滚的吉他表现形式。更加氛围化的编曲和氛围的堆砌，以及从精妙的吉他riff构成转换为对吉他音色，失真、延迟与混响的琢磨，让人在惊喜之余不禁感叹他们仿佛驾轻就熟一般开始玩起了后摇滚，情绪饱满而内敛，而间或加入的人声唱段也让人回忆起他们曾经对叙事的热爱，而专辑中种种细节也仿佛在宣示他们的前卫摇滚背景。

Flash the Readies去年的新专辑Kayos拥有一张非常前卫摇滚的封面，而从这张颇有幽默和讽刺意味的封面也可以感受到，专辑似乎将传达出对这个混乱世界的描绘与反思。

▲ 可以说这张专辑封面非常的诡异了

专辑首先引人注意的便是两首非常时长很长的曲目，而最长的曲目则是名为Kitten Diver Fair长17分钟的曲目。和专辑整体的基调一样，这一首也偏向灰暗与冷静。在两分钟左右，沉郁氛围的部分铺展开来，而四分钟左右，伴随着飘忽酸涩的吉他失真和短促的管乐音色，不得不说，这里很容易让人想到GY!BE那首Static的一个段落，不同的是GY!BE在那首名作中运用的是弦乐。这个音颇具启示的意味，而和GY!BE在Static里仅是前奏般的作用不同，这个短促的管乐音色贯穿了这首Kitten Diver Fair剩余的部分，仿佛将剩下的叙事都串联起来。

▲ Kitten Diver Fair

而十分钟左右，钢片琴的音色又加入了进来，更加重了启示的意味，并在曲目进入最后的轰鸣时崩析。这首颇具黑帝色彩、叙事诗一般的曲目，包括专辑其余曲目，都仿佛在为我们展现一幅荒凉的末世画卷。或许正如他们自己的专辑介绍中写的那样，这是为一部不存在的后启示录电影所作的原声带，听众所能面对的，是一种无论是精神上还是物质上都无可救赎的荒凉。在这一点上，如果反观Flash the Readies早期的创作，这张专辑也许也是某种他们对现实世界（或是艺术世界）的焦虑。

▲ Harey

而从另一种意义上讲，我们也可以感受和反思，从前卫摇滚乐手那里看到的后摇滚——这一原本更自由、鲜活的标签，应该呈现出怎样的面貌。

今晚，Flash the Readies 即将B10现场，我们现场见。