2024钟立风 奇遇 L'avventura 城市音乐会
听钟立风，同一首歌，录音室版和现场版是那么不同。前者，使人沉浸，像陷入回忆，有一种缤纷的节制，追忆似水年华；后者，忽然从往昔时光里苏醒了过来，开始了一场跌宕起伏的奇妙旅行。钟立风曾说，现场的魅力在于每一个音符的歌唱与弹奏都朝向未来，的确如旅行，不知道下一个路口会遇见谁、发生什么。甚至乐迷们的一道目光都会改变他下一个音节的变幻，他说，在场的每一位观众都参与了这些歌曲的再度创作，所谓节奏，就是心跳；情感，就是旋律线。这也是他期待和珍惜每个现场的原因，一次次的心灵碰撞和眼神交汇而形成歌曲的新生命。就像他在演唱《爱情万岁》时，间奏时有一个温暖的集体互动，他将话筒递给场下观众，同样一句“爱情万岁”，每个人说（喊）出来是多么不同，就像爱情本身的千姿百态，而这时候——尽管在钟立风的音乐里，人们总能感受到纷纷的情欲——每一个人都体会到了钟立风所说：“爱情万岁”，实际上歌唱的是人世间所有的感情，因为当你爱上一个人的时候，你便会涌出更多的想要去热爱、拥抱生活的爱。这也是木心先生说的，爱大，情只是爱的一部分。时间一去不复返，而音乐是掌握时间的一门艺术，所有过往的记忆、情感，甚至尚未到来的都能通过一曲音乐将它捕捉。钟立风笑说，仿佛一夜之间，他就从“小钟”变成了“钟叔”。但他身上有源源不断的音乐灵感随时涌出，赋予生活新的面貌和理解。于是即便是“钟叔”，他身上依旧充满了少年气息。这种状态来源于音乐本身的灵动和善念，以及他的“在路旁”、“我的目的就是漫无目的”这样松弛心境。2023“蓝色旅人”城市巡演，不仅是给乐迷朋友，同样也给他自己带来很多感动。因为通过演出后的乐迷反馈，他感受到尽管人人都有现实里的不如意，可音乐能化解很多，并且重新赋予人们生活的勇气。有一位画画的乐迷说，钟叔我要是早一些到现场听你的歌，我就不用吃那么多药了。他也没想到几乎每一场都有很小的小孩来参加，他记得在成都，一个小学三年级的孩子对他说：钟叔，我很喜欢你唱歌时候的生命力，太棒了！我把我爸妈都叫来听你的演唱会，今天他们和我一样都喜欢上了你。”正如前面所说，没有看过钟立风现场的朋友，以为钟立风只是一个内向的、忧郁型歌者，没想到现场的钟立风是那样的生机勃勃。而这一切，有些乐迷在更早一些的“我们民谣2022”中就感受到了。但在钟立风看来，忧郁和热情并非对立，反而你中有我我中有你。他说，歌曲里的热烈、激情、舞台上所有的感染力，实际上来源于平常生活里的孤独和不合时宜，孤独和忧郁都是热情的养分。他承认在现实生活中，很宅，不懂社交，不会经营自己，但不妨碍他热爱凡俗的点点滴滴，去公园锻炼，去集市买菜，甚至经常晃荡到火车站买一张车票去任何地方逗留几日。他说，“热烈皆从寂寞心生出”。对此他说了光明与黑暗——对于这次巡演的主题“奇遇”，钟立风说，不仅仅是因为今年出版了一本随笔集就叫《奇遇集》，而是无论对于谁，每一天、每一时辰，都可谓是“奇遇”，因为每一个人都无从知晓下一刻会发生什么，而这正是人们活着的理由，为此他想到在书中读到的一句：每一天都应该这样生活：仿佛你这一生就是为这一天而活。
“不，不！别想着获取。游历四方，掏空自己。这才是你需要做的。”钟立风给我背出这句亨利·米肖的诗句。那么，2024，我们在音乐里奇遇吧。