道家思维的最高境界，是西方人远远无法达到的

中国的古代美术，教派三教九流，综合来看，就是道家达到最高境界。

相比之下，西方美术，目前只达到三流水平。

这需要三个条件：

1. 艺术哲学体系建立完备；

2. 艺术工具进步，增加了艺术表达手段；

3. 创作者和欣赏者视角同步。

第三条，说起来也很简单，比如考驾证科目一的时候，你能看得懂交规图标，这个就达到基本的同步了。

看玻璃栈桥的时候，视角不同，感受不同。

从下往上看，或者平视的角度，人的感受就是平时正常状态，没有精神紧张，血压升高等现象。

当视角开始朝下的时候，感受就开始变化，压力逐渐增大。

压力最高的时候，就是本人站在最高处，往最低处看。

上述的观察和感受，就是我们对美术家的水平评价最高标准，其实也就是美术家对人精神世界的描述。

北宋范中正（范宽），就达到了这种最高境界。

范中正生平，不为人所知。他不喜官场名利，爱酒，热道，喜欢山水，最后隐居终南山，终日观察山水，作画。

范中正的艺术水平，他自己评价，经历了三个层次：

1. 向古人学习；

2. 向大自然学习；

3.向人的精神世界学习。

名言叫作：

师古人

师造化

师心源

这也是道家人修炼的三个层次，精神世界的修炼，就是最高层次了。

范中正的最高作品，叫做溪山行旅图。

全景是这样：

在中国山水画中，人物跟山水的比例，往往缩放到微小状态。

这个局部，放大看，是过路商队。感觉很平实，自然，没有精神冲突。

但是，当你的视角，逐渐往上，并像无人机航拍那样，不断变换视角，就可以看出多重境界。

比如视角不断上升，会感到群山气势逐渐升起，最后到峰顶时，一身冷汗，再之后，感觉掌控世界，天人合一。

后人把这些角度，总结为平远，深远，高远。但这远远不能涵盖范大师作品的全部世界。

范中正画完这幅画，后面一千年，就再也没有人能够超越了。一直到胶片时代，出现艺术手段的重大突破，才宣告范中正时代的结束。

以前说过，西方社会是最晚的文明社会，因为蒙古帝国征服西方，攻打到莱茵河，才给西方人带去了大宋文明。

西方文明为什么从意大利开始呢？因为奥斯曼帝国灭亡了基督教东方派，地中海成为奥斯曼的内湖，保留了意大利人在地中海贸易的机会，艺术市场在地中海诞生。

这个时候，首先出现了达芬奇 (1452 - 1519)。

大家一定要注意，达芬奇出生的时间点。

1453 年，奥斯曼帝国攻占东罗马帝国首都君士坦丁堡，东罗马帝国末代皇帝君士坦丁十一世战死。

那么，这个时候，地中海的基督教政权，已经亡国，亡教，亡族了。另外，由于意大利人买办经济的兴起，催生了艺术市场。

这就产生两个历史形势：

各种旁门新教派的诞生；

怀旧，祭祀先祖流行。

有点钱的西方人，就开始像阿 Q 那样，想攀赵姓，再加上祭祀的需要，因此请绘画匠人画一些祠堂先人像。这里的关键人物，就是蒙娜丽莎。

蒙娜丽莎全称，是指格拉迪尼家族的玛利亚安东尼丽莎 (Lisa di Antonio Maria Gherardini)。

格拉迪尼家族历史较早，但是在蒙古西征和奥斯曼时代，家族衰亡。蒙娜丽莎 15 岁嫁给了一位托斯卡纳的丝绸商人，后来这位丝绸商人，做了鹅城县长，而丽莎皈依天主教，进了修道院。

由于是蒙昧时代，这位鹅城县长，不知天高地厚，把自己老婆描绘成圣母玛利亚，就有了新教教主的味道。所以呢，西方人对蒙娜丽莎的崇敬，是对新教教主的一种向往。

那么，回到达芬奇的这种艺术创作，只能是算三流的工匠水平。　

西方人喜欢把达芬奇攀升到艺术科学的高度，什么美术的黄金分割，等等，这是十分可笑而幼稚的认识。绘画时，标个尺寸，三岁小孩都会，这是艺术创作的幼儿园水平。

实际上，这只是工业社会的工业标准，这个我们在秦汉时期，就已经达到世界第一水平了。达芬奇只是西方工业时代蒙昧期的产物。秦朝既然已经实现了车同轨书同文，这种所谓的文艺复兴艺术科学，只是秦朝的幼儿园水平。

图：秦兵马俑坑现最完整弓弩，射程是 AK47 步枪两倍

以我们学车为例。

机动车在高速公路上行驶，车速超过每小时 100 公里时，安全车距为 100 米以上；车速低于每小时 100 公里时，最小安全车距不得少于 50 米。

我们说到这里的 100 米，50 米，大脑是不能直接判断 50 米到底有多远，必须依赖参照物，比如后视镜。

西方文艺复兴，是西方艺术的幼儿园小学水平，那么，又过了三百年，西方艺术终于有重大突破，这个人就是精神病人梵高。

梵高作品分三个部分：山水风景，静物，自画像。

梵高出身于荷兰新教加尔文派宗教世家，父亲是圣经讲师，梵高深受他父母信仰的影响。

梵高父母认为，神无时不刻在关注他们，所以他们鼓励孩子们认识自然中神的存在，比如云的形状，落日的多彩。

因此，耶稣的神性，代表梵高精神世界。梵高热爱彩色，认为，黄色是阳光、生命和神的象征。

耶稣信仰，代表梵高艺术的最高境界，也是他的局限。

梵高对世俗社会的认识，比较长时间处在婴儿期，在父母在世的时候，梵高的精神世界，始终受神控制。他的作品，也充分表达神的存在。

转折点是梵高父亲去世的 1885 年。父亲的去世，意味着梵高传统耶稣精神世界的坍塌，他开始认识世俗社会。梵高为此创作了一幅作品，叫做：

圣经和静物画

在作品的左边，是父亲讲经时用的荷兰文版本圣经，摊开的页面，是圣经以赛亚 53 章，主题是俗人不相信耶稣：

- 我们传播的信仰，有谁信呢？

右边则是描绘资本主义世俗世界的作家左拉的作品：世俗的欢乐。　

病痛长期折磨梵高，加上父亲的去世，使得梵高第一次认识到，生命存在本身，就是一种意义。

他开始描述世俗社会：妓院，咖啡馆，医院。

也就是道德经 81 章所表达的：

- 甘其食，美其服，安其居，乐其俗。　

但是，遗憾的是，虽然梵高放弃了虚构的耶稣，开始认真体验真实的人类社会，长期的病痛折磨，加上精神分裂，使得梵高的艺术水平，出现极致的变态，受人欢迎的变态，使得梵高始终只能处在二三流的艺术水平。

梵高的徒子徒孙，像毕加索的呐喊，则直接描绘精神病人，比如毕加索作品：

呐喊

而中国的崇洋派徒子徒孙，比如岳敏君，则学习基督徒的这种装神弄鬼。

这些都是低级的，巫祝祭司的装神弄鬼。

最高的真人境界，是什么呢？列子皇帝篇，解释很清楚了：

列子问关尹说：

- 道术最高的人，在深水中游泳不会窒息，站在火中不感到炽热，在最高的地方行走不至于战栗。请问他们为什么会这样呢？

关尹说：

- 这是积聚了纯真之气的结果，而不是聪明、技巧和果敢所能办到的。坐下！我给你讲。

凡是有相貌、形状、声音和颜色的，都是物。物与物为什么会差别很大呢？是什么使某些物比其它物高出一头呢？不过是形貌与声色罢了。

这一段，可以看出梵高静物画的认识水平。

而那些高级的物可以达到没有声色形貌的程度，以圭于达到没有变化的程度，到了这种程度时你要想考察个透彻，又怎么能获得完全正确的认识呢？这种物将表现出平常的的状态，隐藏于无头无尾的循环之中，运动在万事万物的始终。完善你的性，培养你的气，深藏你的德，与最高级的物相贯通。

如果能这样，你的天赋的纯真之气就会积聚完整，你的精神就不会有空缺，那外物又怎么能侵入井影响你呢？喝醉酒的人从车上跌落下来，虽然有伤却不会死亡。骨骼与别人相同，而损伤却比别人轻，就是因为他的精神完整。坐车没有知觉，跌落也没有知觉，死亡、生存、惊恐、惧怕等观念都侵入不到他的心中，因而遇到任何事情都不害怕。他因为醉酒而使精神完整尚且如此，又何况积聚了完整的天赋纯真之气呢？圣人把自己隐藏在天赋的纯真之气中，所以没有任何外物能伤害他。

这一段，则是梵高无法达到的境界。

上述说法比较抽象，但列子也举了一个例子，说明艺术修炼的最高境界是什么。

列御寇为伯昏无人表演射箭。他拉满了弓弦，把装满水的杯子放在拿弓的手的肘上，然后射出箭去，一箭连着一箭，前一箭刚射出，后一箭已拉满弦。在这个时候，他全身贯注，像木偶一样一动也不动。

伯昏无人说：

- 你这是有心的射箭，而不是无心的射箭。如果我和你登上高山，走在摇晃的岩石上，面临着万丈深渊，你还能射吗？

- 于是伯昏无人便领他登上高山，走在摇晃的岩石上。当临近万丈深渊时，他背对着深渊往后退，双脚已有三分之二悬空了，才拱手作揖，请列御寇上来。列御寇早已吓得趴倒在地，汗水流到了脚后跟。

伯昏无人说：

- 道术最高的人，朝上能看到青天，往下能潜入黄泉，他遨游八方，精神和真气都不会改变，现在你全身发抖，心中十分恐惧，你的这种心理也太糟糕了。

这里我们就可以非常容易看出，受到西方世界崇拜的梵高，是一个精神病人表达的真实世界，但精神病人的世界，毕竟不是真实完整的人类世界啊。

西方人崇拜精神病人艺术，是因为他们信仰末日论 (Christian eschatology)。

在基督教世界中，神掌控一切，因此，人类世界的各种灾害，是神的惩罚，只有信仰耶稣，才能获得拯救。

局座张召忠的讲座中，谈到好莱坞战争电影的灾难片，认为是美国人的忧患意识。这是错误的。这是基督徒对世界的低级认识。灾难片主要是渲染恐怖主义，宣传耶稣拯救世界。

所以呢，梵高跟中国美术大师相比，只能达到三流境界。

这个就是西方人跟我们中国哲学的严重差距。