让“原创不死”，中国设计需要怎样的生态？
说到设计,一个绕不开的名字就是“意大利”,它之所以引领世界,不仅在于“表”,更多在于“里”,在于意大利的设计产业已形成一套健全且行之有效的体系,在这个完整的闭环内,学院派、设计师、制造企业等各环节紧密咬合、相辅相成,推动整个行业不断前进。
反观中国,设计行业正迅速崛起,但也正是因为发展速度过快,整个产业上下游,以及相关制度、技术等,都呈现出一种拼命追赶之势,一个如意大利设计行业一般,环环相扣的完整设计体系还有待形成。
深圳时尚家居设计周暨深圳国际家具展览(下简称“家居设计周”)深耕行业多年,陪伴并见证了整个行业从设计力萌芽到飞速成长的全过程,同样也发现了行业在快速进步过程中面临的问题。
为了更好地利用自身优势反哺行业,六年前家居设计周开启转型之路,联合产业链内不同行业、专业,以搭建行业教育平台、完善设计体系为目标,展开了各种各样有趣且有效的“实验”,通过角色各异的孵化单元,让业内人在这里“见彼此、见机遇、见合作、见未来”,而外行业也可以在这里“看热闹、看新鲜、看活力、看美好生活图景”。
7家一线超实力家具品牌强势聚集
今年,一场以「极·至」为主题的家具展,将首次亮相家居设计周:当下中国超优秀的一批家具、产品独立设计师联合国内实力雄厚的家具企业,将共同思考如何在“现实的束缚”中,创造最具先锋思考性的家具。
一方是创新性的代名词,另一方则是大众消费和商业市场的专家;一边强调个性和自我表达,受市场拘束少,另一边重视广泛适用性,要紧跟消费动向,这对充满矛盾和冲突的组合相遇,必定是一场火花四溅的“极限操作”:设计师不能再“天马行空”,需根据企业特性,让设计充分发挥企业优势,反过来,企业也要开放心态,暂时抛开量产、效益等考量,以自身资源支持设计师完成一次具探索性的命题作文。
这首“冰与火之歌”,是家居设计周全新的实验性展览单元设计东西DESIGNew的首次展览。
“这是一个设计师与企业能更‘平等’交流的平台,”策展人之一独立设计品牌吾舍创始人、设计师任鸿飞如是说,平时,设计师和企业间的交流都是甲方和乙方的关系,我们希望在这里能给企业一个重新认识设计的体验。
过去十年间,家具设计行业的设计力量在可见地崛起,
一方面大企业开始越来越强调自身的原创设计力,
另一方面独立设计师品牌遍地开花,
为市场注入了不少灵感、打开了更多窗口,
这二者间的合作也日渐增多。不过,与此同时,由于思考问题的方向和关注点不同,大企业和独立设计师之间也不乏冲突。设计工作室MARIO TSAI STUDIO创始人蔡烈超,同时也是设计东西DESIGNew的另一策展人就表示,国内大企业对中国设计师没有达到很信任的状态,双方需要一个互相认知的平台:“大企业和独立设计师需要相互适应以达成一种平衡关系,设计师需要了解企业的工作、思考方式,大企业也需要跳出舒适圈。”
其实,伴随国内设计师不断在国际上收获认可,国内很多大企业也日益发现,更了解中国文化、审美和市场的中国独立设计师,或许是他们更好的合作选择。对企业来说,设计东西DESIGNew刚好是一次与国内的独立设计师进行一场“纯粹对话”的难得机会。
今年的参展企业之一顾家家居坦诚指出,大企业一般都拥有自己成体系的研发团队,但这导致设计很容易被“计算”出来,而设计东西DESIGNew这种非商业化合作,能帮助企业透过设计师视角反思自身产品当下的意义,跳脱出“模式化的创新”的安全区。创新本身需要‘突破’和‘试错’的,是要敢于质疑的,独立设计师的视角和思维可以给我们带来新的视角。
另一参展企业爱依瑞斯,有十多年和独立设计师合作的经历,但也指出这次是完全不一样的体验:企业不再是一个提出需求的客户,而是一道设计题里的重要条件,与展览主题一起,交由负责的设计师审视,并给出答案。抛开适销对路的考量、剥去市场化的视角,企业可以从中看到品牌更多的可能。今年,爱依瑞斯就将展出一把木质单椅,这对过往更注重套系设计的他们来说,也算是一次有趣、有想法的尝试。
虽然仅是第一届,但设计东西DESIGNew也有一份长远期许。独立设计品牌体物之作创始人、同为策展人的赵云说:“中国的文化自信正在觉醒,很多年轻设计师很有见解和想法。我们走出去看,发现自己的东西真的不差,我们期待这里最终能成为一个国际交流的平台,让我们的年轻设计师能聚集到深圳这座高效、务实的城市,做融贯东西的设计。”
一如赵云所说,我们的市场上正在涌现一批又一批年轻有活力、有想法的设计师,他们不乏想象力和国际视野。在我们所说的设计黄金时代正在悄然临近,市场不断生长、成熟的阶段,他们需要一片土壤去更精准、近距离触达消费群,链接资源,以获得与这个大环境同步的成长速度。
家居设计周看到了这种需求,并从2017年开始,为这些新锐设计品牌打造了一个专属大party——爬梯行动。这里不拘于产品的内容或品类,是新生代原创设计力的狂欢场,而更重要的是,它是年轻、先锋设计力的孵化器,以家居设计周自身资源,帮助品牌了解、探索市场,找到适合自己的设计攀爬向上的阶梯。
2018年4月,若有光玲珑瓷诞生,这个年轻品牌是国内第一家专注于玲珑瓷的由设计师和企业联合创立的品牌。创立它的设计师,是一样一生的创始人冉祥飞。与偏中高端小批量定制的一样一生不同,若有光的定位是面向大众市场,要将传统玲珑瓷技艺与现代生活相融合,而它给品牌带来的最直接也是最大的挑战就是要更好地将设计、生产和市场结合,它需要摸到大众消费的脉搏。
2019年,若有光首次参加爬梯行动,其拾光系列玲珑瓷杯不但获得深圳时尚家居设计周金汐奖创新设计金奖、联合创始人冉祥飞也获得明日之星大奖,拾光系列玲珑瓷杯还被英国V&A博物馆收藏,收获了一大波关注,快速走进了大众视野。这对一个创立仅一年多的品牌来说,无疑是一次巨大的成功。今年,若有光也将继续参与爬梯行动,带来更加成熟和有新意的产品。
吸睛,对新兴品牌来说,无疑是重要的,
特别是在这个原创设计品牌如雨后春岁般涌现的时代
而更重要的,
是有效的关注,成功的转化。
可米生活KEMElife,一个以艺术为载体的生活风格品牌,致力打造艺术品水准的消费级产品,自2018年初次加入爬梯行动,到今年已连续三届参与其间。回忆2017年第一次来家居设计周,可米生活KEMElife市场总监李晓陶说,虽然那时爬梯行动规模没有很大,但质量很高,参展商和观展人群与品牌的匹配度都很高。
“我们经常参与一些展会，爬梯无论从转化率、沟通性、意识形态等各方面来看，跟其他一些展会还是有很多区别的。”
“(展会)筛选人群和能吸引的人群,对我们来说
是很吻合,也有更多和设计师、大众交流的机会。”
- 李晓陶
本土创造,一个极具实验性、探索性,无界限、跨界多产的设计品牌。创立于2011年,团队均为90后,开创了水泥家居的先河。他们所体现的设计多样性与爬梯行动一拍即合,继2017年、2018年参与爬梯行动后,2020年他们将再次来到爬梯行动，以设计为基本手段,用不同的材质回归本质,展出一系列符合日常生活需求的产品。
要做人人都能用得起的原创设计产品,这就需要有产业化思维,需要自建工厂、研究技术、降低成本,这对90后团队来说是很大的挑战。而爬梯行动,切实在孵化着中国新生的原创设计品牌,以最好的资源力为品牌助推,为中国原创的发声发展,持续贡献有生力量。
具国际竞争力的设计、鲜活的创造力、多元的维度是爬梯行动最显性的基因,这种鼓励、尊重原创设计,强调灵感碰撞的年轻氛围,在过去三年吸引了近两百余家优质原创设计品牌报名,从中筛选了72家最具全球设计竞争力、品牌竞争力和设计多样化发展的品牌、工作室和设计师参与爬梯行动。
赵云的体物之作(2017年参与爬梯行动)、
邱思敏/邱思涛 的QIU DESIGN STUDIO（2019年参与爬梯行动）、张飞的本来设计（2017/2018/2019/2020年参与爬梯行动）等已具国际知名度的设计工作室及设计品牌,都曾先后参与爬梯行动,他们获得过IF国际设计大奖,具有丰厚国际设计阅历,此时此刻,正代表中国原创设计力频频在国际设计界展崭露头角。
而如橙舍(2018/2020参与爬梯行动)这样,以竹材这种东方美学介质为主要材料的设计师家居品牌,以及设计师戴学锋于2016年创立的原创设计师家具品牌在兮(2017~2020连续四届参与爬梯行动),它们各具性格,都正在爬梯成长,通过和消费者、设计师、企业、制造业等等参展、观展者的近距离接触、碰撞,摸索适合自己的商业道路。
回到开头的话题, 意大利成熟的设计体系,成就了它在国际上的设计名声。
这些年,越来越多的独立设计师、独立设计品牌进入我们的视野,他们正在逐渐成为这个行业的“常态”。但所谓“独立”,只是一个相对自由的状态,他们是一棵棵单独生长的树,但仍旧属于行业这片大森林,需要和整个森立生态一起,同呼吸、共命运。
依托产业,深圳时尚家居设计周能见树木,也看到了森林,而正在做的,是尽力去完善生态,以更高的视野、更先锋的尝试为品牌、设计师、企业等等提供平台,搭建桥梁,打破壁垒,营造有利设计成长的大环境。