大地艺术 | 隐藏在自然界中的艺术，你以为只有日本才有吗？那你就错了！

导语

以开放的心态走向世界，依靠直觉，去创造从无到有的想法是很多大地艺术家的灵感来源。在原始的环境中使用天然的材料去开垦自然，在不断的创作过程中不断寻求突破。在现代都市生活和高度标准化的工业文明环境下，带领我们返回自然，利用大地的有利资源为我们打开了另外一种艺术。

全文约2100字，阅读时长约7分钟

何谓大地艺术

始发于美国，又称“地景艺术”、“土方工程”，是指艺术家以大自然作为创造媒体，把艺术与大自然有机的结合所创造出的一种富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。

其表现为大地景观和艺术作品本身不可分割的联系，同时这也是一种在自然界创作的艺术形式，创作材料多直接取自自然环境，例如泥土、岩石、有机材料，以及水等。 

为了抵抗

大地艺术的出现是为了抵抗“不自然的感知、塑料美学和无情的商业化”，在1960年代末期部分艺术家开始意识到艺术不仅仅是被美术馆或者画廊拥有，艺术活动的地点可以扩延至自然景观（既有景观）中，他们甚至反感艺术被少部分商业商场所操纵。

为了唤起

“大地艺术是艺术和自然的结合，并不是经过人工所制作的艺术重于自然，而是自然重于人工的艺术作品。”大地艺术强调的是把大自然稍微进行加工或修饰，进而重新唤起人们关注到自然环境和艺术，并感知不同自然情境所带来的艺术魅力。

为了思索

而实际上，确有一些艺术家，他们也在不断的创造出这个星球上最大体量的艺术。他们以大地为画布、以自然为媒介，不仅带给我们艺术尺度上的震撼，更模糊了艺术与生活、艺术与自然的边界，带给我们更多关于艺术的思索。

我们可以叫他们“大地艺术家”。

感人至深的TA们

Mehmet Ali Uysal -- Giant Wooden Clothespin Sculpture

土耳其艺术家穆罕默德•阿里•尤索

巨大的木头衣夹雕塑

创作时间：2010年

坐落于比利时绍丰泰恩公园（Chaudfontaine park）。衣服夹子雕塑并没有破坏过多的公园植被，反而通过日常物件将空间异化，特大号的衣服夹子把公园点缀成轻松而柔软的惬意环境。

Charles Jencks -- The Garden of Cosmic Speculation

著名建筑评论家查尔斯•詹克斯

苏格兰宇宙思考花园

建造时间：1990年

位于苏格兰南部的邓弗里斯（Dumfries）， 被评为世界上最令人惊艳的十大花园之首。花园的建造设计源自科学和数学的灵感，并充分利用地形来表现黑洞、分形等主题，园中不乏各式隐喻。

Christo and Jeanne-Claude -- Wrapped Reichstag

克里斯托和珍妮•克劳德夫妇

德国国会包裹

创作时间：1995年

他们的作品耗资巨大，生命周期却很短，没有人可以购买它们，也不销售门票。

在1995年2月25日，经过70分钟在德国国会的辩论和实名投票，克里斯托和珍妮•克劳德夫妇最终获得了德国联邦议会的支持，同意将德国国会包裹。

1995年6月17日，克里斯托和珍妮•克劳德夫妇用10万平方米带有铝制涂层的防火布料，在90个专业登山者和120个安装工人的努力下，用了15千米的绳子，最终于6月24日将德国国会包裹。德国国会包裹期间有超过500万公众参观，在包裹了14天之后被拆除，所有材料都被回收利用。

这种大体量的外观改变，使得人们熟悉的事物瞬间变得极为陌生，在视觉上极为震撼。

“来福线” 创作于1971年~1972年，在美国科罗拉多州的一个大河谷之间，搭起了长达381米、高80米~130米的桔红色帘幕，是他们最为著名的作品，也被称为“山谷帷幕”。

“包扎的海岸，1962-1969”，在澳大利亚悉尼市的小海湾以10万平方米的防腐布料及56公里的玻璃纤维绳捆绑在巨石上，长2.4公里，宽250米，海拔26米。

“包扎的海岸”，占地面积达9万多平方米，动用了超过130名工作人员，耗时达1.7万个小时。

Christo和Jeanne-Claude现在已年过七旬，他们完成的作品只有19件，但每一件作品都足以写进艺术史。

Robert Smithson -- Spiral Jetty

美国大地艺术家史密森

螺旋形的防波提

创作时间：1970年

在美国犹他州大盐湖边一个荒凉的沙滩上，艺术家史密森把垃圾和各色石头用推土机倒在盐湖红色的水中，形成了一个螺旋形状的堤坝，这个庞然大物占地十英亩，螺旋中心离岸边长达46 米，所有长度加起来有500 多米，顶部宽约4.6米。巨大的螺旋如同古老迷宫里传出的回声，令人想到旋转的星云，或者从海中升出的海螺一样。

之后，由于湖面上升，这个螺旋形防波堤沉于水下，1999年又重出湖面。

Jim Denevan-- Sand

吉姆•德内文（Jim Deneven）

一位美国厨师，同时也是一名创造大地景观艺术的艺术家。他的作品全部使用自然界的材料，包括沙子、冰和土壤等来创建大规模的图案，并变成自然景观的一部分。当作品完成时，需要使用航拍器材拍摄，方能在退潮的海岸上看到完整的巨幅创作。

Ella&Pitr -- The World’s Largest Mural

法国艺术家双人组

世界上最大的壁画

创作时间：2015年

挪威艺术节上，两人绘制了目前为止世界上最大的壁画。壁画呈现了一位酣睡的女人，大手旁边还侧躺一个小人。整幅作品覆盖在超过2万1千平方米的建筑楼顶上，在一大批志愿者的帮助下，耗时四天完成。

Stan Herd -- The Olive Tree

橄榄树

艺术家 Stan Herd 多年来一直以大地为画布创作大型的艺术作品，他最近的作品占地1.2英亩，通过在这块“画布”上割草、挖掘、种植，他再现了梵高1889年的绘画作品“橄榄树”。（stanherdarts.com）

Blood Swept Lands and Seas of Red

陶瓷艺术家 Paul Cummins

舞台设计师 Tom Piper

鲜血染红大地和海洋

888246朵陶瓷罂粟花像流动的血液从伦敦塔喷涌下来，这个大型的公共艺术项目是为了纪念英国参加第一次世界大战100周年。陶瓷艺术家 Paul Cummins 和舞台设计师 Tom Piper 合作完成了这个惊人的项目“鲜血染红大地和海洋”。

888246代表英国和殖民地的军事伤亡。

山本基 --- 纪念的眼泪

日本艺术家山本基（Yamamoto Motoi）利用盐在地面上进行缓慢的艺术创作。实际上，一开始这也是他消解失去至亲的痛苦的一种方式，他的妹妹患有脑癌去世。他希望通过用盐这种纯净颗粒模拟大脑沟壑来生成纪念之海。可以想象，每一副这样的作品都需要无比控制力，毅力与体力支撑。

Simon Beck --- 雪地上行走

他最新的作品，是为俄罗斯电影《Drakony》创作的一条巨龙，在西伯利亚的雅库茨克附近。（facebook.com/snowart8848）

能拯救地球？能！