今年的爆款科幻大片，非它莫属
相信在最近要上映的诸多大片里，最“活久见系列”的，就是将在10月27日登陆院线的科幻片《银翼杀手2049》了。
在介绍之前，小万想先给大家科普一下片名中“2049”这串数字究竟有什么含义。
众所周知，这部《银翼杀手2049》是被誉为“科幻电影史里程碑”的《银翼杀手》的续集。
《银翼杀手》根据著名科幻小说家菲利普·迪克的小说《仿生人会梦见电子羊吗？》改编。
虽然拍摄于1982年，但时间背景却是在2019年的洛杉矶。
在此之后的诸多科幻类影视作品，都或多或少的受到了它的影响。
像是押井守1995年的作品《攻壳机动队》，导演押井守本人都表示过自己无论是在美术风格还是在作品内涵上都大量借鉴了《银翼杀手》；
由沃卓斯基姐妹在1999年执导的《黑客帝国》，则将《银翼杀手》中赛博朋克的风格发挥到了极致：
高耸的建筑、脏乱的街道、强大的人工智能等元素随处可见；
而近些年的电视剧《西部世界》《真实人类》，也都在探讨人类与非人类之间的边界问题——
拥有人类感情的机器，真的还是没有生命的吗？
终于在35年后的今天，这部神作也迎来了它的续集《银翼杀手2049》。
《银翼杀手2049》的故事就发生在《银翼杀手》30年之后，也就是2049年。
在《银翼杀手》中，强大的泰勒公司发明了和人类完全相同的复制人（仿生人）。
但不久后，因为种种原因，地球宣布复制人为违法物——必须处死。
男主是一名追杀复制人的“银翼杀手”，他在奉命追踪复制人的过程中，和他的搭档，复制人瑞秋产生了感情。
他开始渐渐明白了复制人们为了延长自身的机器寿命而做出的努力，也开始反思人类最终的命运。
而在此后的30年间，人类与复制人的关系一直在因为各种事件不断变化。
于是导演选择用《银翼杀手：2022大断电》，《2036: 复制人时代》和《2048:无处可逃》这三个短片来交代这期间发生的重大事件，作为背景铺垫。
大家也可以在观影前看看这三个短片，方便更好的理解电影。
说到导演，本片虽然不再继续由“科幻片教父”雷德利·斯科特执导，但在他的监制，以及新崛起的美学科幻导演丹尼斯·维伦纽瓦的操刀下，续作势必会带来新的一次视觉和思想的冲撞。
提起丹尼斯·维伦纽瓦，可能很多人还觉得有些陌生，但他执导过的作品相信热爱科幻电影的你一定不会陌生。
获得第83届奥斯卡金像奖 最佳外语片提名的影片《焦土之城》；
获得第86届奥斯卡金像奖 最佳摄影提名的影片《囚徒》；
获得第89届奥斯卡金像奖 最佳影片提名的影片《降临》都是出自他手；
而这些电影最大的共同之处就是导演对于节奏精准的把控，以及对于气氛的烘托与渲染。
小万觉得，如今的科幻作品，除了可以以软科幻、硬科幻作为区分，同样可以用快、慢来加以分别。
快，自然就是如今最常见的科幻片类型。
在科幻外壳下讲述一个个或轻松搞笑，或激烈紧张的故事。
大量的信息，紧凑的剪辑，超酷超炫的特效，完美的视觉效果，激动人心的配乐，再加上不可避免的动作戏，一路火花带闪电。
满足了人类对于未来科技的想象与展望，看得人肾上腺素飙升，酣畅淋漓。
而慢，则相对弱化科技本身在影片中的比重，将重点放在科技对人类、对人性的影响，其他物种对于人类社会的冲击，生命的解放，人性的压抑等哲学命题上。
节奏缓慢却不失深度，让人观影后不是充满了一腔热血，而是引发一些深度问题的探讨与反思。
这类影片，或许短时间内不太能被主流大众所接受，但经过时间的淬炼，优秀的作品必会散发其光芒，甚至成为经典之作。
35年前，《银翼杀手》在北美上映，就由于主题太过隐晦，以及节奏缓慢，影片在评分和票房上都没有取得什么亮眼的成绩。
但随着时间的推移，大家渐渐意识到，这部神级的科幻电影的过人之处。
不论是首开反乌托邦的主题之先河，还是其中为后人所津津乐道的赛博朋克风格，以及对于人与机器人有关存在的哲学命题讨论，都无愧于“有史以来最佳科幻电影之一”的称号。
而《银翼杀手2049》，作为一部“最难拍好的续作”，在上映几周后，竟也顶住了压力，拿下了IMDb8.5，豆瓣8.4，烂番茄89%新鲜度的评分，甚至还要高于《银翼杀手》。
网友更是称其为21世纪最好的电影续集。
除了有“高司令”瑞恩·高斯林、《银翼杀手》男主角哈里森·福特、“少爷”杰瑞德·莱托、罗宾·怀特的超强卡司加盟；
还有配乐大师汉斯·季默完美地呈现未来黑暗城市全景的哥特式超神配乐。
电影在完整沿袭了前作精神内核的基础上，对影片加以扩展，延续，视觉上也从赛博朋克大幅度转向废土风，使得本片既《银翼杀手》又不《银翼杀手》。
用极具真实感的科幻场景、充满仪式感的建筑、神秘混沌的烟雾、环环相扣的叙事和充满层次感的深度思考让这部续集变成了一部专属于维伦纽瓦的电影。
在很多情节上，依旧留有雷德利·斯科特式的留白、隐喻、映射的地方。
影片中浓重的文学性，段落的象征性与隐喻性丰富到让人不觉得在看一部电影，而像是在翻读一本小说。
而在视觉表达上，导演则延续了去年的口碑神作《降临》的黑暗和颓废，加入了很多他自己独爱的美学效果。
烟雾，沙漠，废墟......展现给观众一个全新的，更科幻，更现代的世界。
在快餐文化的大背景下，肾上腺素飙升的影片固然受欢迎，可我们也真的需要一些这些让人沉静思考，“慢”下来的作品。
像是讲述男主是月球开采能源站唯一的工作人员，在即将离开月球时，他因为一起事故，逃出基地，却在事故发生地点发现另一个自己的影片《月球》；
还有讲述在2092年的未来，118岁高龄的尼莫·诺巴蒂作为最后一位会死亡的自然人在不断回忆自己的过去时，发现在每个人生分岔点都会衍生出完全不同的人生的电影《无姓之人》；
以及库布里克经典科幻电影《2001太空漫游》，都属于这类慢而精的经典科幻作品。
谁说“文艺科幻片”注定不会成为市场的“爆款”？
小万觉得，这部集众多“文艺科幻”大成的《银翼杀手2049》不但能成为“爆款”，更有潜力成为“爆款”中的“经典款”。
它完全有能力承载前作光芒，继续前行，成为科幻电影史上浓墨重彩的一笔。
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