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演出阵容
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从武汉、西安、南昌、成都，到刚刚结束佛山站，重塑雕像的权利全新升级灯光舞美和节目编排的草莓音乐节限定演出一路收获现场乐迷的交口称誉。此次三亚，在海边的户外舞台，将是全新的体验。千禧年出道的达达乐队是中国内地第一支也是彼时唯一签约全球五大唱片公司的乐队。作为新世纪一代青少年的音乐 Icon ，乐队有诸多经典曲目传唱至今，时隔多年再次出发，他们以惊人的活力一举拿下《乐队的夏天》第二季 Hot 3，续写传奇。继去年十二月推出全新专辑《Hello!》后，2023 年新专辑的全国巡演正在进行中。
海龟先生以“敏感羞涩单纯的东方心灵+性感纯粹的西方根源摇滚乐身躯”，形成了专属于他们的独特美学。他们的音乐有诚意，有格局，有丘壑，更有基于信仰的思考与责任，如今的海龟先生已是中国最具原创性和乐迷认可度的重量级摇滚乐队之一。马赛克擅长以优美的旋律与直接的节奏打造出洋溢着浓郁 DANCE ROCK 气息的音乐作品,并由此开创了独具特色的“暧昧摇滚”风格。纯正的 Disco 曲风和鎏金一般的合成器音色，注定马赛克的现场会是一场永不终结的癫狂摇摆派对。
声音碎片用西方乐器营造出了内敛、简洁、深沉、旷远的中式美学空间，其创造力、想像力和原创性均无庸质疑。他们的态度不激烈但绝不是骑墙派或媚俗者，他们的歌曲看似脱离现实实则与我们生活的这片土地血脉相连……这是一群坚定的理想主义者。
杨乃文代表了国际化、跨界与独立的态度，精致完美的外表搭配极具个性与辨识度极高的声线，一身冷冽的摇滚魅力蕴含神秘强大气场，她的冷静里带著温柔，她的音乐潇洒地演绎关于坚强的脆弱，「杨乃文」是华语乐坛内一抹浓烈的色彩，至今无人可覆盖。出道至今发行个人专辑七张，从 2000 年第 11 届金曲奖以专辑《Silence》荣获“最佳国语女演唱人”奖起，杨乃文成为金曲奖提名榜上的常客。全新专辑预计在 2023 年下半年发行。作为独具辨识度的女性唱作人，阿肆擅将女孩的心思娓娓道来。2021年发行全新专辑《成为了这样的大人，并不可耻》，在音乐中记录着自己平凡而真实的生活，却映照出无数个女孩的成长之路——十八岁，带着对爱情的憧憬，谋划出一场完美邂逅；二十五岁，面对亲朋好友的催婚压力，「固执地」坚守自己的理想主义；三十岁，以坦荡和从容的姿态，成为自己的盖世英雄。作为独立音乐人的郭采洁将与 Nomad City 乐队一同登台，南来北往的成员有着游牧民族、都市漂泊客、民族乐器好手、艺术家等交错身份。他们将带着充满奇趣幻想和电子诗意的音乐，打破东与西的藩篱，打通传统的乐与现代的器，让音乐和灵魂，游于自然，牧在城市。PeaceHotel和平饭店这个名字既源自“同名港片”，也是他们希望将音乐构造成“入口”的愿望。像是一栋墙面斑驳却内里温暖的老建筑，融合了 Indie Rock、New Wave、Synth Pop 的音乐总能给现场带来“宾至如归”的奇妙体验，而每一句“欢迎光临”的背后，都接纳形形色色的人以及他们光怪陆离的故事。包容、平等、义无反顾，相比乐队他们更像是一个“独立的空间”，而这里，藏着寻解者“应得的答案”。KyoYoko组建于 2020 年的一个巧合，成型于 2021 年的初夏，由主唱/鼓机/吉他手瓷饿了、贝斯手阿指、键盘/合成器/和声穗、VJ 与和声妮蔻组成。他们活跃于北京的各个演出场景，撕咬一切不着边际的浪漫，撕咬一切做作虚构的梦幻。可剁碎，可丢弃，可榨汁，最后一饮而尽。Lur：是来自西安的一支二人乐队。作为一个目击者，乐队惯以声音的方式描述眼见到的种种事情，记录善恶的两端，也由此导致声音造就的氛围不同，如炭如冰，各色异声，以凶猛而干燥的意志掘地三尺，为此发声，相信声音的花火会在正午显形。「Lur」本身是青铜时期一种长而弯的喇叭，号角的音色充满生气，用于召唤灵物，能够搅动听者心中某种原始的情愫。Lur：乐队认为这就是音乐最原始的功用，并希望他们的音乐也能够带给听者如此感受。
全新的俱乐部场景「Still Party」，由草莓音乐节与 Fest To Go 团队联合来自 M_DSK、穿巛、Motion Records、GSXS、Axis Records、 "digi"、Elastic People 等音乐厂牌的 12 组音乐人共同呈现。每天 5 个小时，演出不间断。
Hip-Hop唱作歌手黄旭，音乐的多样性及超强的舞台表现，给予了他“说唱教官”的Title。2013 年开始接触说唱，从地下 Battle 比赛冠军一路走到《中国新说唱》总决赛，再至受邀成为《中国说唱巅峰对决》联盟发起人，他一直在坚持用自己的方式传承 Old School 精神以及输出他对文化的理解。KAFE.HU —— 一位无法被笼统概括定义的全能说唱艺人，被誉为“说唱艺术家”。他标志性的说唱风格在国内音乐圈可谓特立独行，他用超前的音乐理念和不凡的音乐制作实力拓宽了华语说唱的艺术维度。他充满想象力的歌词.在隐喻和现实之间肆意穿梭，《经济舱》《沉都》等歌曲赢广泛好评。SHAO邵彦棚是广受赞誉的电子音乐人、作曲人和声音设计师，德国 Techno 传奇厂牌 Tresor Records 签约的第一位中国艺术家，曾多次参演国内外音乐节与艺术节，也是国内著名戏剧导演孟京辉的长期合作伙伴。作为中国电子音乐的关键人物和中坚先锋，SHAO 一直探索着声音抽象空间的各种可能，将丰富的 Techno 乐曲与多样的声音碎片交织，藉以探索声音与空间的动态变化。其音乐如梦如幻，表现出光线、留白和结构等建筑语言，回应当代社会与城市环境的转型和变化。2023 年 3 月发行全新专辑《ECHO回声》。音乐制作人、DJ、乐器演奏家 HUGO ，上海音乐学院研究生毕业。2018年与知名音乐制作人、DJ CHACE 共同创立音乐厂牌 HOWSHOOD ，基于扎实的乐理和丰富的制作经验，HUGO 创作并开拓出了拥有自己风格的音乐。与平日能听到的 Techno 音乐不同，HUGO 的歌曲充满着精心设计的个性化打击乐、鼓组、人声、环境声音采样。MA HAIPING是中国最具影响力的电子音乐人之一，将底特律的传统与科幻/ Hypnotic Techno 相结合，他的音乐是一种为舞池设计的未来主义武器。音乐作品受到Jeff Mills的青睐，MA HAIPING 曾在传奇唱片公司 Axis Records 发行专辑《Chang’e-4》。而他的演出现场和音乐制作同样备受好评，多年来，活跃于中国俱乐部和音乐节场景，也曾在东京涩谷的 EVER Aoyama 和墨尔本的 Toff 俱乐部演出，曾与 Juan Atkins, Robert Hood, Surgeon, Oscar Mulero 等数十位国际艺术家同台演出。MICO 刘为是电子音乐制作人、DJ、鼓手，也是一位旅行家。他毕业于北京现代音乐学院，后进修于奥地利维也纳音乐学院和美国伯克利音乐学院，迄今已发行七张专辑三张EP，巡演超过全世界 50 个国家及地区。曾受邀担任 2022 CGTN 北京冬奥会主题曲音乐总监并参与创作，入围 2022 纽约和米兰艺术节“最佳音乐”奖。
孙大威是电子音乐人、吉他手，也是中国非常活跃的作曲家，涉及Fashion Show、电影、话剧和广告配乐等。十四岁开始学习吉他，之后组建朋克乐队，这成为了他开启音乐大门的催化剂。从实验电子到 Chiptune 、Ambient、Techno ，孙大威在电子音乐领域的探索持续在进行并保有其独特的个人风格。在数次蜕变之后，为了探索不同的空间，他公布了新的音乐人计划 - CTAFAD 。在 CTAFA 的音乐里，你可以听到 “没有太多修饰过的原始音色、像大气层般的压迫感、雄心勃勃的超声波实验。最终，一个史诗般的内核声场经过细致的打磨。节奏和低音线从一开始就精通互动，逐渐展开而永不熄灭。”曾旅居柏林4年的 RUI HO，是活跃于国内与欧洲电子音乐地下场景中的一名前卫流行音乐制作人、DJ 与歌手。4 年来先后于英国电子音乐厂牌 Objects Ltd. 以及上海新锐厂牌 Genome 6.66Mbp 发表制作人EP，接受 Vogue 专访并获得 The Guardian、Dazed、DJ Mag、Resident Advisor 等国际媒体的好评与报道，并受邀参与过 Boiler Room、Red Bull Music Academy、CTM、Sonic Acts 等国际音乐节的演出,现为跨媒介音乐厂牌“ digi ”合作音乐人.
杭州的电子音乐制作人及多媒介艺术家 GUAN ，他拥有很多称号，如“电音僧侣”、“朋克叛徒”、“电音黑客”，音乐类型极其多变，企图用自己的方式阐释“高科技自然主义”，以 Techno、工业、IDM 为根基，使用自己一以贯之的反乌托邦式叙事体系，激进的声音实验使他能轻而易举地塑造出一个机械却又有机的冷色调画面。歌手出身的 RUI ，深受 Portishead、HVOB 的电波影响，于2015年步入职业DJ的道路。她同时也是成都电子音乐厂牌 33 STUDIO 创始人之一，举办过不胜数的传播电子音乐文化的派对活动。科班出身使她的音乐拥有美学叙事结构的层次感，和独特视角呈现出的音乐性，她如霓虹浪漫，或化身AI，酸性环境中冰冷坚硬却充斥着无限可能。HOUSE、INDIE DANCE、BREAKS…她用不局限的风格将性情和故事化作律动融入氛围之中，和音乐相比言语略显苍白，释放本我在时间尽头舞蹈。
北京曾经的地下电子乐地标 ECHO INC. 唱片店的老板、ByeByeDisco 厂牌驻场 Kai. F，是当下本土场景中为数不多的真正的唱片骑师。植根于对唱片历史和厂牌的丰厚知识与理解，Kai.F 发展出自己的 DJ 风格，独树一帜的选曲与编排在持久绵延 Minimal Groove 浓厚底色中，潜伏着 Dub Techno 的稳健暗涌，不时浮现 Soulful House 的温热色彩。RAINSOFT 是现居上海的音乐人。她从深邃的 Ambient 与 Techno 音乐中汲取灵感，以其充满灵性的感知探索自身与音乐的连接，音乐作品中，冷静与柔性并存，灵动的氛围交织变幻，细微的思想潜伏于每个音符深处。RAINSOFT 关注于音乐更深层次的表达，在开始与发展之间追求一种无限。
Vision by：MVM design label _预售两日通票 680 元
学生单日票 320 元
预售单日票 380 元
全价单日票 480 元
双人单日票 680 元
PRO单日票 620 元
1、因演出票品非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性、稀缺性等特征，一旦退票将会影响二次销售，故票品订购服务不适用7天无理由退货政策。2、请携带【演出当日的纸质门票】及【本人有效身份证件】检票后实名制入场。3、最早入场时间为13:30，最晚入场时间为21:00。（具体时间以现场为准）4、纸质门票仅限一次性使用，出场后失效，再次进场需重新购票。6、购买电子票的观众请先前往官方电子票兑换处换取纸质门票。7、电子票兑换时间为11:00-20:30 。（具体时间以现场为准）8、请勿将航拍飞行器、专业摄像摄影设备、宠物（导盲犬除外）、大件行李（超于55*35cm)、帐篷、充气沙发、折叠椅、旗杆、自拍杆、水枪、雨伞、瓶装罐装水及饮料、酒、水杯、非密封食品带入场内。严禁将冷焰火、散装药品、打火机、违禁药品、枪支弹药、管制刀具、防晒及其他喷雾类，以及含酒精化妆品在内的常规易燃易爆危险物品携带入场；如遇特殊情况，请协助接受检查。9、1.2米以下儿童免票，需监护人携带入场（一名成人仅限携带一名儿童）；1米2以上儿童需持票入场；谢绝婴幼儿入场（由于音乐节现场人员较密集，演出音量较大，避免给婴幼儿带来不良影响）。为方便大家参加三亚草莓音乐节，现开通草莓乐享巴士。详情如下：
草莓乐享巴士不单独售票，购买【三亚草莓乐享套装】，即可获得草莓乐享巴士单日往返手环1个(去程乘车点领取手环，凭手环上车)以及价值15元的指定饮品1杯（官方饮品售卖处，凭乘车手环领取）。B线-亚龙湾高铁站12:00-12:30/16:15-16:30B线-三亚站高铁站18:00-18:20/19:30-19:45/20:20-20:40请务必提前到达乘车点，以避免交通拥堵错过返程高铁。A: 正常交通情况下乐享巴士单程预计1小时左右（中途不停，直达音乐节观众入口）。根据往年经验，活动期间路况出现一定程度的拥堵，请大家提前规划好出行时间，务必尽可能提早出发。
A: 乐享套装仅限“正在现场“APP线上发售，并将在5.10日12:00停售。巴士乘车点不发售大巴票，如果您未购买乐享套装，请选择其他出行方式。A: 去程乘车点出示购票时系统生成的订单二维码，验证后在上车点兑换手环。二维码验后失效，请保管好自己的手环，返程需出示手环乘车，避免丢失无法乘车。海棠广场距离市区较远，您也可以选择自驾出行。市区自驾至海棠广场日常交通情况下，全程40分钟左右。但由于活动期间路况可能出现拥堵，如选择自驾，请务必提前出发。自驾建议路线：市区出发，导航前往【海昌梦幻不夜城】停车场，停车后步行到达草莓音乐节现场。活动期间车位需求量大，请大家尽量选择公共交通出行。温馨提示：海昌梦幻不夜城为第三方运营的收费停车场，小型车临时停放首小时内（含）每辆4元，首小时后3元/辆/小时（24小时上限15元）。
选择打车的观众，导航定位到“海昌梦幻不夜城”即可，下车后步行即可到达草莓音乐节现场。