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亲爱的乐迷朋友们，自2011年草莓音乐节首次落地武汉，已经共同度过了十三载岁月，在武汉，我们见证过、快乐过、惊喜过、感动过，我们一直都在和这座城市产生着连接。定于五一假期举办的武汉草莓音乐节，依计划应很早就可以告诉大家官宣的消息，但波折往往不可预估，面对着压力和无数武汉乐迷的期待，我们一直在努力克服各种困难，并不得不更换全新场地，保证了此次音乐节的顺利如期举办。
今天，我们非常开心的宣布，2024武汉草莓音乐节正式定档5月1日-2日，并公布全阵容，具体的开票时间我们也将在第一时间公布，请大家紧密关注摩登天空官方自媒体账号的消息。与此同时，我们也真诚地向大家汇报，此次音乐节的举办地调整至武汉光谷有田，由于场地人数限制，我们不得不相应适当调整票价，以保证大家的音乐节体验，非常感谢大家的耐心等待，也感谢大家的理解和支持。让我们在武汉最美的时节，在春光无限的户外享受音乐，享受假期，Ode to Life，继续连接在一起！陈绮贞，曾带着自制demo在海边，天桥，地下道，书店巡回贩卖，2003年独立制作系列单曲，并创立Cheerego音乐品牌及官网，自此开启流行音乐文艺新姿态，2023年夏末以「有有音乐」再前进，同时热衷研究如何优化猫咪及猫奴的生活。1999年在哈尔滨新华村成立的二手玫瑰，次年即像一支怪手摸进北京，为当时日渐低迷的音乐圈注入警醒与活力。民族摇滚的音乐风格与惊艳妖娆的表演现场，是他们的独一无二标志。时代的洗涤从未停止，二手玫瑰与时代的较量也从未停止，对音乐风格的多元尝试，对舞台表达的艺术追求，都彰显出他们身上特有的艺术价值和卓越魅力。
写自己的生活，唱自己的故事。朴实坦诚的赵雷在创作中以描写生活上的细微见长，他的每一首歌都像一部短剧，折射着自我的经历和他眼中的生活，没有华丽的冠冕，但细腻质朴的感情能率直地刺入你的心。面对外界所有的声音，他选择坚守自己，音乐是他唯一的出口。《我记得》《画》《鼓楼》《成都》《阿刁》《南方姑娘》等大热作品更是广受传唱。告五人团员为男主唱兼吉他手云安、女主唱犬青及鼓手哲谦。音乐风格多元，男女双主唱交错渲染出迷人声线，带给听众疗愈的感染力和强烈的吸引力。熟稔各式音乐风格搭配主唱潘云安多元的创造力，使告五人成为一组音乐产能极高的乐团。2023年2月发行第三章创作专辑《带你飞We Will Be Fine》，并于4月展开“宇宙的有趣 ：第一次新世界巡迴演唱会”。“敏感羞涩单纯的东方心灵+性感纯粹的西方根源摇滚乐身躯”交织在一起，形成了专属于海龟先生的独特美学。他们的音乐有诚意，有格局，有丘壑，更有基于信仰的思考与责任，如今的海龟先生已是中国最具原创性和乐迷认可度的重量级摇滚乐队之一。浪漫流行乐团「落日飞车」在乐曲里合成出亚热带海岸线的繁茂元素，从美式灵魂乐、R&B、摇滚，到日式 City Pop 霓光四射的爵士放客本色，再吸取华语流行乐余音绕梁久久不散的哀伤情怀。长年在独立音乐沃土上合作音乐的历练，更将DIY精神及车库摇滚的精力深植在飞车灵魂里。一路走来，落日飞车从独立小团跃升至今日货真价实的明星乐队。来自纽约的另类流行二人组合Marian Hill，由制作人Jeremy Lloyd和主唱Samantha Gongol组成，他们在2013年发行了首张EP《Play》。他们的首张专辑《Act One》于2016年发行，并引起了病毒式的互联网传播。在《Act One》发行近一年后，苹果公司在AirPods广告中使用了这张专辑中的单曲《Down》，并将这首极具感染力的单曲推到了Billboard 100单曲榜的第21位，并将Marian Hill推入了主流市场。这对组合在全球拥有22亿的播放量，参加过令人垂涎的深夜节目，比如《法伦秀》(Fallon)，参加过格莱美派对演出。首张专辑即获金曲奖提名的Matt吕彦良，无疑是当下乐坛的瞩目新星。他自幼习琴，对音乐天生敏感，少年时即尝试舞曲制作，并以同步于全球前沿的眼界和审美，在爵士乐、灵魂乐、R&B、Hip-Hop等领域汲取养分，将黑人音乐的律动内化为创作原力，不仅独立作词作曲，更尽可能包揽编曲制作。Jacob Collier、Frank Ocean、Tyler, The Creator这般独具原创力的音乐人被他视作创作偶像，令其音乐丰满多元并时有灵光乍现，而中文演唱的出色尝试，则带来了尤为可贵的感染力，让人不禁想象中文律动音乐在未来可能具有的面貌。“心之与声 明为二物”。乐队成立于2018年。乐队名取自嵇康《声无哀乐论》，音乐的核心思想也是对其的扬弃。不多加干涉对世界万物的各种感受，你我在期间捞得一轮月，搅碎一池白色，正解即是天各一方。作为多维度的创造者与表达者，静电场朔的音乐总是结合叙事，映像以及她所构造的独特世界观，她用细腻的观察与天马行空的想象，描绘着她眼中的“静电宇宙”，欢迎来到充满惊喜的“静电场”！
自谑为“中国摇滚乐的一颗棋子”，2015年组建于武汉的海皮威尔，一直以其市井之间磨砺而出的锐利，行走在城市的边缘，做新浪潮江湖中的草莽英雄。海皮威尔关注音乐性和事件性，以摇滚乐为内核主导，融合迷幻的色彩；凶狠的riff，猛烈的鼓点，蛮横生猛的低音，冲撞上合成器电路的冷冽，堪称狂躁的现场正是他们复杂气质的显化。来自河北石家庄的摇滚乐队。出版专辑有《万能青年旅店》《冀西南林路行》。
陈粒，唱作音乐人、制作人，写歌、唱歌是她生活的核心。她的音乐一直让人感觉充满无限可能。刚刚从 2024 Coachella音乐节完成演出的纽约独立流行乐队The Drums，时隔7年回归草莓音乐节！The Drums在15年前凭借EP《Summertime！》及首张同名专辑打响知名度，自2008年成立以来，已发行了5张专辑并获得了全球范围内的赞誉，他们的音乐巧妙地游走在忧郁的底色和难以令人抗拒的流行情绪之间，通过柔和的吉他，混响，合成器和鼓机，创造出独特的听感。Molchat Doma（翻译为“寂静屋”）于2017年在明斯克成立，同年，首张专辑《S Krysh Nashikh Domov》的推出宣告了地下音乐中一种大胆的新尝试！他们的音乐汇集后朋克、新浪潮和合成器流行音乐的特点，风格黑暗而富有舞蹈性。主唱Egor Shkutko浑厚的嗓音演绎着俄语歌词，Roman Komogortsev担任吉他、合成器和鼓机，而Pavel Kozlov则负责贝斯和合成器。第二张LP《Etazhi》（意为“楼层”）于2018年首次由柏林的Detriti Records发行，成为了一种病毒传播式的热门，社交媒体上获得了超过一百万的观看次数，并成为Bandcamp上现象级的案例。在Sacred Bones于2020年初签下该乐队之前，这张专辑的六次独立黑胶唱片发行都在短时间内售罄。签约的庆祝活动是该乐队的首次伦敦演出，门票销售得非常迅速，场馆升级了两次，最终在封锁来临前的几周内，标志性的Scala剧场挤满了人，演出受到了热烈的欢迎。“康士坦的变化球”，这个名字来自希腊哲学家赫拉克利特的名言 ＂Change is the only constant in life ＂，去年8月发行的全创作专辑《眠月线》备受好评，专辑以阿里山绝美铁道眠月线为灵感，带领乐迷探索心中的美好。Click#15无疑是中国新生代funk音乐最具代表性的存在。丝滑的天才律动，撩人的华丽唱腔，以Motown经典为灵感，融合Funk/Disco/Blues乃至Hip-hop的作品，和精彩到密不透风的舞台表现，由灵魂人物 Ricky 领军的Click#15有着让听众一秒陷入狂迷的律动魅力。“律动疯客” 的视野远不止于单纯的复古情怀，将当下感十足的时髦音乐元素融合调配，Click#15创造着充满个人标签和新时代精神的新形态律动音乐。主唱Ricky色彩热烈、形制夸张的造型反叛着刻板的时尚成规，用斑斓的亮片贯彻着独属于他的美学；而在舞台之外，Ricky也以《披荆斩棘》为契机，展现出全能艺人的多面色彩。
2017 年成立于合肥，这个名字既源自“同名港片”，也是他们希望将音乐构造成“入口”的愿望。像是一栋墙面斑驳却内里温暖的老建筑，融合了 Indie Rock、New Wave、Synth Pop 的音乐总能给现场带来“宾至如归”的奇妙体验，而每一句“欢迎光临”的背后，都接纳形形色色的人以及他们光怪陆离的故事。包容、平等、义无反顾，相比乐队他们更像是一个“独立的空间”，而这里，藏着寻解者“应得的答案”。来自英国南伦敦，Shame像20多岁初期的自由落体，被誉为“后朋克最大的希望之一”。2018年，他们携首张专辑《Songs of Praise》进行了近350场横跨大陆的演出，并在此过程中，声名鹊起。2021年，第二张专辑《Drunk Tank Pink》出版，如果上一张是由酒精下的青少年愤怒驱动的，那么《Drunk Tank Pink》则强度更甚，在未知的音乐水域中涉足，他们凭借着自己的机智和愤世嫉俗创造出了一种毫无顾忌的声音，经历了身份危机后，他们也抵达了更为成熟境地。2023年，被主唱Charlie Steen称之为“shame唱片中的兰博基尼”的《Food for Worms》出版，这张专辑标志着他们音乐上的转型，从后朋克起源转向了更多元化的影响，同时吸收了Merchandise的紧张氛围、Lou Reed尖锐而简单的歌词表达，以及90年代德国乐队Blumfeld式的更为旋律化的作品。音乐的表达从之前的深入自己的内心转为试图捕捉周围的世界，是对友谊的颂歌，也是对五个一起长大的伙伴之间特殊动态的记录。在欧洲各地的音乐节舞台上，《Food for Worms》在现场能量迸发中，也收到了观众的强烈反响。SummerVapour夏至梦是当下备受瞩目的英伦摇滚乐队，清凉灵动的吉他，阳光般洒下的旋律，他们用独特的声音书写一则则人生故事。Lay Lady Lay是由主唱与主创钟紫伊发起的独立音乐计划，他们的现场以full band形式呈现，乐手班底由吉他手张建楠、贝斯手黄子铭、鼓手姜森组成。成立于2022年末，Lay Lady Lay深受上世纪摇滚文化熏陶，从The Strokes、The 1975、The Radio Dept.等乐队中汲取灵感，以独立摇滚为根基，游走在合成器流行、自赏、低保真等不同音乐风格之间。主唱兼主创钟紫伊更是受到陈绮贞、Karen O、Lana Del Rey等女性音乐人影响，在创新的音乐体系下保留了怀旧的文艺气质。Lay Lady Lay擅长令听众难以忘却的吉他riff搭配甜美的vocal，唱响关于青春成长的疯狂记忆。2023年，Lay Lady Lay加入摩登天空，新专辑将在2024年中问世。软酸汁乐队，一支硬派摇滚乐队，由主唱兼吉他手金錿、贝司手马越和鼓手廖俊伟组装而成，以人声、吉他、贝斯和鼓调制出的液态不稳定能量场。Vision by：MVM design label _
HOOD ART
青年艺术家展位
DIAN X SOMSOC
源自东京的艺术单位SOMSOC GALLERY和艺术家/音乐人 静电场朔（Dian）推出一系列合作商品，并首次在中国联合亮相！多元艺术家/音乐人，曾与众多国际音乐人合作，为Pac-Man（吃豆人）等国际知名IP创作主题曲和MV，曾受邀参加越后妻有大地艺术节等国际艺术项目，亦曾在北京，上海，东京等多地办展。她将音乐，绘画、装置、影像等结合形成了她个人特有的“静电式”风格。东京的当代画廊和艺术单位，位于表参道和里原宿的交叉点，成立于2022年，致力于推广和展示反映时代前瞻性精神的艺术家和创意项目。
位于武汉长江边的历史保护建筑——兰陵路21号，目前贩售原创手作，韩国/日本艺术家正版文创周边，日本正版文具，中古玩具等。我们收留了一只来自上海的流浪小狗【小黄巴】，所以取名为狗店Baddog，希望以可爱诙谐的方式探索小动物与人类的和谐生活。
SEEMORE的报刊项目是可见一帮的实体刊物，从大了讲是围绕青年议题的观察和讨论，从小了讲是每个个体单位对城市、行业以及身边同龄人的好奇和突破物理边界进行的沟通思考。而我相信阅读是无穷尽的叠加，是源于对话是再次对话，是为我们创造新的话题和新的沟通，
2021年开始在网络平台创作《一拳打你到隔篱田》系列插画,，“一拳打你到隔篱田”是”之间一句无厘头风格的玩笑，“隔篱田”在粤语里就是旁边的那一块田，作品和名字一样，通过对现实世界的重新想象、调侃、重组，让内容产生一种无厘头的荒诞感。
17:20 - 17:50 SummerVapour夏至梦
HOOD MUSIC
DJ fotocup：派对动物保护组织“DOUPE豆皮”创办者、DJ、音乐节策办人，综合娱乐场景主理人，Fotocup一直在发掘、吸收和分享丰富多元的文化营养，连接更多志趣相投的人。
DJ Shinoda：工作和生活在武汉的Dj/Producer。从传统的4/4拍音乐到充满能量的碎拍跳舞音乐，Shinoda一直能够在这两者找到平衡，让他的现场音乐性和功能性兼具。DJ telea：北京资深派对策划人（SSilent世界寂寞协会&电女子国）telea近年来创造了若干优质派对，陪伴了无数北京深夜玩家的不眠之夜。DJ TUTBABA：独立导演，音乐制作人 ，DJ 王启明（TUTUBABA）毕业于武汉音乐学院，北京电影学院。DJ XNX：在任何特定的夜晚，都可能融入disco、hiphop、soul、funk、latin，以及更广泛的律动音乐，同时也是活动策划人，以文创、市集、音乐等为核心在长沙举办青年文娱活动。
HOOD GAME
游戏提供
大玩家是将健康的室内电玩项目与时尚元素相结合，打造出一个“健康 时尚 动感 阳光”的解压放松、极致快乐体验的潮流聚集地。
❀ 不服周末 ❀
音乐是城市的灵魂，为都市注入源源不绝的活力和创造力。在这座被誉为“大学之城”的武汉,数百万的大学生群体为这座城市带来了无限的青春气息。每年，超过三十万的年轻人汇聚于此，成为他们开启成年新篇章的理想之地。
这次，不服周末携手摩登天空YOUNG BLOOD新血计划，沿着长江的蜿蜒曲折，来到武汉这座充满热血与激情的城市。将从孕育着“不服周”精神的原点出发,倾听城市深处的回响,让年轻的声音在这里响彻云霄。
不服周末与YOUNG BLOOD新血计划诚垫邀请你的加入，一同享受这份独属于武汉年轻人激昂与热烈。
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开票时间将后续第一时间公布
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