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2016-03-28
影视制作
影视制作
2016 年2 月8 日，动画合家欢电影《年兽大作战》正式登陆，宁浩出品、张扬导演、众明星加盟和不错的口碑使这部电影在业内引起热议。从创意到制作，该片是怎样出炉的呢？张扬导演和MORE 动画制作团队给出了我们一部分答案。这份答案，也是他们为自己的动画梦想交上的第一份答卷。
中国三维动画经历了多年的发展和沉淀，动画电影技术和人才的储备已经具备，目前以每年6-7 部的速度上线。而口碑与票房俱佳的仅有《西游记之大圣归来》一部。2016 年元旦上映的《小门神》折戟，业内对动画电影的热情刚刚点燃又遇冷水。关于《年兽大作战》是一部怎样的电影，陈明是这样回答的：“在我看到年兽的票房达到3000 万票房的时候，我认为这部动画电影及格了。”而对于张扬的创作，他认为他是“策略性的保留个性，确保了影片的完成度。”
《年兽大作战》的剧本是很早就在宁浩的工作室坏猴子进行酝酿，确定做这件事情却是在2014 年。面对要在2016 年猴年春节上映的档期，完成90 分钟的动画长片，简直是一个不可能完成的任务。对于在商业环境中久经历练的张扬来说，有着自己的思路和对策。
一部不拧巴的合家欢动画电影——《 年兽大作战》 导演谈创作思路
张扬，80 后新人导演，曾在水晶石、小马奔腾、腾讯等业内知名公司担任多部动画长片、游戏、电影特效导演，2010 年成立略火动画，主营动画电影前期开发，《年兽大作战》是他和团队的第一部动画电影作品。
首先，在影片的设定之初，张扬和团队首先以动画影片的标准流去对应好莱坞成熟的生产体系。张扬和他的团队意识到，标准化是动画电影生产首先要把握的，中国目前动画生产的工业化并不完善。如何保证影片在美术风格上、制作流程、动画表演上的统一和标准化是《年兽》团队面临的最大挑战。为了保证全片的完成且不降低全片的品质，就需要在短的制作周期内规避难度。对于中国动画电影生产的技术积累，张扬和他的团队采取了避重就轻的策略。也就是不和好莱坞的动画电影比拼技术，而是要从创意上出发做一个风格化的产品，最终确定从中国传统节日春节合家欢的角度，讲一个关于陪伴的亲情故事。
张扬认为《年兽》是一个关于自我价值认知的故事。核心还是一个关于爱的故事。年兽在自己的工作岗位上表现出来的是一种迷茫，认识不到自己的价值，不想干了。这是在职场里的人都会遇到的事情。他想把锁撬了，公章偷了，就可以休息了。但是他经过遇到沙果（留守儿童），而沙果在人间社会扮演的角色和年兽在天上扮演的是一样的，都是别人眼里的怪咖，年兽是遇到了自己的童年，在相遇的过程中修复了互相的感情。年兽是一个不懂得接受爱也不懂付出爱的人。他使出浑身解数治不住这个小女孩沙果，随着故事发展，年兽和沙果互相走进对方的世界，互相弥补了心中的阴影。最后年兽才发现了自己的价值，原来守护春节是我的责任。所以当他拿到摧毁春节的钥匙时，它犹豫了，最后才有了要挽救春节的意愿。
张扬在采访中提到剧本的创作是最终影响观众在影院的反应，因此这个过程是反复推倒重来的。后续的制作都是围绕这一剧本进行的。由于上映档期是春节，因此合家欢是影片的基调。
合家欢的基调确立之后，影片在角色的设计中就要将不同年龄段的观众投射到角色中去。例如年兽是一个出现情绪乃至价值迷失的青年人，沙果是一个留守儿童，对父亲无限依恋的小女孩儿；而角色中的奶奶则是老年人的投射。影片中还有一系列的角色的设定，例如雷公和电母、嫦娥、土地等一系列特色鲜明的人物形象，通过这样的设定让来观影的一家人都能找到自己。公司的设定也是一种与时俱进的形态，以此形成现代化的语境。张扬将角色设定和人物关系类比《疯狂原始人》，认为只有将人物关系处理的有趣，才能不流于俗套。无论参照陶虹表演的奶奶还是沈腾表演的土地都给观众留下了深刻的印象。