戴玉强、王宏伟、陈思思、霍尊……这么多“劳动号子”一次听个够！
千百年来，号子声声，我们的祖先唱着它，踏过曲折的河岸，走过陡峭的山岩，那是对命运永不屈服的呐喊，是对美好生活永不止息的向往。劳动号子，赋予我们澎湃力量！
劳动号子，是伴随着劳动而诞生的“人民之歌”，它就像民间劳动者的“即兴表演”，强而有力的节奏感，让集体工作的步伐整齐划一。近日，广东卫视大型原创音乐文化节目《劳动号子》盛大开播，燃情唱响劳动的号子。
该节目遴选60首风格各异的劳动金曲，有湖海山间的原生态号子、世代相传的非遗号子，还有异域风情的跨国号子。搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子……这些质朴的声音经过艺术加工，真实再现各行各业的劳动情境，展现出劳动者的精神风貌。
“西部歌王”王宏伟、“美声歌王”戴玉强、“新民歌女神”陈思思、“国风少年”霍尊、“灵魂歌姬”萨顶顶、“自由歌者”刘力扬纷纷化身“时代号子手”，联袂著名作曲家张千一、文史学者蒙曼，引领全民“找号子、唱号子、传号子”的文化新潮流。
著名歌唱家王宏伟既是节目的串讲人，也是“时代号子手”，为节目呈现了一个漂亮的开场——《黄河船夫曲》。他通过这首曲子，再现了当年黄河岸边的船工在与大风大浪、与艰苦生活抗争时的情景，折射出朴实劳动人民对美好生活的无限向往。
“大部分人唱这首歌比较简单，把很多民歌最质朴的东西忽略了。”王宏伟在保留民族韵味的前提下，对曲子进行改编，不仅有节奏紧凑的号子，也有对美好生活的抒情，表现出黄河儿女既依赖黄河又与之搏斗的“纠缠感”，深刻体现了劳动号子的精神。
《咸水歌》是一首来自广东的粤语号子，虽为号子，但与广府童谣《月光光》有着异曲同工之处。善于挑战各种曲风的萨顶顶，此次为了《咸水歌》艰难学习粤语，只为更地道地呈现出岭南水上居民生活的常态。
萨顶顶巧妙地将《月光光》融入《咸水歌》中，美好的童谣配上后面激昂的劳动号子，为歌曲赋予了新的含义与思考：劳动的意义就是创造美好生活。这首曲子有着浓厚的岭南气息，萨顶顶的演绎柔美却也不失力量，传递出满满的正能量。
《乌苏里船歌》与“鱼皮部落”有着不可分割的渊源。这个部落的人们常以鱼皮为食，鱼皮为衣，还创造出许许多多美好的装饰。此次“国风少年”霍尊将歌曲融入了现代元素，使其律动多变，层次分明。
这首曲子虽为劳动歌曲，但却轻松舒缓、悠扬飘逸，那是因为乌苏里江江宽浪平，水产丰富，生活在那里的人们过着安宁、惬意的日子。虽说是劳动，但也是不慌不忙的劳动。
著名歌唱家陈思思对《小扁担三尺三》可是琢磨得很深。为了更好地呈现舞台，她可是绞尽脑汁，提供了许多天马行空的编曲主意。在编曲上，既有体现劳作丰收时的喜庆场面，也有领唱与合唱齐心协力“喊号子”的编排。
这是一首来自著名电影《李双双》的经典插曲，也是一首反映了中原劳动妇女劳作的歌曲，体现了当时妇女争得男女平等、同工同酬的兴奋心境。随着时代发展，扁担开始离我们的生活越来越远，但是通过扁担“扛”出来的幸福永远不会消逝和遗忘。
这是一个关于采石头的故事。在采石头的过程中，采石工人们会通过喊号子来鼓舞“士气”，在什么时候撑力，什么时候抬石，全由号子指挥。于是，在采石工当中流传着一句老话：“先学唱，再学打。”
青年歌手刘力扬并未曾生活在采石的年代，在创作的过程中灵感稍微缺失。意外的是，《川东石工号子》在加入了现代元素后，竟产生了浓浓的科技感，节奏感强烈，鼓舞人心。
这首作品光是歌名就能引人遐想：川江上的船夫拉动纤绳，与激流险滩英勇搏斗，在一声声号子下，一鼓作气，发挥巨大力量。著名歌唱家戴玉强亲自到码头现场感受，寻找灵感。这让他明白，虽然许多工程不再用人力而是改用机械运作，但这也正是体现着“幸福是奋斗出来的”。
高亢嘹亮、愈渐急促的号子在戴玉强的演唱下魅力十足，具有画面感、时代感和很强的艺术感，让听者仿佛穿越回上世纪80年代，兴奋、激动、澎湃的情绪油然升起，听得人热血沸腾。
此番几位专业的歌者为我们演绎了地域特色、行业特点十足的劳动号子，让我们在每一声吆喝中，感受到了不同地域与时代劳动人民劳作的心境，值得一品再品。