分享 | 乐器产业的火热兴盛与背后的思考应对
2017年，中国经济的增速虽然放缓，但仍然呈现出了平稳增长的发展新常态，与之带来的文化产业的经济增长，同样在全国的行业发展中取得了很大的增幅。
北京，作为中国政治文化中心，在文化产业与音乐艺术领域有着得天独厚的条件与氛围。在北京，音乐艺术院校10余所，设有艺术专业的大学50余所，专业文艺演出团体90多个，音乐培训机构1000多家，群众文化馆20个，文化站300多个，年组织文艺活动30000余次，参与人次600多万，由这些数据不难看出，北京可以说是中国最大的乐器消费市场和集散地，不仅能够对全国有强大的示范效应，更起到了向世界辐射中国音乐艺术文化的作用。全国市场特别是北京市场对乐器的消费需求保持巨大的增长空间，乐器消费结构在维持普及型乐器占较大比重的同时，高端专业演奏乐器的增量明显加大。因此，北京在音乐艺术文化这一方面优势是不可替代的，而这也成为了各大乐器展赖以不断发展的坚固支撑。无论是积极性、还是参展展商品牌的质量与美誉度每一年都在不断地提升。
音乐即生活
随着时间进入五月，初夏的北京便迎来了火热的乐器风潮，首先进入到我们眼帘的便是2017年5月5日至7日在北京展览馆举办的北京音乐生活展。这场以音乐为核心，集合众多乐器及生活类优选品牌，以融入式多场景设计为参展观众展现出了全新的音乐生活生态圈，“2017北京音乐生活展”正以跨行业融合、沉浸式体验改变着消费者们对于现代音乐的感官，全新且具有质感的音乐体验为现代大众的音乐生活体验方式。
与以往相比较，“2017北京音乐生活展”的面积达到了27,000平方米，启用北京展览馆全部展厅。更具特色的一点是，更颠覆了传统乐器展览会的展览模式，以“国风、跨乐、西韵及乐学”四大音乐主题为脉络，为消费者带来全新的参观体验。每个主题展馆内，音乐展品、生活品牌及主题活动有机结合，让观众不仅可以体验到摇滚、民族、古典、爵士、电音等不同乐器品类产品，更可以通过融入式的音乐主题生活场景设计，为消费者提供更多音乐生活方式的个性选择。另外，主办方根据各馆主题，精心打造了包括高端论坛、对话大师、艺术沙龙、精品展中展以及现场演奏等多种形式的主题活动，极大地丰富了展览内容，实现了互动式的全新展览理念。
传承文化，致敬经典的国风馆、文化碰撞，融合新生的西韵馆，呈现音乐异想空间的跨乐馆，带给小朋友们欢乐的乐学馆；国内顶尖民乐及传统文化品牌在国风馆汇聚，为现场观众带来风格各异的中国当代雅致生活，满足国乐国学爱好者对认知传统音乐文化价值、提升文化生活品质的需求。西韵馆着力打造将钢琴、管弦乐等西方乐器有机融入日常生活的全新空间，与音乐爱好者一起分享音乐家居新理念。跨乐馆为爱好电子电声、潮流单品的时尚达人打造集科技、潮流、时尚于一体的音乐异想空间，在这里兼具实用性、创造性、时尚感，简直是为音乐而生。乐学馆汇聚了众多儿童音乐、艺术教育的优质品牌，有时下最IN的教育理念，集社会创想之合力，展示儿童未来多元化的可能性，在这里为小朋友们提供了更多的音乐生活选择，更能够尽享家庭欢乐的天地。
尽享音乐艺术的同时，展会还举办了多样且多元的同期活动，关注民乐创新与传播的首届华乐发展与传播论坛，思考与探索如何在新的时代背景下对传统文化进行创造性的转化和创新性发展，在保留传统底色的同时，让传统文化真正走进人们生活；共赏国之风雅，感受传统文化魅力的东方会客厅，诚邀国乐及其它传统文化大师来此做客，与志同道合的朋友共赏国之风雅，感受传统文化的魅力；而北京音乐生活展也不仅有音乐，琴、棋、书、画、诗、花、茶、香，你一定不止爱其一，在这里你能够与众多大师共论他们眼中的国风美学。
不同于国风馆的中式典雅，西韵馆主打古典乐与爵士乐，并辅以西式生活美学，构成了其“艺术沙龙”里的主旋律。沙龙包括“提琴文化论坛”“提琴制琴师论坛”“对话古典乐”“玩乐爵士乐”及“西式插花”等多元化主题活动；在音乐人之家与国内知名吉他手、吉他收藏家面对面交流，一探吉他手们丰富的内心世界，了解他们与音乐之间的那些故事；你也可以前往Live Show跨乐秀场，让众多知名乐队带你嗨爆全场；乐活馆的“乐学秀场”是孩子们的展示天地，不同主题的活动在此精彩呈现，让孩子们在玩乐时受音乐与文化的启迪与感染。
令人感到惊喜的是，不论“乐学秀场”“森林音乐王国”还是“全国少儿乐队大赛”都是为孩子们提供集中多种启蒙项目于一体的学习游乐园。在“音乐森林王国”，浸入式的体验工坊，让孩子体验、制作、演奏乐器，让他们了解乐器内部结构、发声原理，同时在专业老师指导下，在小朋友手中发出动人的声音，与乐器的亲密接触就在这里，让孩子们在玩乐时受文化与历史的启迪与感染。
北京
音乐
“2017北京音乐生活展”三天的体验，三天的精彩，可以说是斑斓满目、异彩纷呈：
在这里，我们寻找到了音乐的慰藉、美食的诱惑、典雅的服装、快乐的玩乐；
在这里，我们领略到了跨界的碰撞、趣味的家居、厚重的历史、多彩的文化、悦心的音乐与精致的生活。
生活百般色彩，方式各有不同。通过不同风格的音乐，找到和自己共鸣的生活态度，让音乐品牌以一种更有趣的姿态出现，让音乐真正融入每个人的生活。
乐器展火热背后的期待与思考
随着五月火热的过后，全国各地的乐器展也将随之先后掀起风潮，历经多年的积累、沉淀与发展，不同的乐器展都有着各自的特色与风格，且逐年在扩大的展会的规模，这在一定程度上反映出了当下中国乐器行业与乐器市场的繁荣与地位的提升，但兴盛的背后，结合发展的一些情况与乐器进出口数据来看，火热的背后也存在着一定的问题值得我们思考。
首先，从行业的发展与一些相关数据来看，当下中国乐器产业规模与企业的年总产值业可以说取得了巨大的提升，每年都以大的增长比率进行增长，取得了翻天覆地的变化。且这种增长的比率并不是单一的乐器，而是涉及到了几乎全部的传统乐器种类，不但民族乐器在满足国内市场需求的前提下，早已通过出口赚取了大量外汇，连钢琴、提琴这类洋乐器，也已经成为世界生产大国，甚至像钢琴老牌出产地德国的厂家，也在中国进行贴牌生产。大批涌来的乐器订单，以附带的质量指标和技术指导，直接提升了中国乐器厂家的产品质量和制作水准。但同时我们也应该看到，优秀人才的发展与增长并不能够简单地代表国内整体乐器生产水平的整体影响力的提升，有的展会上虽然品牌林立、琳琅满目，却还是缺乏一定的说服力，具备广泛知名度的大品牌却有些缺乏，例如钢琴多是低端家用琴，缺乏足够高端的演奏级别钢琴，且近年来，一直增长的钢琴出口数据也出现了一定幅度的下降，这不仅为钢琴企业提了醒，也为其他乐器行业敲响了警钟，企业虽然立足于中国庞大的市场需求，但同时更应当通过提升自身的能力进而整合改变无序化、低端化的现状。
现在，我们总说自己是钢琴大国、提琴大国，产量占据世界总量的八九成以上，但在如此规模的格局中，在如此高产量的背后同样隐藏着危机，价格战、产量战，争夺市场的方式多种多样，进而对整体产业的有序发展、原材料供应、用人等等方面都带来了极大的影响。虽然场面上热火朝天，但背后乐器进出口的数据却显示我们正遭遇挫折，平均出口的乐器产品中，多出现了不同幅度的跌落，有的更出现了大幅度的下滑。当然，遭遇挫折的原因是多种原因促成的，只是一直被兴盛的发展态势所遮掩，现如今其逐渐明朗化的同时，更需要引起了我们乐器行业人士的重视，在立足自身发展的基础上去规范自身的生产工艺，改变产品低端化经营的策略，整合品牌改善乐器产品杂牌化的格局，整合市场携手出击国际市场……出现问题，解决问题，这并非是坏事，而是需要我们对此进行反思与应对，进而让我们的乐器产品越来越好！
本文转载自中外乐器
版权归作者所有
转载请务必注明出处
点 我 看 热 点 文 章 哦