大兵道歉了!
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说到湘籍笑星,无论是按拼音排、按笔画排,还是按社会影响力排,大兵都是当之无愧的掌舵人。
就连旅京多年的李谷一老师,也沉迷于大兵的相声不可自拔,不信你看↓↓↓
这人挤人的场面,放在10年前,可能大兵本人也想不到吧......
10年前,湖南相声界是什么模样?喝杯茶,咱们慢慢聊。
在媒体报道中,常常可以见到“南派相声”的提法。湖南相声挂着“南派相声”的大旗,自然代表了相声界的半壁江山。
这其实是错觉。
大兵说,湖南不是相声发源地,也不是相声发达地。
实际上,湖南相声的基础是非常羸弱的。
有多羸弱?
举个例子。1992年出版的《中国曲艺志·湖南卷》,收录了湖南境内的丝弦、渔鼓、长沙弹词等33个曲种——其中没有相声的一席之地。
如今被大兵奉为湖南相声开山之祖的欧德林,倒是被该书收录了,但身份却是“长沙大鼓开创人”。
可见,在那时候,相声在湖南是多么微小的存在。
然而,《中国曲艺志·湖南卷》出版后不久,到了世纪之交时,谁也意想不到的是——湖南突然涌现了一批以杨五六、周卫星、奇志、大兵为代表的新星!
他们的名字像一颗颗平地惊雷,瞬间引爆了寂静的湖南相声圈。
他们给无数观众带来了欢笑的同时,也让湖南相声走进了大众的视线。
从此,“南派相声”声名鹊起。
看到这里,你可能会问:是什么原因导致湖南相声人才“井喷”?
这背后是歌厅、电视两大推手的功劳。
对长沙文化版图稍有了解的朋友都清楚,城南回龙山的歌厅、城北马栏山的广电湘军,都是长沙厉害得不要不要的文化名片。
先说电视。
很多人接触大兵,最早是从湖南经视的《幸运》系列节目开始的。
这个节目的主要内容是请一些嘉宾玩游戏,中场休息时,会邀请奇志、大兵上台,为大家表演相声、双簧。
大兵在电视上表演的节目,都是他在歌厅里反复演出多次的作品,演出效果早就经历了现场观众的“验货”。
“我们那些段子都是在歌厅、在全世界最难伺候的观众手里磨炼出来的。我们能把挑剔的现场观众搞定,搞定电视观众就不算难题了。”
这里就不得不提“老长沙”的记忆——歌厅文化了。
长沙的第一家歌厅成立于1988年,上世纪90年代已成盛势。
1995年,大兵开始“跑”歌厅。
当时长沙一无相声团体,二无专门说相声的场地,要说相声,就只能去歌厅。
大兵的歌厅之旅,一开始很不顺利。为了打磨新编的段子,获得演出机会,他们“不要报酬也要上台”。
皇天不负苦心人。次年,他们一炮而红。
红了之后,他们收到了琴岛歌厅的邀约,《奇志碰大兵》成了歌厅的黄金招牌。那时,大兵每晚最少跑3个场子,多的时候要跑5个,一年能演1000多场!
——你要知道,即使在相声发源地北京,相声演员们一年也只有一两百场演出。
台上一分钟,台下十年功。
人们看到的是“湘派相声”的巨大成功,看不到的是,在聚光灯的背后,湖南相声人付出的巨大努力。
观众捧场,新人辈出。湖南相声,一派繁荣景象。
这放在几年前,无人能想象。
然而,令人大跌眼镜的是,仅仅几年,红红火火的湖南相声就出现了“滑坡”迹象,形势一下紧张了起来。
从2005年开始,长沙歌厅盛极而衰。时至今日,长沙城里的歌厅已所剩无多,从上百家跌落到个位数。
老牌歌厅琴岛,现在与其说它是一家歌厅,倒不如说它是一家互联网文化企业。
长沙歌厅的锐减,导致了演出机会的锐减,每晚跑5个场子的时光一去不复还。
而在电视方面,因节目形态的变化,相声逐步让出荧屏份额。
尤其是小品这一语言类节目的兴起,对相声界的打击有目共睹——君不见,相声演员冯巩已多年没在春晚上说相声了,近几年大众对他的印象,都来源于小品。
湖南相声回归剧场——这件事虽然很难,但非得大兵来做不可。
他是“湘派相声”的代表人物,由他来牵头,还能凭借自身光环来给剧场吸引人气。
对大兵来说,这不止是一次创业,更像是一场战争。是一场相声人才培养战、相声市场培育战、相声观众争夺战。
“笑工场”,应运而生。
笑工场初期是在坡子街上的湘江剧院演出。
长沙人都知道,这一带,卧虎藏龙。
这里有火宫殿,有文和友,有解放西,有太平街......人们能吃美食,能泡酒吧,能看焰火,能访古迹。
听相声?只是千万种选择中的一种。
笑工场成立初期,门可罗雀。
即便这样,大兵也坚持作品的品质,不愿向低俗内容低头。
十年磨一剑。
相声这朵来自北方的曲艺之花,终于在长沙这片南国热土迎来了“第二春”。
从歌厅相声、电视相声到剧场相声,进入了一个新的发展阶段。
目前,笑工场已占据湖南相声的半壁江山。
在长江以南,更准确一点是黄河以南,规模大、有影响力的相声团队不多,笑工场算是其中的佼佼者。
当前,长沙正在争创国家文化和旅游消费示范城市。
不仅是北花南放的相声,我们也期待其他优秀的艺术形式,能在星城这片沃土上发展、壮大。