虚拟，并非脱离现实！
自创立以来，Six N. Five工作室经历了几个发展阶段：第一阶段，主要专注于静物摄影和现实主义视觉表达。尽管当时存在技术和渲染方面的限制，但这一阶段为Six N. Five累积了大量的商业项目实践经验，并完成了原始累积；第二阶段，工作室开始探索建筑、空间和景观设计的世界，同时展开对物理对象的视觉创意研究，与其他艺术家、建筑师、设计师和品牌在不同视觉风格的项目中合作。Six N. Five已经为时尚界提供了一些实验性的工作，现在也开始尝试数字艺术领域的创作。
CO-EXISTE
Year: 2017
Type: Self-Promotion
THE GIFT HOTEL
Year: 2017
Client: Massimo Du
©Six N. Five
©Six N. Five
Six N. Five的工作基于对图像的大量消耗，在数字技术的加持下，物品被组织在多元虚拟场景之下，被共同笼罩于协调的色彩之中。Six N. Five在虚拟世界中构建了介乎于真实和非真实之间的场所，融合了数字技术中对于自然环境和人造环境的高度模拟。自然环境被精巧地置于窗外，它们象征着一种完美的天然状况，一种人类渴望融入和参与的亲切。隔着一层透明的玻璃，产生了分属于人造物和自然物的两个视角，彼此互相连通和影响。
DREAMSCAPES
Year: 2020
Type: CGI Art + Animation
Six N. Five使用大量的减法避免构图的过载，将元素带入和谐的比例中。夸张的有机曲线进入一种超现实的叙事，勾连起存在于过去的记忆和孤独，将曾经丰富的情感表达容纳进栩栩如生的现代视野。空灵的超现实环境营造了无菌、整洁的理想状态，灰尘等无序的因素被隐藏、凝合成一种暗流涌动、厚积薄发的能量。最终呈现的却是一场寂静的舞蹈，贯穿于技术和产物之间。
THE JAPANESE GARDEN
Year: 2020
Type: Self-Promotion / Experimental
Technique: Full CGI Illustration
VISION：对你的创作产生影响的主要因素有什么？
Six N. Five：作为一名设计师，我每天都会消耗大量的图像。我的主要工作成果也是关于图像的。我们从各处寻找灵感，其实日常中的大部分东西都可以成为创作素材。数字技术存在着一种显著的优势，它为我们提供了结合纹理和形状的可能，并可以被置于理想的空间中。日常就是我创作过程中的“神奇因素”。建筑、室内设计、工业设计、一般传统和数字艺术、汽车设计、时装设计都是我最感兴趣的领域。
VISION：数字技术在你的作品中承担了什么样的角色？它的局限性和开放性在哪里？
Six N. Five：技术在我的工作中扮演着重要的角色。我们的工作100%依赖于技术，而数字技术就是未来。数字技术没有局限性，尤其是在我的创作过程中，技术几乎可以生产出任何想要的东西。随着科技的进步，虚拟世界曾经的局限性正在逐渐消失。限制会重新出现在需要将虚拟世界中的事物带往现实世界的过程中，尽管永远不可能在两个世界的沟通中构建一种直译。现实世界被局限的地方就是虚拟世界出现的位置，不是替代前者，而是作为一种补充。在数字世界中可以获得逼真的图像、视频或VR体验，获得在现实世界中无法实现的对象、空间和场景。这无疑是一种全新的体验方式：一种新的氛围，一种新的参与感受。二者之间没有更好，只是不同。
VISION：你怎么处理虚拟世界和现实世界、人造环境和自然环境之间的关系？
Six N. Five：这些年我们一直专注于以数字技术创造不受现实限制的世界，一个梦幻的世界。虽然我们创建了虚拟空间和对象，但我对建筑、施工和工业设计的技术问题知之甚少。因此，我们的设计从优先考虑观念和美学开始。虚拟世界对我来说是无限的，我创造了想象中的世界和项目。在那里，我纠正了因为现实局限性而不喜欢或不能做的一切。
VISION：技术模糊了“真实”和“非真实”的界限，你如何解读当下的“真实”？
Six N. Five：真实的是我们的日常生活，起床、睡觉、与朋友家人共度时光、去公园呼吸新鲜空气、运动、社交、拥抱等等。尽管所有这些都可以在虚拟世界中重现，但永远无法被取代。技术只不过是一种工具，它总是为我们提供解决方案，而现实世界将一如既往地被优先考虑。
SPACES OF TOMORROW
Year: 2018
Type: CGI Creative and Animation Direction
THE REVOLT
Year: 2021
Type: Films
时尚×艺术×人文×设计
VISION最新期正在热卖！
请扫描下方二维码
终审：蔺玉红 审校：张杰 编辑：李志国