她用什么把热狗店、包子铺和鱼市变得狂拽酷炫 | 一席第338位讲者Alex Mok
上海一家海鲜店Little Catch不久前因为独特的设计走红网络，18平方米的小空间被包围在一个巨大的金属网状结构里。这家店的设计者Alex Mok出生于瑞典斯德哥尔摩，成长于香港与泰国，2013 年创立了 LINEHOUSE，擅长利用线条来创新设计方法。
我们所尝试去做的其实是创造故事，希望在这个疯狂嘈杂的城市给大家带来快乐的片刻。
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Architeture and Storytelling
Alex Mok
我叫Alex Mok，我是半中国半瑞典血统。这张照片里是我和我的搭档布莱尔。
一年半以前，我们在上海设立了自己的公司LINEHOUSE。我们的工作很跨界，从建筑、室内设计、平面设计到产品设计等等。所以我们认为我们的公司就像一把有着多根支架的伞。在这里我们邀请我们的朋友一起合作，他们都是杰出的设计师。
今天准备跟大家介绍一些我们做过的项目，以及如何通过这些设计来讲故事。
六年前我来到上海，并决定在这里成立设计工作室，其中最重要的原因是这个城市给了我们很多灵感。
这里的人们把每天都过得很有仪式感，有时候看上去就像表演一样。他们跳广场舞，在街上用毛笔蘸水写字。这些事情给了我们很多灵感，所以我们很喜欢在项目里面加入这些具有生活气息的、有意思的元素。
我们的第一个项目——深圳成食，位于深圳香格里拉酒店。当时的灵感来源于珠宝盒里面放着一件珍贵的宝贝的感觉。
这个熟食店在酒店大堂一个不起眼的地方，所以我们想要做一个独立又吸引人的东西。这是最后的设计。
从外面看就是非常普通的白盒子。你走进去之后会发现四周都是精致的黄铜格架。在这个造型里面，我们把菜单和灯都悬空而挂。太阳出来的时候，正好透过玻璃照进来，使这个结构显得非常特别。
并且我们在字体方面也做了很多独特的设计。
这个空间比较小但是挑高很高，所以只要你走进去都能感受到别有洞天。
接下来我要谈到的项目在上海。当时一位中国客户希望我们帮他设计一个有着美国西部风格的热狗店。起初我们都不太想做这个项目，因为代表美国西部风格的牛仔和印第安风格都有点粗糙。
但是后来想想说不定这个挑战也蛮有意思的，我们可以把它做得现代，而且非常酷，做成之前大家没见过的样子。
我们第一件事就去找老式货车。这种货车能在路况很差的情况下运送乘客和物品。
我们也很喜欢多功能的物件，比如这个折叠的百叶窗和能当桌子用的抽屉。做这家热狗店的灵感来源主要在此，我们喜欢用这样的图案和结构来装饰，像这种箭头状东西和绳索。
这就是店铺最终的样子。平时百叶窗和门都是打开的，所以关店之后外面什么都看不到。只有开店的时候，外面的人才能看到里面的样子。
除此以外还有很多好玩的东西，比如这种定制的箭头瓷砖。
整个设计里面我最喜欢的就是这个套索灯。我们把这个挑高的顶部涂成了明亮的黄色，然后用非常普通的材料做出了这种有趣的结构。所以当人们走进店里的时候就能感受到快乐的气氛。
第三个项目是一个鱼市，也是在上海。
客户找到我们时他们已经起好名字了，叫Little Catch。我们从名字里得到很多灵感，想了很多。比如鱼是怎么从海里被打捞起来，又是怎么来到这店里再让人们带回家。
我们想到渔人用的工具。我们也很喜欢渔网上的这些线条。对于我们来说渔网是一种质量很好的材料，它是一种镂空的设计但同时也能够过滤东西。所以我们决定以此作为项目的核心概念，也是这个项目的起点。
这就是在乌鲁木齐路上的店面。我们开始这个项目之前还在想一件事情，乌鲁木齐路人来人往特别繁忙，街道上的色彩也非常丰富。餐厅小店汇集，并且每一个都特色鲜明。所以我们想要以一种直白的方式突出我们的特点，最后我们决定把这个店全刷成白色。同时我们也在logo名字旁边加了很多鱼的元素。
后来大家就看到了在这条繁忙的街道上，有一家以白色网状结构为主的小店。我们希望用这种网状结构，能够真的把路人“网”进店里。这个网一直延伸到路上，行人路过时很自然地就会被网到店里来了。
这是店内的样子。可以看到那个白色的结构，从外面一直延伸到内部，沿着墙一直到冰柜和收银台，同时也成为了前面的展示橱窗，放着当天进来的最新鲜的鱼。
我们也受到美国古老教堂的启发。教堂外面有那种塑料指示牌，每天可以放不同的字母以显示不同的信息。我们把这样的设计也放在墙上，这样他们每天可以自己写一些有启发的句子上去。
接下来的两个项目很巧都是包子店。两个客户基本同时来找我们，都想要颠覆之前包子店的样子。
第一个店铺叫甘其食包子，是一个中国客户，他已经在杭州开了 两百多家店，非常受欢迎。但是 Tom（童启华） 有一个愿景，他想要把这种普通的中国街边食物提升一个高度。他想要做最好的包子，但问题是他们已经开了两百多家包子铺了，这些店铺看上去非常普通。所以他希望我们能够帮助他，重新塑造品牌形象。
他常常谈到传统工艺。这么平凡的一个食物，这么多年来如何得到大众喜爱？做好一个包子在技术上非常讲究，他甚至把我们请到杭州参观他的包子学校，我们在那里学习怎么和面。他也带我们去参观他的蔬菜基地，让我们真正明白整个流程是怎么衔接的。
对我们来说这些都是重要的元素，我们希望向人们展现食物是如何从田地里到餐桌上，让人们了解在吃包子时，究竟是在吃什么。
所以我们打造了一个像温室一样的玻璃房子，师傅在里面做包子。
左边的就是新开的店铺，在同济大学边的赤峰路上。右边是原来店铺的装潢。我们基本上改变了所有的东西，为童启华的店重塑了品牌形象，包括 logo。
这是室内的一些照片，你可以看到透明的厨房。玻璃后面你就可以看到师傅们在做包子。而且我们特意在玻璃边放了凳子，所以进来的客人可以坐在这里一直看着厨房里面发生的事情。
这个项目里面我们还做了很多品牌相关的东西，比如设计新的logo、包装袋，甚至面粉袋。
其中最好玩的是制作新的制服。左边的图就是童启华当时穿着制服样品的样子，其余三张就是最后制服的样子。师傅们就穿着这个做包子。
第二个包子店叫作包主义，是两个青年创业者开的店。他们早年去加拿大和美国求学，现在回国创业，希望把中华创意料理概念带回国内。跟之前的包子店有所不同，这不是普通的包子，这是刈包。
尽管两位创始人都希望以非常酷潮和嬉皮的方式展现，他们始终提及到传统——作为中国人以及代表中国菜肴的传统。他们希望我们设计的基调植根于传统之中。
所以我们以这些作为参照。我们当时被蒸笼的概念吸引。竹子制成的精美的蒸笼是怎么做出来的？我们想把这个做得更加现代一些，给人们完全耳目一新的感觉。所以我们决定采用金属材质。
我们做了这样的结构，利用金属做架构，同时也加入非常酷的现代灯。把屋顶用不连续的线条装饰起来。
这是我们设计的两个结构，分别为屋顶和用餐区域设计。我们还为这个项目特别设计了椅子。
下一个项目应该是我们目前最喜欢的一个项目，因为全程都很享受，合作的过程非常愉快。
这个客户是一个台湾街头潮流品牌店主，希望我们能为他的店做设计。我去了他的店铺，在上海吴兴路。第一眼我就很不喜欢：狭窄的空间、绿色的墙板 、难看的瓷砖。看起来默默无闻的小店，整条街也没什么生气。
但是我跟Louis聊得越来越多之后发现他真的喜欢设计，而且认同我们的设想。所以我们做的第一件事就是把现有的东西都拆了，看看能剩下些什么然后再开始设计。
我有一个长期合作的工头，王工。过去一年半的合作让我们成为了好朋友。基本上前面我讲到过的项目，只有一个不是找他做的。合作久了，他知道我们要什么、不要什么。
所以这次我们请他在设计之前把能拆掉的都拆掉。后来就只剩了一样东西，就是这个屋顶的轮廓。我们很喜欢这个部分。这些意外的元素常让我们找到在中国工作的乐趣。我们打算给这个元素增加一些现代感。
最后留下来的是一块水泥筑的矩形空间。房间太小我们觉得需要做一些改变，来让人们对这个空间有新的感受。所以我们决定玩一些视角变换的元素，希望人们走进店里来看到不一样的东西。
于是我们在店里设置了几堵成特定角度摆放的白墙，这使店铺的门面显得非常有动感。基本上从这个店铺前面经过的人都会不由自主地瞧上两眼，并且这样一来所有的鞋子实际上都可以在沿街的橱窗里展示。
这就是我们的计划，帮助大家更好地理解这个空间。我们起了这些白墙，并且越往店内走墙越大片。这样就能在走道上全部安上镜子。
这后面是鞋子仓库，再后面有一个小的洗手间和更衣室。
在室内使用这些反射镜面，能够直接把街边的景象展现在店铺内，于是有了空间被扩大的感觉。Louis也让我们把这个玻璃挪了点方向，这样我们就可以在室外给他做一个长椅，天气好的时候可以坐在上面晒晒太阳。
接下来这个是我们最近做的一个项目，也是第一个大陆以外的项目，在香港，是一家法国品牌皮包公司Côte&Ciel。这个名字在法语里就是海岸和天空的意思。他们的品牌气质就是融合这两种元素，海天合一的感觉。
我们就尝试把这个概念用物化的形式表现出来，具体来说就是用“渐变”的方式，从光面到粗糙、从亮面到哑光。
这个店本身在香港是个两层高的空间。我们加入这些像竿子一样的结构，来着重诠释这个概念。在后面，我们还安置了一个小花园，意味着城市和自然的对比。
所有的包都放在店铺一楼的中间展示。大家可以看到在门口我们用了非常简单的材料，大概直径36mm的管子，用了五种不同的抛光表面。从抛光的不锈钢到无光泽的黑色，所以在进门的时候就能感受到这种纵向和横向渐变的过程。
另外我们也定制了店内的包包挂勾。当时是在大陆定做然后再运去香港的。这是最后店里的样子。
我最后介绍的项目是今天讲到的工程量最大的在建项目。这是宝山的一个水产市场，我们的客户是一个中国的开发商，他以前从来没有做过很“酷”的项目，都是靠着卖房子赚钱起家的。他们找到我们，希望我们帮他设计一个水产市场，像是一个旅游目的地并且可以造福周围的居民。
他们已经在这里建了房子但是这块地区仍然缺少灵魂。房子本身建得很一般。就是水泥建起来的三层亮橙色小楼。
所以我们当时的想法就是把这些东西都拆掉然后重新来过，最后拆得就剩下一个水泥毛坯。
我们把毛坯延伸了一些，建了一个很棒的广场，这样我们就有了一个公园。我们希望所有住在宝山的居民都能使用这个公园。
我们觉得市场是个很户外的想法，希望把花园或公园与建筑融合起来。这些是当时收集的灵感来源，我们特别希望自然与城市完美结合在一起。
这是我们的设计图。你可以看到我们把之前的东西都拆得只剩下水泥毛坯了。这个框架被保留了下来，在里面建了一个公园。
这是最新的一些图片。我们打算建一些新墙面。修建速度很快，需要一些强硬的材质，我们得花心思去找。最后我们想到这些砖头墙面可以用很多种的水泥砖以及混凝土砖堆砌起来。
教会工人如何建造也是一个有趣的过程。我们做示范怎样把两块砖头连在一起，他们学会后还能够自己做出不同的花样。右边的图就是现场砌墙的画面。
这是从前面看的样子。这个市场叫做Chop Chop，logo就是一只螃蟹拿着刀。
这是内部的样子。我们也把“户外”的这样一个概念放在了室内。走进这个市场你会看到非常多的鱼箱，里面有很多活的海鲜。
你走到后面会发现在铺位后面的就餐区有居酒屋、烧烤、寿司。我们的想法是你可以边逛边吃。这里也有很多高台桌，可以到这里吃一点，然后再到下一处继续吃。这是烧烤，还有火锅。
这是一些现场照片。前面两张就是我们拆完之后的样子。在室内我们设计了很多天窗，可以让光线变得更好。右边你可以看到另外一块砖墙正在慢慢垒起来。
以上就是我今天的演讲。最后我放这张图其实是想跟大家分享我们在做设计时的心情。
我们所尝试去做的其实是创造故事。希望在这个疯狂嘈杂的城市中给大家带来快乐的片刻。希望你们喜欢。
看完演讲有任何问题，你可以在文章下评论中提问，我们会邀请Alex回答。