讲座｜摄影与历史叙述的意图

摄影与历史叙述的意图

黛比·阿黛勒·古珀对话邸晋军

Photography and the Intent of Historical Narrative

Debbie Adele Cooper + Di Jinjun

策划主持：杨梦娇Yang Mengjiao

对话艺术家：黛比·阿黛勒·古珀Debbie Adele Cooper／邸晋军 Di Jinjun

嘉宾：高嵩Gao Song／肖梦涯Xiao Mengya

地点：请补充

时间：10月13日2:00PM

主办方：中国艺术研究院《中国摄影家》杂志社／菌丝艺术／新青年艺术沙龙

活动介绍：

黛比·阿黛勒·古珀是英国艺术家、策展人。

她的创作以摄影、雕塑、声音和装置为主要形式，许多作品深受历史上的故事、照相使用的材质和工艺的影响。她精于摄影史上的玻璃版工艺和蓝晒工艺，完成之后再用数字手段和其他新技术进一步加工，以此探索传统工艺与当代新影像技术之间的联系。

2013年，黛比受英格兰艺术委员会和德比市议会的资助，在W.W·温特照相馆（W.W Winter Ltd Photography）做驻地艺术家；该照相馆开业于1853年，被认为是世界上营业时间延续至今的最老的照相馆。驻地期间，她发现了一个令人动容的故事：“二战”时德比市买不到水果和蔬菜，市民就在房前屋后自发搭建小型温室种植水果和蔬菜。但当时玻璃非常短缺，W.W·温特照相馆就捐出了很多大尺寸玻璃干版给市民搭建温室。受此故事启发，黛比创作了大型装置作品《温室》，该作品曾于2015年纪念“二战”结束七十周年之际，在英国德比举行的FORMAT国际摄影节上展出。今年，这件作品来到中国，并将在10月12日至10月22日中北京国际摄影周主题展览单元《嘘！人类纪》中展出。

借此机会，我们特别邀请黛比和中国优秀的青年摄影艺术家邸晋军从二人的作品出发，并围绕着“摄影与历史叙述的意图”展开对话。

对话嘉宾简介：

邸晋军，毕业于北京电影学院、中央美术学院。曾供职于《生活》杂志、《新京报》任首席摄影。中国内地最早使用湿法火棉胶黑玻璃板工艺用于艺术创作的实践者，现生活工作在北京。曾获得美国IPA摄影奖年度摄影师、中国TOP20摄影新锐、美国PDN摄影奖个人组别奖、台北摄影节年度最佳新锐摄影师奖、亚洲先锋摄影师成长计划(APPF) 银奖、中国首届青年摄影大展评委会推荐奖、中国第三届侯登科纪实摄影奖提名和法国才华摄影基金肖像类冠军等奖项。

《故国》

邸晋军早在2008年便开始使用湿版和早期摄影术材料进行艺术创作，2017年新的系列作品《故国》，更是采用4×5或8×10胶片拍摄，放大机投影放大的成像方法把作品做到了一米以上的超大画幅。

整个系列同时也使用搜集到的一些资料和老照片，多次翻拍之后放大到湿版上。作品画面上的文字是用钢笔直接把铝板药膜面划破写成，这些字都是和照片相关的一些诗词。古诗词和画面内容相关联形成整幅作品的视觉表达。并结合早期左右屏的立体成像技术装置，形成整个系列作品。左右屏的立体成像技术在1838被发明出来，而摄影术的发明是在1839年。可以说在电视机出现之前，采用这个技术的装置就是人们对影像的一种重要的观看和消费方式。当时在欧洲，这种装置的使用已经基本普及到中产阶级了。立体成像作品是用立体相机拍摄而成，然后用放大机放到铝板上的，戴上特制眼镜以后会看到一个立体的影像，是现在VR技术的鼻祖。

高嵩，中央美术学院摄影系硕士。从事摄影史、艺术史和艺术理论研究工作。2016年，德国卡尔斯鲁厄国立大学访问学者。

三远“新探”，是对传统山水画和山水画理论资源的考察和再运用。除了探究其内涵之外，还考虑这种内涵以新技术的方式来展现。而这样的做法，总结来说，就是，让山水画，看起来更像一张照片。也就是，用照片的日常性的特点，来作为山水画超越性的界限和范围，让不同视角综合的超越性安排这个范围里。

而超越性这点，就是使用三维建模软件，模拟人在不同视点对同一山水的感受，再将这些感受组合成人眼日常看到的效果，并让它看起来更像一张照片。三远“新探”，这个系列的作品，初看起来很像普通的风景照片，但仔细看来，又有山水画的一些基本元素和结构，同时潜在的还有不同感受叠合的这个层面。就像前面介绍郭熙的作品时一样，超出常识的部分，无论合理、不合理、天马行空与否的想法都被安置在了常识之中。

在当代艺术中，当代艺术家要人们看到的肯定不是常识内的平凡的东西和见解；而三远“新探”这个系列作品，或许也包含着某些今日所谓创造性的东西，但我想让人看到的，绝不是这些东西，而恰恰是这些超凡的东西怎么被安置在平凡里。

肖梦涯，当代摄影艺术家，《中国摄影家》杂志编辑。2016年毕业于美国纽约帕森斯艺术学校（Parsons The New School For Design），获得艺术硕士（MFA）学位。专注概念艺术创作，以摄影为主要媒介，挑战视觉认知和思维惯性，以独特的视觉呈现玩味荒诞与现实。其作品曾在美国纽约阿诺德与希拉阿伦森画廊、费城天普大学三角画廊、纽约Photoville摄影节以及中国平遥国际摄影节展出。

主持人简介：

杨梦娇，中央美术学院视觉文化研究博士，现任职中国艺术研究院《中国摄影家》杂志社。

报名联系：后台发送姓名＋电话（本次活动限定25人）