演员雅玫 | 找到自己的「角落」，建设它，展示它，也珍藏它
「他问我，这是那个姑娘的错吗？我说『不，不是的，完全是我的错』。」这样的对话，在过去一个半月时间里反反复复进行着。
这是鼓楼西剧场七周年大戏《探长来访》里的台词。演员雅玫在其中扮演重要角色，3月1日开始排练，直至今日，她每天都与剧团的演员们待在一起，不分日夜研磨65页剧本，揣摩角色复杂的心理变化。
剧场外，雅玫主演的海上职场生活剧《海洋之城》于今晚迎来大结局，这部戏里的她与《探长来访》中的形象截然不同，近乎没有共同之处。剧场内、荧幕前，雅玫体验着不同的生活。
「把头发再剪短一点」
「我对工作人员说，把头发再剪短一点。」拍摄《海洋之城》时，雅玫提出了这个要求。
她在剧中饰演的陈安妮是一位典型的职业女性，作为跨国邮轮公司总裁的独生女，她不愿坐享其成，而要借用优良的成长教育环境，结合自己的实力与努力建设事业。
《海洋之城》是一部题材新颖的电视剧，聚焦邮轮业的故事。陈安妮是市场部的员工，与航海官、领队等多个豪华邮轮及周边产业的工作人员常年待在船上，与游客共处于这个微缩社会。读过剧本、代入角色后，雅玫认为陈安妮一定有着齐肩短发，干练又性感。
冷面、强气场与「噔噔」作响的高跟鞋带来的脚步声，这些构成了刻板印象里职场人的形象，可雅玫饰演的陈安妮却迥然不同，她永远是带着笑的。
「我观察过真实游轮上的工作人员，他们的微笑令我印象深刻。不论发生了什么紧急状况，或出现了何种心事、情绪，他们永远都带着微笑，用友善的眼神告诉游客：没关系，这这件事情我来处理。」
在雅玫的理解里，陈安妮不是从底层一步步升职的员工，而有着良好的背景，自小到大跟随者父亲旁观甚至是亲历过商场风云变化，见多识广，所以另一大特色是沉着冷静，任何意外在她眼里都是可被解决的。
因此，从行走的步伐、与人沟通的眼神、处理事情的肢体动作，到标准的英语口语，每一个细节里，陈安妮都自信且冷静。
「每一份职业都有专属的职业特性和美感。出演职场剧的首要任务，是观察该职业的特色，将职业魅力传输至角色中。」
雅玫从不笼统地将职场剧划为一个大的类别，而是精细到不同职业、部门和层级，找到最核心的特质。就像在《中国机长》里饰演空乘时，她既会在坐飞机时以旁观者视角观察空姐的特征，也会泡在剧组的模拟机里和饰演她师父的袁泉一齐学习专业知识、记笔记，商量怎么配合会更好。就连「走路」这样一个常见动作，她都要反复琢磨，要保证优雅、有美感，又不会出现过于「cat walk」的情况，使美感喧宾夺主。
其实，《海洋之城》和《中国机长》中角色的职业存在一定的相似性：都是非陆地交通工具上的工作人员，需要面对乘客。但雅玫依旧做了严格的区分。
「两个职业身上背负的东西不一样。对于邮轮工作人员来说，乘客是客户，所以陈安妮的首要任务是用最好的方案、态度去为消费者服务。而对于空姐来说，服务态度固然十分重要，但首要任务是保证大家的安全，危险时可以向乘客表明态度和观点。」
所有涉及职场的戏份在雅玫的诠释下从不会千篇一律地脸谱化，而各有层次。从戏剧创作的角度来看，社会属性（职业类型、社会地位等）是打造一个角色的必要维度，剧本里点明或未提及的、等待演员自己发掘的职业特点可以影响人物的行为举止、思考方式，所以就算不是职场剧，角色的职业属性也是必须考虑的因素。也就是说，若演员懂得去观察、理解角色的职业特性且很好地诠释，一定有助于「立住」任意非学生型角色，使其独一无二且具备真实感。
拒绝「摇摇欲坠」
影视行业竞争激烈，新旧更迭快，人们急着向前、向上，快节奏工作防止被淘汰。雅玫在其中像是「异类」。
学生时代，她的发展速度本领先于许多同龄人，自小参加中国国标舞、亚洲小姐等多项赛事且获奖，后考上中央戏剧学院表演系。大学期间，她希望见识更多元的文化，便报名参加了环球小姐选美大赛，经过重重角逐获得了季军的好成绩，光芒无限。
一切都很顺利，甚至有些太顺利了，在许多人感慨「毕业即失业」的竞争环境下，雅玫临近毕业时便被选中，出演寰亚制作发行的动作电影《金刚王：死亡救赎》中的女主角。大制作女主角，对于任何一个年轻演员来说都是绝佳的机会，是「飞升」的台阶。她演得认真，可拍完之后没有趁势而上，而是停下了脚步。
「我感到不安。就像爬楼梯，当年的我爬得太快了，中间像是跳了几步。要知道，若不是一步步向上，会很容易摔倒。」
在人人期盼天降好运的年代，她却不愿意太顺利地从青涩的学生跃向下一步，希望慢一点、稳一点，打好基础。就像盖楼，她害怕建成的是一栋危楼，完工快，却摇摇欲坠。
因此，她给自己留了几年的空档，沉静下来。三年后，悬疑巨制《十宗罪》剧组也找上了她，邀请她饰演女主角。
「那时候我觉得自己差不多准备好了，要正式拥抱『演员』这个职业。导演信任我，我就一定要把它演好。」
那是一个转折点，她遇到了理解自己的团队，坚定了踏实走演员路的心。也是在那一年，她意识到从前的自己「飞」得太快，危险、不安，她要降落，要找到属于自己的着陆点，寻觅一个安全的角落。
2016年之后的雅玫是一个喜欢待在「角落」的人。不仅体现在于合影、发布会等各种场合站在侧边，更指内心。待在角落不意味着「自闭」，而是为自己划出一个宁静的看不见摸不着的区域，她得以在快节奏的影视职场中「静坐」，思考表演的细节，和表演的意义。
「在我自己的『角落』，我可以思考表演对我来说究竟意味着什么，能够给观众传达什么。我不希望是为了演而演，什么戏我都愿意尝试，但前提是角色与我、与社会之间要有联结，能够给当下的我和时代以意义。」
就像当刘伟强导演让她拍《中国机长》，被选中后万分欣喜，一是因为被信任，更是为可以展现英雄机组成员的故事而自豪。也是因为这次合作顺利，刘伟强导演筹拍演员班底豪华的抗疫题材医疗片《中国医生》时再次找到了她。
「其实，针对关于抗疫的作品，不论哪位导演、哪家公司找到我，我都会积极加入。医护人员的奉献需要被铭记，我能够通过自己的表演，让观众看到、记住去年的种种，这是我作为演员最大的意义。我一定要塑造好护士的形象。」
在「角落」里，她思考角色和角色背后的庞杂的背景故事，吸收角色身上的能量，带着万全的准备走向镜头，将角色力量全数传递给受众。吸收、反射，她像一面镜子。
「角落」内外
「那些在我生命里住过的角色，让我把成长画在脸上，刻在心里」，这是雅玫写在社交平台上的一句话。如果问她会在何时走出「角落」，那么一定是表演的那一刻——那时的她，寄居在角色身上。
几个月前，她参演的都市生活轻喜剧《先生们请立正》杀青，顶着一颗爆炸头冲着镜头笑。剧中，雅玫饰演的岳子茜是个洒脱、开朗的姑娘，很是闹腾，与她自己截然不同。
剧组工作人员建议她每天做造型时处理一下头发就行，一次性，不影响拍戏之外的生活。她不愿意，要求直接烫。
「我原本是个不希望引人注目之人，但烫完头发之后，剧组内外走哪儿都有人看我。一开始，我很别扭，希望大家不要看我，但渐渐地我就成为了岳子茜，有了她的性格：随便大家如何看、如何议论，我就是我。同时，岳子茜让我觉得自己还可以尝试更多离自己遥远的角色。作为演员，当你愿意为这个角色去付出的时候，角色会带来更大的惊喜，或者说更大的改变、更大的回馈，她在你的人生路上，有着一些特别的作用，比如更开阔的性格。」
导演的一声ACTION就像是开关，场记板一打，雅玫便不再是「雅玫」，而是那个角色。
拍摄《海洋之城》也一样。她「钻」进剧本里，琢磨陈安妮的心态、逻辑。在她的理解里，陈安妮不是用人物小传中一句「条件优越，才能兼备，热情、正直，对航海事业充满理想」就可以概括的人，她将其分为了理性与感性两面。
「通常情况下她极其理性，面多事业很有野心。她为数不多的感性时刻便是面对丁凯（张翰 饰），她不知为何自己会喜欢他。但当理性回归，她意识到身后的王子洋（王冠逸 饰）才更适合她，也逐渐产生好感——这份感情则是感性、理性参半。」
每决定饰演一个角色，雅玫都像是在虚拟的角色身上找到属于自己的流动的「角落」，驻扎于角色，给予其血肉灵魂。
三月起，雅玫又找到了新的「角落」：剧院。
空间上来说，剧院是封闭的。同样一批人，同样一批道具，大家日日夜夜共处一室练习。不论室外是白天黑夜、或晴或雨，剧院永远都安静地立在那儿。但与此同时，剧院里的演员们在看似凝固、压缩的时间里演着《探长来访》剧中人的故事，时间流逝，案件真相大白。
在封闭的剧院，雅玫得以体验具备无限可能的戏剧故事。
对于演员来说，不论是用于自省的内心的小小角落，还是进组后在角色身上划定的那方领地，种种「角落」看似小而封闭，却得以依靠演员的信念感而无限延伸。
像雅玫这样的演员，不追求向外「闯」，却依旧可以看到辽阔天地。她喜欢自己待着，但也随着一个又一个角色远行。
「排话剧的这一个多月时间里，我又找到了大学时的感觉：每个人都在心无旁骛地表演，燃烧表演的激情。大学时常有这类排练作业，『交卷』时，可能会被老师痛批，但没关系，我们仍会怀有同样的热情再排、再演。」
就像雅玫自己说的，话剧舞台之于她不是回归，而是重新开始——重新找到更强烈、纯粹的创作热情，这份热情不仅会投射在话剧上，也将赋予之后的每一个影视角色。接下来，她还将在都市生活轻喜剧《先生们请立正》、抗疫题材医疗片《中国医生》、重大革命题材人物传记电影《邓小平小道》、抗战剧《烽烟尽处》等作品中以不同的形象立于镜头前，诠释不同时代及文化背景下的人物故事。每一个角色皆不相同，却也都是她。
「其实话剧还有一个特点，在于演员可以特别直观地接收到观众的掌声。」雅玫笑着补充。
演员都会很希望听到掌声吗？雅玫的答案是肯定，但也不是：「准确来说，应该是希望听到看完表演之后的掌声。」
雅玫需要的，不仅是观众为她喝彩，她希望与自己共生的角色一同听到掌声。一遍，再一遍。
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