新电影明天公映，还有六部待上映，被大银幕偏爱的他有戏吗？
端午档票房陷入历史低谷，持续低迷之后电影市场期待新的力量出现。
明日又将迎来一批新影片，无法预测这些新片会不会成为颓势时的「救市者」，但确实让观众还能够有期待，尤其是众多新人演员的加入让影片涌动着生命力。
由王砚辉、张宥浩主演的《了不起的老爸》也将于明日观众见面，作为后端午档预售票房最高的影片，备受市场关注。
对这样一部将视角落在对父子关系探讨的电影而言，两代人的情感勾连永远是打动观众的内在支撑。这一点在点映之时就收获了观众好评，譬如，前来观影的很多父子档现场动情分享自己的故事，和电影表达高度共情。
在内容之外，它另一个引起观众好奇的点在于对男演员的选择上，王砚辉在大银幕的输出极度稳定，但大银幕新人张宥浩能否会撑起片子？
对于张宥浩的好奇不仅限于此。在他发布的电影终极预告那条微博下，张译、黄渤、李现、鹿晗、刘昊然等几乎大半个行业的人都在帮他宣传，这样的阵容前所未见。网友再次疑惑，张宥浩究竟演了一部什么样的电影，为什么会让这么多同行为其助力？
戏内戏外，关于张宥浩的好奇是全方位的。在看完点映之后，或许能寻到一些蛛丝马迹。
（以下内容可能涉及剧透）
《了不起的老爸》是国内首部马拉松题材类型片，故事启发自真实人物事件，马拉松精神与小人物的人生命运相结合是重要议题。
儿子肖尔东（张宥浩饰）是热爱马拉松的钢琴专业学生，但自幼患有多发性硬化症（中枢神经系统逐渐退化，会引起失明、瘫痪等病变，运动障碍明显），身体条件让他与马拉松之间永远隔着一条长河。
父亲肖大明（王砚辉饰）是个出租车司机，既当爹又当妈，开车之余最重要的任务是提防儿子参加马拉松训练，以及帮儿子他提前预习盲人生活。
当梦想遇到无法跨越的阻碍，当父子之间因为不会表达误会越来越深，该怎么与这些不完美握手言和？马拉松是横亘在父子之间最大的高墙，但也让他们殊途同归，分别与过去的自己和解。
张宥浩饰演的肖尔东从小就走着一条被父亲规划好的路，闭着眼学习弹钢琴，练习走盲道，按时去医院复查，是被父亲精心保护起来的儿子。
可是这一切都不是肖尔东想要的生活，他热切的喜欢马拉松，卧室门后面贴着基普乔格的海报，上面写着「人类没有极限」，渴望能在田径场上活出自我。
他试图反抗这样的生活，在钢琴考试前插空去求田径队教练允许自己参与训练，在被父亲带回家和教练的拒绝之间来来回回，一次又一次。
这两代人对于命运的理解原本就有偏差，父亲的逻辑点是「为你好」，能像正常人一样生活是最好的事，儿子则想用尽全力地活，就算燃烧一次也是对生命的尊重，这种矛盾冲突一直贯穿着全片。
电影的前半部分，肖尔东的行动虽然一次次被父亲打断，但仍然是一个逃一个追，父子之间的氛围也还算和谐愉快。
故事进行到一半，儿子和父亲的命运都迎来了转折，两个人的关系也走向爆发的临界点。
肖尔东知道自己可能会随时彻底失明，他要在这一情况到来之前为自己活一把，所以他不顾一切又想尽办法的去参加市里举办的马拉松赛。肖大明只能将儿子的跑鞋藏起来，逃出家却没有了鞋的肖尔东只能用光脚的方式跑步，于是就有了预告里张宥浩双脚布满了血泡的那一个镜头。
此时你逃我追的游戏走向了高潮，肖尔东在跑步过程中病发进了医院，双眼近乎于彻底失明，只能感受到微弱的光。他彻底退回到拒绝与世界沟通的状态，不愿意打会影响自己跑步的针，不愿意回家，更不愿意看见肖大明。父子之间潜藏了多年的矛盾即将激化。
到了后半段，这场还没开始的马拉松让你追我逃的父子关系有了变化，肖大明和肖尔东都开始重新审视这段关系，故事进入了另一种细腻入微对父子关系的描写上。
肖大明开始选择用一种笨拙的方式关心儿子，而肖尔东也尝试着换一种方式去和父亲相处，双方都看到了彼此的另一面。此时的马拉松又成为两人关系再次发生变化的关键所在，两个对命运有着截然不同理解的人「互换身份」，并肩站在了同一起跑线上。
先说看完片后的反馈，看完片很多人谈论起了张宥浩都用「出乎意料」来形容，电影中他接连给观众惊喜。和王砚辉的对手戏也是一大看点，身上流露出的电影质感再次令大家眼前一亮。
如果说肖大明需要一个令人信服的演员来稳住全片，那么，肖尔东这个画龙点睛般存在的角色则必须由一个充满生命力的青年演员来出演，戏里他可以完全融于人群，但却要足够有辨识度、记忆点。
另外重要的是，《了不起的老爸》中相比于肖大明对肖尔东明显热切的爱，儿子对父亲的爱更加隐秘。肖尔东这个角色有很多内在表达的戏份，对演员的要求只高不低。
张宥浩在剧中呈现的儿子乍看之下很叛逆，但随着剧情的推进，观众会被他带着沉浸到肖尔东的世界里，他有很强大的与观众共情的能力。
先从外在来说，肖尔东是重庆一个挚爱马拉松运动的学生，影片的前半部分有许多生活化写实的部分，这样的人物最外在一定是精瘦且眼中有光，还要带着生活感。
张宥浩完全符合这一点，他的瘦是精瘦，成长于泸州这一点又让他身上有天然的川渝之味，与电影整体气质自成一体。
电影有大量要跑步的镜头，对演员在展现马拉松运动员的专业性上有要求。张宥浩对人物特性的把握是准确的，从细节处理来看并没有违和感。观众将会看到一个热爱跑步却又无能为力的人物写照。
此前片方就释出了相关物料，看得出他对人物特性做了深入。
而在影片的后半部分，肖尔东彻底失明，故事进入到了写意阶段，人物也迎来了新的质变，此时演员的理解力、表现力则是塑造人物的关键。
这里是张宥浩的重头戏，几场情绪爆发戏份被他处理的非常具有冲击力，肖尔东的绝望和无能为力排山倒海般地往观众心里去。
先透露一场戏份，失明后的肖尔东陷入绝望的深海，他一个人离开医院，试图逃离这一切。尽管已经很适应失明后的生活，但走出医院却被盲道上的自行车绊倒，此时他的情绪被逼到了临界点，跌倒在自行车堆后眼泪再也无法自控。
这场戏动人的点在于张宥浩在用真情实感在推着观众往前走。肖尔东眼里原本的光已经不见了，取而代之的是深不见底的幽暗，看着他眼泪和鼻涕一起往下流，观众还是会被这种真情打动。看片当天这场戏几乎是所有人的泪点之一，无人幸免。
而另外一场对手戏两位演员配合默契，父子之间的对抗被彻底撕裂给观众。两代演员对戏，张宥浩的锐利锋芒恰到好处，面对稳健的王砚辉，他能撑得住。
失明后的肖尔东和父亲再次爆发争吵，两人的痛苦也再次升级。这场戏张宥浩没有用独自一人歇斯底里的方式呈现，他跪在地上用暗淡无光的眼睛盯着王砚辉，哭腔里略带自嘲地说「你全说中了，老爸。我瞎了，我好适应现在的一切，我要谢谢你」。
从片方发布的花絮来看，这场戏拍摄完毕后王砚辉夸赞张宥浩的天赋，而另一边的张宥浩还沉浸在情绪里，迟迟不能出戏。
总体而言，这部《了不起的老爸》中王砚辉依旧出色，而张宥浩势必将会得到更多关注。
通过点映的舆论反馈，不难发现张宥浩在片中的表现确实得到了非常多观众的认可。表演之外，大家被他身上的电影质感所吸引，纷纷预测他未来将会是大银幕高度关注的演员之一。
大家所说的电影质感，是演员在高清银幕之下还能经得起考验。光学镜头和灯光之下演员的任何一块肌肉走势观众都一览无余，他们既要用最细微的表情传递最丰富的情绪，又要有辨识度，这并不是人人都能拥有的特质。
张宥浩不是典型意义的好看，但身上有独特的气质，可塑性很强，尤其与一些极致性格特质的角色适配度很强，这也让他与其他同龄演员形成了明显的区分。
早在之前的《八佰》中他就展现过这种质感，并且给到过观众极大的惊喜。片中他饰演的「白马少年」小七月是纯洁美好的象征，虽然戏份不多，但胜在极具记忆点和感染力。
张宥浩灵动自然，眼神里传递出的纯真是战争中的一抹亮色，这让他在一众实力派演员中也没有被淹去了光芒。也是在这部电影之后，大家记住了这个初露头角的演员。
对于这种拥有强烈电影质感的演员而言，他们身上的故事感就是无可替代的，加之演技打底，在大银幕这条路上会比其他人更有优势，也更容易得到导演们的喜爱。
这个影视行业的一般规律在张宥浩身上体现的非常明显，看看他未来待上映的作品就能发现了。《了不起的老爸》之后，还有《1921》《燃野少年的天空》《四海》《再见，少年》《涉过愤怒的海》《彷惶之刃》这6部电影与观众见面。
从主创团队到合作演员，这些电影每部都集结了行业头部阵容；从电影本身来看，题材类型包含了喜剧、犯罪片、文艺青春片等几大类，跨度相当之广。要同时在不同气质的作品中跳转，这对演员要求也很高。尽管在有些作品中张宥浩戏份不多，但能参演其中足见行业对他的认可。
对于张宥浩而言，参演这些电影的意义在于能在大银幕持续蓄力，作品和角色的多变会帮助他摸索出一条相对适合自己的路线，同时经验也在悄然增长，进而最终能在大银幕有所为。
其实从今年开始，比起票房数据，电影市场在演员的储备和输送上更为亮眼。一个不能忽略的事实是，95后生花开始集体在大银幕发力，他们大多都是电影领域的新鲜面孔，但却拥有强烈的电影质感，是未来不可忽视的新生力量。
很明显，不管是从作品储备或是个人条件出发，张宥浩都恰如其分地赶上了这个风口。《八佰》让他初露锋芒，而《了不起的老爸》则完全给了他发挥的空间，两次上场皆值得一个「彩」字，当然，你得先去看完电影。
今日头条 | 一点资讯 | 企鹅媒体
新浪看点 | 新浪微博 | 搜狐号