我们花了24个小时，躲在Wes Anderson的衣柜里
Illustration by Matt Zoller Seitz
所有的电影都是虚幻的。但Wes Anderson在电影中所创造的世界，更像是一个与我们平行的宇宙。
他的地点总好像我们知道的地方，他的人物总好像我们听说过的某某——但从来都没有那样的地方或是那个人。他所擅长创造的，无论故事还是视觉，都是我们脑海中真实记忆和虚幻欲望的混合物。
王尔德说：“只有肤浅的人才不会以貌取人。”
在Wes
Anderson的视觉世界里，信息在隐秘处积累，外化到每一个人的戏服表面。每个人物的衣着，也许是角色情绪的开关，或是故事情节的暗号。影片中的戏服，与魔幻的布景、考究的道具、风格化的色盘、极致对称平行的镜头同等重要。
我们用了近24个小时，逐帧重看了Wes Anderson最重要的9部电影，深度探究了其中的时装世界。
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「Wes Anderson 时装辞典」
01 制服 UNIFORM
制服 n. 一种成组出现的身份确认装备。附带放大角色性格、增强电影戏剧感的功能。
制服，只要一穿上身，人就被划分了群体或阶级，挂上了职业的标签。Wes Anderson的每一部电影中都有制服，几乎是他的戏服中最重要的部分。
▲ 《布达佩斯大饭店》剧照
延续导演本人的“强迫症”，Anderson电影中的每一件制服都极其讲究。比如，《布达佩斯大饭店》（The Grand Budapest Hotel）中的礼宾总管古斯塔夫、门僮Zero、前台甚至无名的电梯先生，都拥有同一色系的深紫色制服。
但每个人的制服，从领、袖，到排扣、镶边，制式细节全然不同。这是一种Anderson式的“全副武装”：每一个皱褶、每一颗纽扣，都呼应着故事的时代和角色的身份。
▲ 《布达佩斯大饭店》剧照
不过在现实中，如此浓郁的紫色，无论是上世纪30年代还是现今，都不是酒店礼宾、门僮这类服务行业制服的典型色——这也是Anderson式制服的另一个特点：它们并不是完全写实的，它们被加入了戏剧化的细节，来满足故事的需要。
▲ 意大利戏服设计师Milena Canonero的设计稿
而在Wes Anderson的电影中，这样不真实的“失调”还有很多。
在他的早期作品《瓶装火箭》（Bottle Rocket）中，“抢劫团伙”的鲜黄色连身制服也像一个大玩笑：拜托……偷摸抢劫怎么可能穿如此扎眼的明黄色？但这个错误的颜色，恰恰“证实”了他们只是个仓促上马、不专业的罪犯团伙。
▲《瓶装火箭》中的鲜黄色抢劫制服
而在《月升王国》（Moonrise Kingdom）里，小岛警察笔挺的警察制服……竟然标配鸭舌帽，还煞有介事地绣着“Island Police”。
如果说制服增加了这个角色职业的可信度，那么同时存在的鸭舌帽，则增强了“这个小岛真的不存在”的虚幻感，令一切突兀又协调。
主角们制服中戏剧化的失调，塑造和凸显着个性，但在Anderson电影中，配角身上的制服，却有着截然不同的功能。
比如《穿越大吉岭》（The Darjeeling Limited）中列车员的服装，总是很“巧合”地，与车厢的背景保持高度雷同的色盘。
▲《穿越大吉岭》中戏份不少的列车员
作为一个戏份不少的配角，列车员Steward的制服令他总是与车厢融为一体，成为布景的一部分，不喧宾、不夺主，服从情节按时出现——合情合理，也合乎视觉美感。
当然，除了主角配角们的真·制服，Wes Anderson的电影中，不乏另一种特殊的“制服”：没有社会规范、不存在群体性、只是成组出现，将人物的性格和盘托出。
▲《天才一族》剧照
其中最明显的例子，应该要数《天才一族》（The Royal Tenenbaums）中的Chas和他的两个儿子了：三人穿着一样的正红色阿迪达斯三叶草运动套装，连拉链的位置都一模一样——甚至黑色卷发也是这组“制服”的一部分。
▲ 小时候的Chas是典型华尔街style
作为Tenenbaums家的大儿子，赚钱天才Chas六年级就拥有自己的办公室，西装领带加电话，是典型的“华尔街制服”。
但长大之后，Chas因为爱妻的意外身亡而变得极度焦虑、没有安全感，而角色的服装也跟着性格的巨变，完成了由黑到红、由正装到运动服的180度急转。作为华尔街黑色正装的“反义词”，这套1970年代风格的醒目运动套装，将角色尖锐的不安全感，全都外化了出来。
▲ 从黑到红，从正装到运动服的180度成长转变
02 西装 SUIT
西装 n. 电影中用灯芯绒、天鹅绒、粗花呢（或其他“看上去很好摸”的材料）制作的，仅以成套、复古形态出现的一种外穿装备。
Wes Anderson本人就是“休闲西装小王子”。一柜子灯芯绒、软呢或是天鹅绒的休闲西装，加上一双麂皮的Clarks Wallabee，导得了戏、领得了奖。
而他对这类美式复古风格休闲西装的执迷，也延伸到了每一部电影作品里。
▲ “导演的衣柜一角”
比如，《了不起的狐狸爸爸》（Fantastic Mr. Fox）中，主角狐狸爸爸那套双排扣、修身、剪裁精良的棕黄色灯芯绒西装，和故意稍短一截的西裤，几乎就像是从Anderson本人衣橱里直接拿来的。
▲ Mr. Fox的西装，每一个细节都写着“Wes Anderson”大名
《了不起的狐狸爸爸》中，一众小动物身上的西装也颇有细节、彰显着各自不凡的职业身份。
胖胖的獾律师把自己硬撑进了一件枪驳领、双排扣的深灰色条纹西装里；而承包商松鼠的西装则是经典的平驳三件套，浅灰色的人字纹质料细腻上乘。
▲ 《了不起的狐狸爸爸》剧照
《穿越大吉岭》中，三兄弟的“家族旅行箱”（它们由Marc Jacobs与Louis Vuitton联合设计）和西装，在炎热混乱的印度显得十分突兀。
血脉相连却性格各异的三兄弟，不约而同地穿了同款却不同色的西装——这三套浅、中、深三种灰度的西装，仿佛隐喻着他们之间的“剪不断理还乱”的纽带和维系。
▲ 《穿越大吉岭》剧照
《天才一族》也是满屏西装。整个Tenenbaums家，从爸爸Royal、妈妈Etheline、到小儿子Richie、甚至再到他们家的女婿和财务——好像都是西装爱好者。
▲ Bill Murray在《天才一族》中的戏服，是Mr. Fox（以及Wes Anderson）同款
Richie穿在他的浅棕宽驳领西装里的，一直是一件很不搭调的网球服，他暗恋的姐姐Margot则喜欢在毛皮大衣里搭Lacoste连衣裙。如此“同门同派”的奇怪搭配，也是两人内心情感的暗流——这个“内搭联系”和Richie的长发胡子一起成为了那场自杀的殉葬品。
▲ 《天才一族》剧照
▲ 《青春年少》剧照
03 团体 GROUP
团体 n. 数量在两人及以上、电影全程互相保持dress code绝对统一的群体。
Wes Anderson电影中的戏服拥有很明显的“团体性”，尤其是主线人物，他们好像总能保持统一的色调和风格——只是在每个人的服装细节、比例上有所调整。
比如，如果再看一遍《穿越大吉岭》（且只盯着戏服看），你就可以发现，Owen Wilson、Adrien Brody和Jason Schwartzman三人每次都会同步换装：三个色度的同款西装组、白色葬礼组和黑色葬礼组——如果要戴花环或是糖果色头巾，三人都会一起戴……
▲ 《穿越大吉岭》“偶像男团”
Wes Anderson其他电影的人物之间，也都遵守着这一套隐秘而微妙的“团体性”——当然当然，其他导演的电影中也会有这样的设置，但没有人会像Anderson这样，把“团体的统一”显露得如此直接、彻底和绝对。
▲《布达佩斯大饭店》中，两位主角的“戏服组合”
比如，在《布达佩斯大饭店》中，除了两位主角的戏服形成了“from head to toe”的绝对统一之外，几组不同的配角团体，也分享着各自的dress code：愤怒又邪恶的D夫人之子Dmitri和一众“遗嘱相关人”是黑色，而命令至上、冷血无情的军官Henckels和他的部队是灰色。
▲《布达佩斯大饭店》配角团
如果看得更用力一些，你甚至可以发现，《月升王国》中，道具般的那“三个弟弟”也一直是齐步换装的：红白蓝睡衣组、大地色听歌组。
▲《月升王国》中Suzy的三个弟弟
不过，这依旧不是Wes Anderson“团体性强迫症”最极致的表现……这位神奇的导演，很多时候连导戏都会遵守角色们的dress code！
▲ Anderson在《穿越大吉岭》和《布达佩斯大饭店》的片场
04 红与黄 RED / YELLOW
红与黄 n. 两种总在电影中，以单独或组合形式频繁出现，附带增温、醒目、增强怀旧或超现实感等诸多神奇功能的暖色。
色彩是Wes Anderson无法复制的个人风格中，最重要的元素之一。他对所有颜色都有精准的把控力。或轻、或重、或合、或撞，总是信手拈来、自有节奏。
《布达佩斯大饭店》的色盘被深入讨论了多次，几乎要令大家误以为粉嫩的复古梦幻色系就约等于Wes Anderson了。不不不，导演心中的爱，可能分给鲜浓的红与黄更多。
▲ 《月升王国》中的红色
《月升王国》的色调饱和温暖，有着“夏末初秋”的腔调。这种温柔的色盘，尤其擅长唤起童年、回忆的怀旧情感。在12岁的Sam和Suzy的爱情里，红色的是懵懂的果断，黄色是超龄的成熟。
▲ 《月升王国》中的黄色
同样，在《了不起的狐狸爸爸》中红与黄也是绝对的色盘主角。Mr.&Mrs Fox的正装、便服和睡衣（甚至室内装修），几乎没有出现别的配色。
▲ 《了不起的狐狸爸爸》中的红与黄
毕竟定格动画也是动画片，这两个暖色在这部电影中，甚至不止是正派角色的专属。邪恶的农场主和愚蠢的农场主儿子，也都是黄色的拥簇。
▲ 《了不起的狐狸爸爸》中的“反派黄”
除了像以上两部电影这样，接近铺张浪费地放肆使用红与黄。Wes Anderson的电影中，还有列举不完的红色/黄色单品。
▲ 《骑士酒店》剧照
而其中不得不提的，应该要数那件在《骑士酒店》和《穿越大吉岭》中都出现过的、绣着红色“Hotel Chevalier”字样的黄色浴袍。
▲ 《穿越大吉岭》剧照
此外，Wes Anderson在2013年为PRADA拍的短片《Castello Cavalcanti》中，也一样充满了高温、高热的红与黄——意大利版。
▲ 《Castello Cavalcanti》剧照
加一句题外话，这两个颜色，也是Anderson用在电影题字中爱用的“签名色”喔。
05 睡衣、浴袍、帽子
PAJAMA / BATHROBE / HAT
睡衣 n. 角色在睡前（或其他时间）使用的，棉质、成套、表达放松状态的服装；
浴袍 n. 角色在浴后（或其他时间）使用的，边缝绣字、手感毛绒、附带保暖功能的服装；
帽子 n. 放置于头顶、用于表达个性的装备。颜色、造型均无限制。
Wes Anderson另一番强烈的执念，抒发在了对睡衣套装、绣字浴袍和特征极度明显的帽子三件物品的“频繁翻牌”上。
▲ 《穿越大吉岭》中的睡衣
睡衣在Anderson电影中的出现频率，可以说是很“超现实”了——虽说睡觉是一项占据我们大比例生命的重要活动，并且今天睡衣式的外穿服正在流行，但如此正式、标准、成套、全棉，“很睡衣”的睡衣，在现实中并不是一项普及率和使用率如此之高的装备。
▲ 《了不起的狐狸爸爸》中的睡衣
▲ 《月升王国》中的睡衣
▲ 《水中生活》中的蓝色睡衣
另外再附送一个《穿越大吉岭》片场睡衣版导演本人。
与睡衣一样总是无端端出现的，还有Anderson式的浴袍。它们几乎都长成了长款、毛绒绒、且离奇地绣着“某某酒店”的样子——好像主角们的集体癖好，就是在住酒店的时候顺手牵羊一件浴袍一样（？）
▲ 《穿越大吉岭》中的“骑士酒店”睡袍
▲ 《了不起的狐狸爸爸》中的搬来暂住的表兄Kristofferson自带的浴袍
▲ 《水中生活》中Steve Zissou的浴袍也是蓝色，还好不是“偷”的——绣着他的团队“Z”字样
如果再把印着医院名字、浴袍式的病号服也算在此项之内的话，光是《天才一族》中就有两件粉嫩的不同款。
▲ 《天才一族》剧照
而另一项配饰帽子，在Anderson的电影中，仿佛把人物的所有怪癖浓缩其中（并表露无遗），让全世界都能通过他们头顶的奇怪物体，直视到这些角色的情感内核。
▲ 《水中生活》剧照
▲ 《水中生活》的电影原型Jacques Cousteau
而说到Wes Anderson电影中的帽子，大家可能会立刻想到的是《水中生活》，不过，Zissou团队all-blue的工作服加小红帽并不是戏剧设置，而是角色原型Jacques Cousteau的真实装备——但我们不是还有《月升王国》中的同款小绿帽嘛！
▲ 《月升王国》中的帽子们
《月升王国》里，除了那个红衣绿帽的地理学家，主角Sam浮夸的浣熊尾巴帽，在整个童子军团的帽子中，绝对是个异类，虽然碍事、“戴着还很热”，但显眼特别——就像Sam一样。
▲ 《青春年少》剧照
同样，无论是《青春年少》中Max的红色贝雷帽，还是《了不起的狐狸爸爸》中小狐狸Ash的袜子抢劫帽，甚至《天才一族》中Richie的网球头带……也许真的，也都代表了人物们所无法表达的、难以言喻的自己。
▲ 《了不起的狐狸爸爸》剧照
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Illustration by Matt Zoller Seitz
Anderson的戏服，与他的整个电影世界是贯通的，它们没什么规则，自由且美丽。其中，总是有小小的（或大大的）细节冒出来，抖动着浑身的戏剧感，一次又一次地提醒你这不是真的。
失落的旧时光，暧昧的人性，讽刺的故事……在被添上一份属于戏剧舞台的精巧和视觉诱饵之后，成了一个梦。而说得通的一场好梦，总在不停地吸引我们，去想要更接近这个虚构的世界✨
（附送一张骑道具车的导演，嘻嘻）
🎀
在Wes Anderson的电影中，
你还发现了什么别的「时装词条」吗？
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撰文 ✎ 一瓦
图片 ✎ 来自网络
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