《我不是药神》4天破13亿创记录！为何近年国产电影爆红率越来越高？
文章来源：文化产业新闻
作者：康璐玮
美编：张晶晶
《我不是药神》在上映的第4天票房突破13亿元，跃居2018年内地票房榜第八位、国产片榜单第四名。成为近年来内地电影市场第27部票房破10亿的国产影片。而其破十速度比目前位居国内票房前三位的国产电影（《战狼2》、《红海行动》、《唐人街探案2》）都要快。
和进口片相比，今年前期势头惊人的《复仇者联盟3》，在两天之内突破10亿，《我不是药神》的增速已经与之相近。而据猫眼电影预测，该片的总票房有望达到39.27亿，登上2018年年度票房冠军的宝座。
比起前两年的突然爆冷，《我不是药神》的成功显得更有迹可循。这部关于白血病和印度药的作品，不仅拥有徐峥、王传君、周一围等强大的演技派的阵容，还因电影本身的选材贴近现实生活而成为全网最热门的话题之一。从点映开始就好评如潮，互联网上的“自来水”效应再次显现。
不仅观众奉上好评，专业的影评人乃至官媒也纷纷主动为其站台。据统计，公映后，《我不是药神》在微博大V推荐度依然高达100%，豆瓣评分9.0，猫眼电影的观众打分高达9.7分，与其同分的只有《战狼2》。7月4日人民日报发文《谁家还没个病人呢》，主动为《我不是药神》打call，称它是今年最好看、最深刻、最催泪的国产电影。
而《我不是药神》的成功，也在一定程度上反映着国产电影的进步与崛起。回顾近年来多部票房黑马，质量与口碑已成为票房突围的核心因素。随着观众自身质量的不断提升，人民对于国产电影的要求也已不再因“这个是原创”、“制作效果精良”等而过度吹捧。
《我不是药神》代表着在日趋理性的电影市场中，充满敬畏心的中国电影人应得的那份荣誉。在它成功的背后，我们看到了以往“十亿电影俱乐部”多部佳作的影子。今天就让我们一起来看，破十亿的国产电影究竟靠的是什么？而他们又有多少魔力呢？
随着前两年内地电影市场的持续扩张，优质国产电影的票房刷新速度也在逐渐加快。通过前期一系列科学的数据分析、内容制作、宣传发行。国产电影“叫好不叫座”、“叫座不叫好”的情况越来越少。
在过去的“十亿电影俱乐部”中，猫眼评分达到9分以上的电影有12部，其中9分以下8.5分以上的有三部，8.5分以下8分以上的有七部，8分以下7分以上的有两部，7分以下的有两部。26部国产破十亿电影，九分以上的几乎占据半壁江山，这其中能够排进国内历史票房前十的有七部，其中六部过九分。
影片的质量，可以直观地体现在票房数据之中。过硬的影片质量，是票房崛起的基础。而在此基础上，就要靠电影制作人员在电影产业链上各显神通了。
《我不是药神》的成功并非偶然，而是国产现实主义题材电影的厚积薄发。
国产电影并不缺乏现实主义传统，从1940年代的《一江春水向东流》，到新时期《新局长到来之前》等喜剧色彩的电影，再到1980年代《黑炮事件》等黑色幽默的电影……然而当2000年《英雄》开启商业大片模式之后，现实题材电影逐渐走向了小众、文艺，有口碑没票房，成为大部分中国现实题材电影的“病”。
而近两年的《滚蛋吧肿瘤君》、囧系列、《爆裂无声》、《烈日灼心》等各具特色的现实题材电影的出现，深耕细作的制作方式与深刻、贴近生活的内容题材，使现实主义电影在市场逐渐回暖。同时，国家也一再鼓励和提倡现实主义题材影视作品的创作，才为《我不是药神》提供了滋润的土壤。
丰富多样的类型片，使得国产电影逐渐摆脱了“小清新”、“烂俗爱情”、“无脑剧情”的标签，同时也在无形中提高了观众的观影品味。我们可以看到，近些天来，由《我不是药神》引发的“买药难”社会问题的讨论，正在无形之中引导着人们对社会弱势群体的关注与思考。
在保证内容质量的基础上，国产电影想要持续产生影响的方式有很多。其中实现IP化，制造系列电影乃至电影宇宙是重要的一个方面。在好莱坞，制作发行第5部、第6部的超级大片屡见不鲜。其中以《变形金刚》、漫威超级英雄系列最为出名。而在我国，近年来影视IP的构建尝试也在不断进行中。
“续集烂尾”定律已被《捉妖记》、《唐人街探案》两个IP系列所全然打破。其中《唐人街探案》的人物IP尤能给人以深刻印象。秦风和唐仁这对组合，既富有西方神探福尔摩斯的聪敏，又有中国特有的功夫，他们像走遍散布世界的唐人街：这里既有固定的中国招牌，又有从泰国到纽约再到东京等等源源不断可被挖掘的当地特色。
比起一部影片的大卖，陈思诚想要建立的是一个可以长期发展的“唐人街探案”系列，一个可以无限外延的“唐人街探案”宇宙。
这也让市场一直为《唐人街探案》未来的发展有所期待。
而《捉妖记》的成功在于“胡巴”形象的塑造，深刻植入到了我们日常生活当中，“胡巴”的商业价值被最大程度开发出来。目前，《捉妖记2》的合作品牌已近70个。《捉妖记2》更与阿里系有深度合作，联动淘宝、天猫、支付宝、淘票票等阿里系互联网平台，成为了中国电影IP商业开发的典范。
相较之下，《我不是药神》的IP可以说是徐峥本人了。徐峥出神入化的演技与票房号召力，是他参演电影的一块金字招牌。
2018年，如果说最令人意想不到的票房黑马，那肯定是火遍全社会的《前任3》了。作为前两部反响平平的国产爱情片。原本被打入烂片阵营，豆瓣评分5.7，推广费用也是少的可怜。但就是这样一部小成本、小制作的电影却取得了如此惊人的大收益，其中的营销思维、运作方式是值得所有电影人用心研究的。
对于《前任3》而言，话题营销并不是买个热搜那样简单。
毕竟，“谁还没个前任呢”。
根据新浪关键指数数据显示，“前任3”和“前任”两大关键词的热度波动几乎完全一致，可见《前任3》这部电影带动了网友们对“前任”话题的广泛讨论；而“前任”关键词的热度略高于“前任3”，也反映出观众在观影后，讨论的不仅是电影本身，而是将话题发散开去，表达对于“前任”的看法，甚至回顾自己和前任的故事。
此外，社交APP抖音和快手的助攻，让《前任3》能在宣发阶段以最低的成本精准连接最大的票房贡献者“小镇青年”。
“吃芒果”、“扮至尊宝”的全民参与为《前任3》带了一波热度。
而《说散就散》、《体面》两首歌的走红打出了《前任3》多方位营销的最后一套组合拳。
不仅走到街头巷尾餐馆商场里能听到单曲循环的《说散就散》《体面》；点开快手、抖音，你还能看到这两首歌各种版本的重新演绎；在微博上，这两首歌配合着经典电影的分手画面集锦广泛传播。
而相比下来，《我不是药神》更突出其口碑营销。不仅在上映前就进行了大规模点映，形成口碑效应。片方也及时捕捉大V和普通网友的影评，制作成口碑海报，带动更大声势。形成二次传播。
徐峥的借势营销也为电影增分不少。徐峥恐怕没有想到，人到中年的自己，在没有任何新闻发生的时候，居然在“饭圈”制造了一场网络狂欢。
“峥强好胜”的粉丝们发起“你一签，我一签，撑起峥哥一片天”“哥哥头发都没了，他只有我们”等各种搞笑的应援微博和话题帖，从7月1日晚到2日短短一夜，#山争哥哥#话题阅读量，从1700万+飙升到了5300万+。徐峥的超级话题一路顺势冲进了明星榜前十，徐峥不仅实现了在“饭圈”C位出道，成为流量明星，也为自己的电影强势号了一波票。
回溯“十亿电影俱乐部”里那些叫好又叫座的电影创作历程，其轨迹多有重合：有一帮靠谱的主创、怀着打造一部好作品的愿景，对作品精益求精打磨。其各种各样的出位方式也在一定程度上为后来者提供借鉴和灵感。
当越来越多的“偶然”、“黑马”，成为成功的“必然”，电影市场优秀作品的标尺也就逐渐清晰起来。
我们相信，国产电影行业中仍有一批人怀着赤诚的热忱与敬畏的态度制作电影，也正是因为他们的存在，中国的国产电影正在步入一条光明的康庄大道。
部分资料来源：腾讯新闻、Wind资讯、 中国企业家杂志
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