杜比实验室技术总监张岩：“帮助音乐人激发出更多的奇思妙想”

杜比实验室技术总监张岩的专业是录音，大学毕业之后一直从事与广播电视有关的工作，这包括为电视台的环绕声制作、播出提供技术支持等。

2001年，张岩加入杜比，一转眼已经在杜比实验室工作21年了，他几乎见证了环绕声和沉浸声在国内探索和应用的整个过程。前不久，音乐财经编辑部受邀前往杜比实验室，与张岩交流了声音和音乐行业的发展。

以下内容摘录自我们和张岩的对话：

音乐财经：和摩登天空的合作是什么契机？

张岩：在2019的时候，杜比全景声音乐已经在国外Tidal、Amazon Music上线了。而且杜比和环球音乐、华纳音乐这些唱片公司合作也是从2019年开始，做了大量杜比全景声音乐的歌曲。

在那个时候虽然我们知道杜比全景声可以用在音乐上，也知道有很多音乐已经做成了杜比全景声版本，但是非常遗憾没有办法让国内的歌迷和艺术家听到，所以就想和国内艺人合作去做尝试。杜比最开始联系了Sound Blanc·白厂牌主理人Demone，随后Demone一群人来到杜比的办公室，一起听了杜比全景声音乐。大家听完之后很兴奋，基本上一拍即合。

在2021年的4月，杜比与摩登天空共同在杜比影院举办的一场活动中，就将这张氛围音乐专辑《摩登天空|无限宇宙II》中的《启程》、《金殿》、《未知重启》三首杜比全景声音乐呈现给了业界同仁，同年的6月份在Apple Music上线。

音乐财经：这一年来在和国内音乐人及厂牌交流的过程中，提出来的问题主要是哪些呢？

张岩：这个问题分阶段，一开始Apple Music刚上线支持杜比全景声的空间音频，大家都觉得很新鲜，问的问题比较基础，例如：怎么听、怎么做，录音棚要达到什么标准，能用什么工作站去做等。

一年之后，行业在逐渐地进步，我感觉Apple Music发布空间音频功能之后对行业有很大促进作用，去年支持杜比全景声的音频工作站很有限，但是这一年过程当中，音乐人最常用的工作站全都支持杜比全景声了。

所以去年大家问用什么工作站制作杜比全景声音乐，今年的问题变成具体怎么设置，应该怎么样去满足创作的需求等。大家更关心的是一些跟制作跟技术相关的问题，还有怎么发行，怎么做母带。还有一些比较典型的问题，比如大家也询问演出的时候怎么用杜比全景声。

音乐财经：这一年在国内，做过的杜比全景声华语专辑大概有多少？

张岩：我们没有具体数字。最近一段时间有好多艺人和唱片公司都在联系我们，我们的日程都排满了，大家体验过杜比全景声音乐之后就再也不想听立体声了。对于艺术家来说，一旦有了更好的工具，他一定要使用更好的工具。

音乐财经：据你的观察，在合作过程中，厂牌及音乐人共性的诉求都有什么？

张岩：他们首先的诉求是怎么把东西做好，怎么利用好杜比全景声这个工具，这是大家的共性。艺术家都很单纯，就是极致地把音乐做好。

音乐财经：杜比与厂牌的合作模式是什么样？

张岩：我们为艺术家、音乐人一如既往提供技术支持，大家有问题我给大家负责解答，教会大家制作杜比全景声音乐。我们并不直接生产作品，但是我们会用自己的技术和服务帮助创作者把作品生产出来。我们还会有些市场活动帮助艺人宣传他们的杜比全景声音乐作品。

音乐财经：杜比会在音乐行业扮演一个什么样的角色？

张岩：我们是站在创作者背后支撑他们创作，这应该是我们一直以来的角色。包括我们去收集大家的反馈和想法、意见，然后我们去开发工具，给你去使用，创作出更出色的作品，这是杜比的定位。我们是致力于给创作者提供更好的创作工具。

另一方面我们会打通作品从工作室到听众的这个桥梁，实现完整的生态系统，帮助音乐人不只把音乐做出来，还能让消费者听到和看到。虽然我们本质上并不生产内容，但是我们站在内容生产者的后面从技术的层面支持他把内容生产出来，然后交付出去。

音乐财经：杜比有没有想过从哪些维度来改变大众听歌的方式？

张岩：我们希望带给大家最佳的聆听体验，音乐应该用它应该有的样子来聆听。

不管是去音乐厅，还是歌剧院，还是live house，还是酒吧，只要是现场就会很有魅力。我们一方面希望能用杜比全景声让听众仿佛置身现场，也想让观众感受到超越现场的体验，能够完全置身于音乐中，听见音乐创作者最想要听众听到的所有细节和音乐感觉，把艺术家的创意按照他的方式传达给他的受众。

杜比从模拟时代降噪的时候就开始做这个工作，后来将杜比全景声带入电影、电视到音乐及游戏领域。我们给创作者提供工具，让他的作品用最好的方式呈现，这个算是我们的愿景。

音乐财经：目前大众有哪些日常渠道接触杜比全景声？

张岩：影院、家庭、移动端、汽车、游戏等，基本上涵盖所有你通常会听音乐的场景。以影院为例，杜比影院/杜比全景声影厅也是聆听杜比全景声音乐的一个上佳地点，视听效果比你在现场看音乐会还要好。

上个月，德国战车发了一张新专辑，他们在德国影院就做了一次影院放映活动，歌迷在影院里听重金属。日本ARASHI岚也将“5×20”巡演已被拍成纪录片电影，去年上影节时在杜比影院播放。

在中国，我们也曾经在杜比影院中举办过摩登天空Sound Blanc·白厂牌的杜比全景声音乐的聆听活动，还有和环球音乐、上海交响乐团携手在2021北京国际音乐节期间举办了《大地之歌》杜比全景声版本的专辑分享会等。

音乐财经：在工具的辅助下，现在大家都在家里制作音乐了，你个人怎么看待这个趋势？

张岩：音乐制作确实是越来越简单，像Billie Eilish，就是和她哥哥在家里制作音乐，后来还获得格莱美奖，这种事将来会越来越多。因为现在音乐制作的门槛不高，一台笔记本电脑加一个耳机就可以制作杜比全景声音乐，十分简单。

杜比全景声渲染器就是杜比自己开发的，现在已经内置在很多音频工作站里，创作者使用的基本所有工作站都有杜比全景声的制作工具。很多新生代的音乐人，他/她一开始制作音乐就可以接触空间音频，用这种方式去构思他的作品。

我个人感觉，杜比全景声的创作工具虽然很简单，但是它给到人的创意启发是无限的，激发音乐创作的奇思妙想最终还是要靠艺术家。